Dans les semaines précédant la New York Fashion Week Spring/Summer 2023, TZR présentera quelques nouveaux noms au programme du défilé. Des jeunes designers émergents aux marques cultes préférées, ce sont les labels à avoir sur votre radar. Regarde cet espace pour plus.
Nous vivons à une époque de partage excessif et de surexposition. Il est quelque peu normalisé que les marques et les particuliers fournissent des mises à jour numériques quasi constantes via Twitter, Instagram et TikTok (et maintenant, apparemment, nous devons également BeReal). Mais dans un contraste rafraîchissant avec cette ère de disponibilité 24 heures sur 24, 7 jours sur 7, le designer Shanel Campbell aimerait conserver un peu de mystique. Il y a un air de mystère autour de sa marque Bed On Water.
D’une part, le label refuse d’être encadré. Bien sûr, il est similaire à la ligne de vêtements de club sexy et audacieux que le diplômé de Parsons a lancé pour la première fois en 2018. Au-delà de cela, cependant, Campbell envisage Bed On Water comme un “univers créatif” – un interdisciplinaire marque de mode et maison d’art qui produit non seulement des vêtements, mais aussi du graphisme, de la photographie, de l’art et d’autres médias. Sur les réseaux sociaux de la marque, Campbell joue ses cartes près de sa poitrine, postant plutôt rarement au cours des dernières années pour un créateur qui a été porté par des mégastars comme Solange et Ciara. Un ajouté une couche d’étrangeté? Présenter une collection récente sur des mannequins (ce qui était en fait simplement parce qu’avoir des modèles humains sur le plateau n’était pas une option viable ; résultat de la pandémie). Maintenant, avant les débuts officiels de Bed On Water à la Fashion Week de New York, Campbell admet apprécier l’intrigue autour de son travail, aussi involontaire soit-elle.
« J’ai en quelque sorte fais comme être un peu un mystère », dit-elle. “Mais je veux arriver au point où tout le monde connaît la marque”, a déclaré Campbell à TZR. “Moi, moi-même, je ne pense pas que les gens aient besoin de savoir – je ne suis pas une personne de type” visage de la marque “- je veux juste être respecté. J’aime créer du mystère à travers le contenu et tout. Les gens vont toujours penser que, parce que je ne suis pas vraiment un “influenceur”, je ne suis pas là. Mais j’aime parler !
Bien que Campbell ne veuille pas trop en dire sur sa prochaine émission, elle révèle qu’elle est censée être petite et simple, mais percutante en termes d’environnement qu’elle a créé autour d’elle. “Vous n’êtes pas censé avoir l’impression d’être à New York, vous êtes censé avoir l’impression d’être dans une boîte que j’ai organisée”, explique-t-elle. “Ce n’est pas nécessairement une question de mode – il y a de la mode là-bas, mais c’est censé donner l’impression d’être sur un plateau.”
La place de Campbell à NYFW est la prochaine étape passionnante de ce qui a déjà été une année enrichissante pour la marque. Elle était membre de FAIT x Paypalde la promotion 2022 de designers émergents, envoyant les 20 looks qui composaient sa collection 3 sur le podium du Brooklyn Bridge Park en juin. La ville était une toile de fond appropriée pour les pièces de la native du Bronx, qui s’inspirent de l’urbanité granuleuse de sa ville natale : graffitis impétueux et colorés, chrome du métro et le genre de choses que l’on peut trouver sur les trottoirs de New York. Sa ligne comprenait des vestes en cuir impeccablement taillées, des hauts moulants et des minijupes dans des imprimés uniques réalisés à partir de ses propres peintures, et plusieurs numéros élégants en velours rose bonbon qui conviendraient à Barbie, si elle était plutôt un incontournable de la vie nocturne punk de NYC. Fondamentalement, le porteur des ensembles de Campbell est la vie garantie de la fête avant même d’avoir prononcé un mot.
Noé Kozlowski, directeur des relations avec les designers et du développement d’IMG, déclare que Campbell est sur son radar depuis un certain temps. De sa place dans le public de l’émission MADE x Paypal, il pouvait dire instantanément qu’elle était destinée à la plus grande plateforme de mode.
«Malgré la chaude journée d’été, s’asseoir à côté de mon collègue Anthony Demetrius et regarder la collection de Shanel dans le spectacle de niveau supérieur à Brooklyn Bridge Park nous a donné des frissons et nous avons instantanément eu un moment de malice en disant que nous devions trouver un moyen de l’aider à montrer à NYFW en septembre », dit Kozlowski. “Vous savez qu’une marque a un potentiel de croissance mondiale lorsqu’elle est massive, et je peux confirmer que notre équipe de direction et nos assistants sont obsédés par ce créateur. Surveillez cet espace, souvenez-vous de ce nom.
Alors que ses vêtements gagnent en visibilité, portés récemment par Chloé et Halle Bailey pour une Essence couverture de magazine et stylisé sur Willow Smith pour un Panneau d’affichage tournage éditorial, il semblerait que ce mystère initial autour de la marque pourrait se dissiper légèrement. Mais Campbell est en constante évolution en tant que designer, de sorte que le style global de Bed On Water est encore assez imprévisible, trop fluide pour être vraiment défini. Comment le définirait-elle ?
“Je ne sais pas – l’originalité, je suppose”, réfléchit-elle. « Parce que si vous portez l’un de mes imprimés, vous ne ressemblerez à personne d’autre, nulle part. C’est pourquoi je fais tout moi-même, car je veux que ce soit 100% original. J’essaie d’être un meilleur designer chaque saison et je pense que mon évolution a été vraiment spectaculaire, comme on ne peut même pas dire que c’est la même personne [who designed] toutes mes collections.
L’artiste en constante évolution qu’elle est, le travail de Campbell s’inspire d’une myriade de sources – de l’histoire des Noirs à l’afro-futurisme, en passant par ses propres luttes personnelles – pour s’inspirer. “Ma dernière collection qui est sortie sur des mannequins, les imprimés de cette collection ont été choisis à la dernière minute d’une interview de Nikki Giovanni et James Baldwin de deux heures”, dit-elle. Les derniers instants de l’interview ont présenté un problème visuel qu’elle a trouvé intéressant, alors elle l’a déformé dans Photoshop et a fait des impressions à partir des graphiques. “[It was] inspiré par l’histoire des Noirs, mais c’est de l’afrofuturisme parce que c’est quelque chose du passé que je déforme dans le présent pour faire des vêtements. Pour son dernier travail à l’événement MADE x Paypal, cependant, elle s’est tournée vers l’intérieur, mettant en vedette des tirages de peintures qu’elle a réalisées tout au long de l’année dernière pendant une période particulièrement sombre de sa vie.
“Pour les nouveautés, j’ai en fait dit aux gens que je ne pense pas que mes peintures aient quoi que ce soit à voir avec l’afrofuturisme, comme ce n’est pas ce que je pensais quand je les ai faites”, dit-elle. Au cours de 2021, Campbell s’est retrouvée embourbée par les obstacles financiers qui se dressaient entre elle et les vêtements qu’elle envisageait de fabriquer. Trouvant l’entreprise trop coûteuse à entretenir, elle a pris du recul par rapport à la mode. En tant qu’artiste dans l’âme, cependant, elle n’a pas pu arrêter complètement de créer et s’est plutôt tournée vers la peinture pendant sa pause. “Je les ai faits [my paintings] quand j’étais juste déprimé et frustré. Je voulais laisser sortir un peu d’énergie créative et c’est ce qui s’est passé. … C’était vraiment juste une douleur personnelle, sortir.
Campbell s’est sentie abandonnée par une industrie à laquelle elle se consacre tant. Le talent et la détermination à prospérer dans la haute couture sont sans aucun doute des attributs que la créatrice possède déjà, et elle le sait. Mais il faut plus que ces qualités pour créer le genre de travail qu’elle essaie de diffuser dans le monde. Exécuter des rêves artistiques aux plus hauts niveaux de l’industrie, avec le standard de qualité auquel Campbell se tient, n’est pas bon marché.
« Puis-je jurer ? Ai-je le droit de maudire ? C’est putain argent,” elle dit. “Parfois, c’est juste vraiment blessant parce que vous savez que vous avez toutes ces idées et que vous savez que vous êtes vraiment talentueux, mais vous ne pouvez pas vous permettre de sortir comme d’autres personnes qui pourraient provenir d’une famille riche, ou [benefit from] népotisme au sein de l’industrie. Donc j’étais juste super frustré et je me disais, OK, qu’est-ce qui est abordable ? Acheter de la craie et de la peinture en aérosol et juste faire des peintures.
Mais c’est à partir de ces mêmes peintures que la base de la prochaine collection de Campbell est née. Bien sûr, à l’époque, Campbell ne savait pas quand elle pourrait avoir la chance d’intégrer ses œuvres dans une ligne de vêtements, mais parfois c’est ce que c’est d’être une visionnaire : suivre son propre processus créatif, que les ressources pour réaliser pleinement qu’ils sont là et qu’ils font confiance – ou peut-être qu’ils espèrent simplement ? — qu’ils tomberont à portée de main le moment venu.
“Je savais que lorsque j’aurais eu l’opportunité de faire une autre collection – que j’avais avec Made – que j’allais y intégrer ces imprimés”, dit-elle. «Cela allait toujours boucler la boucle. Mais j’avais besoin de cette pause pour trouver ces idées. Donc, d’une certaine manière, je suis en quelque sorte reconnaissante de ne pas avoir les ressources nécessaires pour continuer à faire de la mode, car j’avais vraiment besoin de comprendre mon identité de conception et de comprendre quel était mon message. [first]. Maintenant, je suis dans cet univers où je suis obsédé par les imprimés que je crée. Et j’aime ça.”
Pourtant, en tant que seule employée à temps plein de son label, créer une ligne complète pour NYFW est tout à fait une entreprise. Juste avant son entretien avec TZR, l’usine qui était censée produire ses échantillons a appelé pour informer Campbell qu’ils ne pourraient plus le faire. Plus elle fait ce travail, plus la designer devient apte à rester calme sous pression et à pivoter lorsqu’elle rencontre des obstacles pour s’assurer que tout est géré, quoi qu’il en coûte.
Même le nom “Bed On Water” fait référence à la pratique méditative de Campbell consistant à rester allongé sur un lit jusqu’à ce qu’il ait l’impression de flotter sur l’eau. S’il y a quelque chose qu’elle a bien appris en traçant son propre chemin en tant que créative, c’est comment relever un défi tout en gardant son sang-froid et en puisant dans cette philosophie “Bed On Water” qui la maintient centrée.
« Nous n’avons pas le temps de stresser, parce que si vous laissez cette industrie vous stresser, vous vous effondrerez », dit Campbell. « Ce qui m’est déjà arrivé. J’ai dû me ressaisir et en arriver à ce point où je me dis: ‘D’accord, gardons le calme et continuons à avancer.'”
Plus que son travail, Campbell est fière de “s’y tenir dans les parties les plus difficiles et de mûrir en tant que personne”. Et alors qu’elle façonne sa marque, sa marque la façonne aussi, l’invitant à produire, lui présentant divers obstacles écrasants mais transformateurs, et tirant des critiques élogieuses d’amis et de fans. Il est clair que se battre pour diffuser ses créations dans le monde a fait d’elle une personne plus résiliente. Ses batailles les plus difficiles ont catalysé certaines de ses productions créatives les plus incroyables.
“Il y a eu tellement de fois où je me suis dit:” yo, merde, j’arrête! “” Campbell se souvient en riant. “Et puis, quelqu’un dirait: ‘Shanel, tu veux faire ça?’ Et je me dis, ‘oui, je veux faire ça ! Je veux tout faire!’ Si tu m’as parlé il y a deux ans, je n’étais pas comme ça. J’ai beaucoup mûri en tant que designer. Je souhaite beaucoup de ce que je sais maintenant, je le savais à l’époque.
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