Avec “ The Trials ”, “ Séparation ” a été la série la plus surprenante et la plus stimulante de 2022. Et, avec l’excellent “ Slow Horses ”, également publié cette année-là, et la comédie sportive “ Ted Lasso ”, est devenue l’un des produits phares d’Apple TV +, le lance-lèvres dans sa tentative d’obtenir ce qui n’a pas recherché pendant cinq ans HBO, le site de la “série de qualité”, The Michélin Star Star.
La deuxième saison de «séparation» a beaucoup promis. Après avoir dirigé la plupart des listes avec la meilleure série de l’année, les attentes étaient dans les nuages. Le bruit dans les réseaux avait été considérable, avec beaucoup de fans qui lançaient des théories et à la recherche de significations cachées même au bord d’une tasse de café. Un bruit qui a été amplifié dans cette nouvelle saison, motivé par les créateurs eux-mêmes, qui ont publié des vidéos entre le chapitre et le chapitre (on en a présenté un par semaine) sur les différentes théories.
Après le dixième et dernier épisode (il y aura la troisième saison), le sentiment que la série part peut être résumé en deux exclamations qui me venaient à l’esprit chaque fois que je voyais un chapitre: 1) “Dieu, comment l’esthétique cool!” Et 2) “Pour Dieu, combien de temps il me fait!” (Un troisième serait: «Dieu, mais Comment la danse Tramell Tillman! »).
Commençons par le premier. Visuellement, la deuxième saison de «séparation» est encore extrêmement attrayante. Beaucoup. Du soin que tous les détails de la conception artistique sont, à ces coups de pinceau très subtils et délicieusement anachroniques des années 70 – les deux dans les objets comme dans la mise en scène – qui apparaissent tout au long de la série. Passant, bien sûr, à travers cette dialectique visuelle à l’extérieur / au sein du bureau, qui fonctionne si bien au niveau dramatique et expressif, comme une métaphore brillante pour la séparation mentale des protagonistes. Et, sans oublier, le renouvelé (et génial) Séquence d’ouverture.
D’un point de vue de l’intrigue, son créateur, Dan Erickson, a donné un tour existentialiste assez intéressant vers la série, s’éloignant de la satire socio-politique et approfondissant les implications philosophiques et émotionnelles de la dichotomie «dentri» «fueri». Cependant, d’un autre côté, il a été enchevêtré dans les sous-subtramas romantiques et complices, incorporant des personnages et des situations de plus en plus extravagants et éloignés, comme une version minable de Lynch, qui, au lieu de susciter l’intérêt, finit par provoquer une fatigue.
Un sentiment de fatigue accrue pour laquelle, sans aucun doute, c’est le gros problème de cette deuxième saison: le rythme. La série avance avec une parcimonie qui ne semble être justifiée par la nécessité de remplir des minutes pour étirer l’histoire jusqu’à dix chapitres alors que, en réalité, il en donnerait six ou sept. Heureusement, M. Milchick est à nouveau marqué …

