Las actuaciones de Huguette Caland son siempre ambiguas

Huguette Caland pintó muslos, senos, vulvas, nalgas en un momento en que la pintura abstracta estaba en su apogeo. Serie de cabello Sobornos de cuerpo (‘Body Parts’, 1970), que recuerda a campo de colorpintura, con grandes superficies monocromáticas en colores exuberantes. Pero las representaciones de Caland son siempre ambiguas, al mismo tiempo abstractas y figurativas. Un par de muslos de color amarillo anaranjado, apretados y vistos desde arriba, se yerguen paralelos al lienzo como columnas verticales sobre un fondo verde mar. Un autorretrato, de la misma serie, es una superficie rosa uniforme con una pequeña muesca rosa oscuro con un triángulo blanco en la parte inferior central del borde, que transforma la superficie plana en un par de glúteos suaves.

La idiosincrásica Caland (Beirut, 1931-2019), hija de Beshara al-Khoury, la primera presidenta de la república del Líbano tras la colonización francesa, creó una obra exuberante y alegre que iba en contra de todas las convenciones sociales y artísticas. Tras la muerte de su padre en 1964, a quien ella había cuidado durante cinco años, Caland decidió que era una artista visual. Se matriculó en la Academia Internacional Americana de Arte en Beirut.

California

En 1970 Caland se mudó a París para cumplir sus aspiraciones artísticas. Allí vivió con el escultor rumano George Apostu. Después de su muerte, se mudó a Venice, California en 1987, donde construyó una casa y un estudio. Participó activamente en la escena artística y fue, por ejemplo, amiga íntima del conocido pintor Sam Francis. Siempre permanecería al margen del mundo del arte. Unos años antes de su propia muerte, en Beirut, finalmente encontró reconocimiento internacional por su trabajo.

El dibujo ¡Hola! (1973) lo dice todo. Con nítidos trazos negros, Caland dibujó una figura femenina que se muestra sin vergüenza alguna, con las piernas abiertas y los brazos extendidos, como un abrazo entusiasta o como un salto de gigante sobre la hoja blanca de papel, rebelde y generosa al mismo tiempo. Mucho tiempo después, Caland pintó un Homenaje al vello púbico (2010), un estudio multicolor de la región púbica. El trabajo de Caland está en tu carasexy, divertida, llena de autoburla y sin vergüenza ni contención alguna, a veces aterradora.

Erotismo radical

Desde la década de 1990, el erotismo radical en la obra de Caland se ha combinado con una lujuria por la decoración. En patrones finos, como mosaicos, pintó cuadros como alfombras, como mosaicos, con muchos velos de cobalto, oro y plata, inspirados en el bordado tradicional palestino. Algunos de estos lienzos se asemejan a paisajes exuberantes vistos a vista de pájaro. El método también se parece un poco al bordado: los patrones son tan detallados que Caland siguió “bordando” una pequeña parte del área más grande, sin tener una visión general del conjunto.

“Mi energía viene de la tierra y me da alas para volar, necesito eso más que raíces”, señaló Caland en su cuaderno de bocetos en 1991. Esta artista cosmopolita logró salvar las diferencias culturales entre Oriente y Occidente, entre la modernidad y la tradición y reconciliar .