Cuando el investigador de tendencias holandés Jan Agelink escribió sus previsiones para las próximas temporadas, rápidamente tuvo clara una cosa: se necesita pensamiento no convencional e innovación. Por ello, su presentación de tendencias ‘Future Formulas’ ofrece ingredientes para una receta de moda cuyo objetivo es ayudar a las personas a funcionar mejor en un mundo polarizado. FashionUnited participó online y resumió las tendencias.
Agelink comenzó su charla con una obra de arte del pintor chino-estadounidense Paul Chan. ‘Trisophia’ muestra tres tubos negros llenos de aire conectados por brazos, que reflejan el tira y afloja en el que se encuentra la sociedad. La gente quiere soltarse unos a otros, pero no pueden, tienen que llevarse bien. El experto destacó que el contexto es más importante que nunca.
En su opinión, esto también se refleja en el mundo de la moda, que, según Agelink, está cambiando. Las marcas más pequeñas, las escuelas, los diseñadores y los consumidores están cambiando su actitud hacia la moda. Vuelve el aprecio por la artesanía, los materiales y el diseño, pero la sostenibilidad también desempeña un papel cada vez más importante. “Todo lo que hemos hecho hasta ahora tiene un impacto”, afirma el pronosticador, refiriéndose, entre otras cosas, al Pacto Verde Europeo para reducir a cero las emisiones de gases de efecto invernadero en el futuro. A todos estos eventos e influencias, Agelink añadió tres ingredientes que forman una receta para dar forma a la moda del futuro.
‘Poesía paradoja’
El primer ingrediente se relaciona directamente con el sentimiento que siente la gente frente a la polarización actual: el miedo. A modo de ejemplo, Agelink citó la exposición británica ‘The Horror Show’, que examina ideas nacidas bajo presión que han contribuido a la rebelión creativa durante los últimos 50 años. El terror permite expresar miedos, superarlos e imaginar un futuro diferente. Este mensaje se traduce en moda a través de siluetas largas de aspecto futurista y elementos surrealistas.
Al igual que la tendencia ‘Destroyed’ de hace unas temporadas, el denim ‘Paradox Poetry’ ofrece un gran escenario: es reciclado y los pantalones se vuelven cada vez más anchos. Los jeans se combinan con otros materiales de mezclilla o blusas de gran tamaño para crear nuevas formas. También juega un papel destacado el uso de tirantes, como en el caso de la marca holandesa de vaqueros G-star.
Para una apariencia más futurista y surrealista, ‘Paradox Poetry’ utiliza grandes impresiones y volúmenes. En el desfile de la marca Jil Sander, las modelos lucieron vestidos con motivos de gatos agrandados, mientras que el surrealismo también se expresa a través de prendas confeccionadas con diferentes formas. El diseñador estadounidense Rick Owens ya mostró creaciones con formas inusuales en los hombros en su último desfile primavera/verano. Los colores clave de este tema son el blanco, el negro y el rojo oscuro.
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‘Desorden x Curiosidad’
Los miedos del primer tema parecen quedar completamente olvidados en ‘Clutter x Curiosity’. Agelink ha resumido este ingrediente con connotaciones positivas bajo el título provisional ‘Rainbow Healing’, porque utiliza los colores del arco iris, gráficos, diversión e imaginación, como en un colorido mundo de libros.
Además de los colores y gráficos brillantes, la atención se centra en el tema “hecho a mano”, que se hace especialmente evidente en el regreso de las prendas de punto. Esto ya quedó patente en la pasarela de la marca de moda británica JW Anderson la temporada pasada. Se exhibieron prendas de punto, incluido un vestido de crochet rojo y azul brillante. Este tema también combina el poder de la artesanía con la inteligencia artificial. La tecnología, dice Agelink, amplía nuestros horizontes creativos y nos hace jugar con volúmenes y recortes que traspasan los límites de lo que es posible en la vida cotidiana. Lo llama la “idea del colchón de aire”. Un ejemplo deportivo es el impermeable naranja del estudio de moda Kolor o los diseños de la marca de moda berlinesa Ottolinger.
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El estilo de vida juega un papel importante en ‘Clutter x Curiosity’. Hace unos años, la gente se dedicó por completo al método de vida minimalista de la consultora japonesa Marie Kondo. La gente ahora se está alejando por completo de esto, dice Agelink. En cambio, empiezas a darle a las cosas un nuevo significado y a hacerlas más personales. “Estamos entrando en un nuevo país de las maravillas con todos nuestros artículos (coleccionados)”. En el mundo de la moda, esto significa utilizar el desorden para crear algo nuevo y hermoso. La casa de lujo francesa Dior demostró esta tendencia en el desfile de moda masculina SS24 en París con modelos caminando por la pasarela con sombreros hechos con joyas reutilizadas.
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‘Conciencia Cósmica’
‘Cosmic Conscience’ hace un viaje a la prehistoria. ¿Y si realmente hubiéramos vivido en aquel entonces? La inteligencia artificial permite una simulación realista. El estilo de vida del pasado sirve como fuente de inspiración. Las prendas de punto y los zapatos oversize, así como la paleta de colores, juegan un papel importante. Los colores oscuros como el marrón, el gris violeta y el verde musgo recuerdan al camuflaje, aunque también se pueden ver influencias de la tendencia “destruida”. Los archivos del diseñador británico Feben, la marca italiana Diesel y la marca japonesa Taakk aportan información al respecto.
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Otra característica de ‘Conciencia Cósmica’ es su acercamiento a los fenómenos naturales. Se examinan plantas y animales y se integra su existencia en un producto de moda con un toque futurista. Cobran vida de forma figurativa y natural. La diseñadora holandesa Iris van Herpen, conocida por sus creaciones futuristas, se aprovecha de ello.
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Imagen: ©Launchmetrics/Spotlight
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En resumen, los diseñadores otorgan un gran valor a las creaciones hechas a mano utilizando nuevas técnicas, inspiradas ya sea en el pasado o en un posible futuro. En 2025, la apreciación de la tierra ocupará un lugar importante en el proceso creativo y se manifestará en la mejora de las prendas mediante el reciclaje, pero también en siluetas inspiradas en la naturaleza creadas mediante el uso de inteligencia artificial.
Este artículo apareció originalmente en FashionUnited.uk. Traducido y editado por Heide Halama.
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