Fashion Retail todavía domina el comercio minorista alemán con 143 cadenas de tiendas, que es el número 2 en una comparación internacional de países. Sin embargo, nuestras ciudades del interior se enfrentan a una transformación. A largo plazo, este panorama cambiará en los centros: cada vez más tiendas cierran, dejando atrás espacios vacíos y sin uso. Hay un gran potencial para crear nuevos lugares de anhelo y posibilidades de interacción con espacios físicos, cuyo enfoque es menos en la venta pura de productos y más en los servicios.
Experiencias y encuentros son los nuevos incentivos en el retail
Después de Covid, el comportamiento del consumidor se caracteriza por una indulgencia social más consciente. El consumo por consumir está en declive, pero hay un mayor deseo de reunirse para perseguir pasiones e intereses comunes. Los siguientes enfoques de diferentes marcas pretenden inspirar y mostrar cómo una mejor puesta en escena en el espacio físico puede mejorar la lealtad del cliente.
En vivo y exclusivo
Como exclusivo Traveling Social Club, el pop-up de moda de Prada ha albergado ciudades internacionales como Miami, Hong Kong y Moscú, coincidiendo con eventos artísticos mundiales. La última edición se realizó junto con la reciente feria de arte Frieze Los Ángeles y contó con una instalación inmersiva del artista Martine Syms. Prada se hizo cargo durante dos días del popular restaurante Genghis Cohen. El formato es una combinación de instalaciones de arte, hospitalidad, performances y charlas, por lo que es un buen ejemplo de una nueva forma menos comercial de fidelización del cliente. Con el exclusivo live eventos, Prada adopta el concepto de “Member Clubs” y tiene como objetivo consolidar la postura cultural de la marca, en lugar de simplemente promover las ventas directas.
Fuera de línea y centrado en la comunidad
Para el primer aniversario de TX Huaihai, un centro cultural juvenil en Shanghái, Burberry colaboró con jóvenes talentos creativos para presentar la exposición “Generación Burberry”. Comisariada bajo los tres temas “Jardín reconstruido”, “Variación” y “Mi equilibrio”, se representan diversas formas artísticas, incluidas esculturas, fotografías y arte virtual y digital. Lanzado en noviembre de 2020 para el mercado chino, el proyecto Burberry Generation se centra en las fuerzas pioneras de varios campos como la música, el arte, la moda y la tecnología. Durante el último año ha habido once ediciones del proyecto, que han resultado en una variedad de obras de arte en colaboración con más de 30 creadores de contenido.
Público y accesible para todos
Con sus canchas de baloncesto para atletas locales, Nike muestra cómo se puede mejorar y revitalizar el espacio público: la legendaria y colorida cancha de baloncesto / Pigalle en la Rue Duperré de París fue diseñada por la agencia de diseño francesa Ill Studio junto con Stéphane Ashpool como parte de la colaboración. de su marca de moda Pigalle diseñada con Nike y ya se ha sometido a cinco cambios de imagen desde el primer trabajo de pintura en 2009, el último en 2020 con un diseño de color de bloque gráfico para combinar con la colección Nike Pigalle Converse.
A fines del año pasado, en Belgrado, la marca creó un espacio contemporáneo para los atletas y entusiastas del deporte locales. Como parte de la campaña Move to Zero, Nike renovó una cancha de baloncesto en el centro recreativo Block 70 con 20 000 tenis donados por la comunidad. Los equipos de gimnasia y el mobiliario público existentes en el parque fueron reparados y pintados para garantizar que el Nuevo Centro de Ocio de Belgrado refleje la rica historia del baloncesto en la región y, al mismo tiempo, se convierta en un lugar de encuentro para los entusiastas de los deportes locales.
Juntos y sostenibles
Los consumidores de moda esperan que la moda dure, razón por la cual, por ejemplo, el “retail retail” está experimentando un auge. Por ejemplo, los minoristas de moda pueden integrar estaciones de reparación o talleres de bricolaje en sus tiendas para transmitir una actitud más sostenible hacia la reparación y la reutilización y, al mismo tiempo, crear incentivos para visitar. Converse está demostrando esto en Melbourne con su iniciativa “Renew Labs”, una experiencia minorista que reúne creatividad, creación conjunta, ideación inclusiva y la visión de un futuro más sostenible en la industria de la moda. La tienda actúa como un espacio comunitario y un centro que ofrece talleres creativos, así como servicios de limpieza y reparación de Chucks gastados para darles vida nuevamente.
El retail de moda no debe ser un canal de venta puro
Cuando se trata de la cuestión de cómo nuestros centros urbanos pueden encontrar un nuevo brillo, el comercio de la moda es un factor decisivo. Los centros de las ciudades y las tiendas dependen mutuamente: su atractivo depende mutuamente, ya que los encuentros en los centros de las ciudades estimulan el comercio minorista y viceversa. Los conceptos orientados al servicio reemplazarán gradualmente las ventas de productos puros y los enfoques obsoletos de “Más grande es mejor” en el centro de la ciudad. Si los minoristas de moda logran utilizar nuevos enfoques para crear incentivos atractivos para visitar, convirtiendo el espacio físico en un lugar de experiencia o un destino comunitario, las áreas animadas están garantizadas.
Sobre el Autor
Mathias Ullrich es Director General de LIGANOVA, el líder en innovación en el campo de las experiencias de marca y venta minorista en el espacio phygital. Durante los últimos diez años, el ingeniero industrial ha asesorado a clientes del sector retail de marcas en posicionamiento, crecimiento y transformación digital. En LIGANOVA, dirige la división Experience Solutions y diseña ubicaciones minoristas y áreas de experiencia para marcas premium globales de los sectores de lujo, artículos deportivos, automoción, moda y venta minorista en la interfaz entre personas, marcas y productos.