ELComprometerse a proteger, promover y apoyar económicamente la actividad artística es el objetivo de todo mecenas que se precie. Aunque, cuando entran en juego los estilistas y las Maisons, una buena dosis de estilo también subyace a la difícil tarea. La infundida por los protectores de nuestro tiempo, por Bottega Veneta Para el Bienal de Arquitectura 2023 a giorgio armanide Santo laurent a louis vuittonen el patrocinio cultural de las exposiciones de arte más destacadas de 2023, en Italia y en todo el mundo.
La tendencia del momento cuenta con marcas y diseñadores que están a la vanguardia en resaltar personalidades y trabajos de altísimo valor y perfil, muchas veces vinculados al mundo de la moda solo de manera colateral: son los artistas los que toman el campo, gracias a cuida de ellos Y contribuciones de “marca”. Una forma de que las marcas mantener alto el listón de la cultura, y capturar porciones de un nicho de mercado: el que todavía va a las exposiciones de arte. ¿Quiénes son los mecenas de la moda que se están distinguiendo en este sentido?
Bienal de Arquitectura 2023, firmada por Bottega Veneta
La revolución artística de Matthieu Blazy de Bottega Veneta desde su debut como director creativo ha continuado no solo en la pasarela –basta pensar en las obras de Umberto Boccioni en la pasarela Otoño-Invierno 2023/2024– sino también en los alrededores. La casa de moda reclama como patrocinador de hecho Espacio. Todos pertenecen a todos los demás.El Pabellón italiano del 18 Exposición Internacional de Arquitectura – La Biennale di Veneziacomisariada por Fosbury Architecture.
Matthieu Blazy y los protagonistas del Pabellón de Italia, diseñado por Bottega Veneta (Foto: Bottega Veneta).
Un apoyo económico y cultural, reflejado en el Programa Público denominado nuevo mundo: cinco momentos para reflexionar sobre los temas cruciales de la arquitectura actual en el Teatrino Grassi de Venecia, entre el 20 de mayo y el 26 de noviembre de 2023. «Apoyar el pabellón italiano y su Programa Público es un honor. La visión global de Venecia ofrece una plataforma increíble para navegar ideas y creatividad”, declara el diseñador.
La plaza en sao paulo
Y no es el único proyecto que patrocina la marca: la serie continúa estos días La plaza, que aterriza en São Paulo. El intercambio cultural esta vez, después de Dubai y Tokio, aterriza en Brasil en el décimo aniversario de la marca en la zona con un programa artístico excepcional en el Casa de Vidro De Lina Bo Bardiun hito del modernismo brasileño.
La Casa de Vidro, referente del modernismo brasileño, sede de la última iniciativa artística The Square de Bottega Veneta (Foto: Bottega Veneta).
durante once días, hasta el 3 de junio de 2023artistas y obras de arte de todo el país rinden homenaje a la figura de la creativa de origen italiano, explorando su influencia en la cultura brasileña.
La serie reúne a artistas, invitados y público en eventos inmersivos y específicos del sitio: el objetivo es generar curiosidad y diálogo. promover la artesanía, la creatividad y la autoexpresióno más bien el credo de la Maison.
Saint Laurent explota con Cai Guo-Qiang
Se estrena el 29 de junio. Ramble in the Cosmos: desde Primeval Fireball en adelantela exposición del artista en el Centro Nacional de Arte de Tokio Cai Guo Qiang, más conocido como CAI. Sus dibujos con pólvora, así como sus fuegos artificiales, han acabado por todo el mundo, desde el Museo Metropolitano de Arte (2006) hasta el Guggenheim de Nueva York (2008). Su evento “explosivo” más conocido, Escalera del cielose realizó en 2015 en su ciudad natal, Quanzhou, y se celebró con una documental distribuido mundialmente por Netflix en 2016.
Una de las obras de “Ramble in the Cosmos – From Primeval Fireball Onward”, la exposición en The National Art Center de Tokio del artista Cai Guo-Qiang promovida por Saint Laurent (Foto: Saint Laurent).
Y ahora ha aterrizado en el corazón cultural de la capital japonesa gracias a Santo laurent Y antonio vaccarello: en Tokio, esperando a los invitados, un espectáculo de fuegos artificiales especialmente creado y más de 50 obras del artista chino. Por lo tanto, la Maison continúa con su compromiso de apoyar la excelencia en las artes: recientemente protagonizó el Festival de cine de cannes 2023 con la productora de cine producción de Saint Laurent.
Una de las obras de “Ramble in the Cosmos – From Primeval Fireball Onward”, la exposición en The National Art Center de Tokio del artista Cai Guo-Qiang promovida por Saint Laurent (Foto: Saint Laurent).
Giorgio Armani para el Museo del Teatro Scala
Entre los patrocinadores a largo plazo, se cuenta a sí mismo giorgio armani. Si hay tiempo hasta el 23 de agosto para ir a visitar la exposición de fotografías de arte de chico bourdin enArmani|Silos de Milán, mientras tanto el estilista prepara una nueva aportación: de hecho estará entre los protagonistas de la exposición que el Museo del Teatro en La Scala dedicará a partir de noviembre de 2023 a Maria Callas.
Un homenaje a la cantante en el centenario de su nacimiento, en el que el rey Jorge ha querido participar con ayudas culturales y artísticas, precisamente para celebrar el compromiso y la labor de la legendaria soprano greco-estadounidense.
Louis Vuitton, la Fundación para Basquiat y Warhol
Entre las casas más activas en el segmento de exhibición de arte y moda, louis vuitton. Que en 2023 se reinicia del éxito de 2018 Jean-Michel Basquiat y sigue contando la obra del gran creativo hasta el 28 de agosto de 2023arrojando luz, esta vez, sobre su colaboración con Andy Warhol. El lugar elegido es la Fondation Louis Vuitton en las afueras de París, e la combinación no podría ser más genial: entre 1984 y 1985, Jean-Michel Basquiat (1960-1988) y Andy Warhol (1928-1987) crearon unas 160 pinturas un cuarto de platos principales. En la primavera de 2023, en la Fondation Louis Vuitton, Basquiat x Warhol. Pintar a 4 manos es la exposición más importante jamás dedicada a este cuerpo de trabajo.
Una de las obras expuestas en la Fondation Louis Vuitton en el marco de la exposición “Basquiat x Warhol. Pintura a 4 manos” (Foto: Louis Vuitton).
Comisariada por Dieter Buchhart y Anna Karina Hofbauer, en colaboración con Olivier Michelon, reúne más de trescientas pinturas y documentos, incluidos ochenta lienzos firmados conjuntamente por los dos artistas, así como obras individuales y fotografías de época. «Andy comenzaba una pintura y le ponía algo muy reconocible, o el logotipo de un producto, y yo lo desfiguraba. Entonces traté de convencerlo de que trabajara un poco más, traté de que hiciera al menos dos cosas”, dijo Basquiat.
«Primero dibujé y luego pinté como Jean-Michel. Creo que las pinturas que hacemos juntos son mejores cuando no puedes saber quién hizo qué partes”, observó Warhol. La exposición, creada por LVMH, celebra a este mismo artista “empujar y jalar“. Un diálogo de estilos y formas, que reúne dos fuerzas creativas disruptivas. Al igual que el arte y la moda…
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