Eldivenler çıktı.
Tiyatro sahipleri için dünyanın en büyük ticaret organizasyonunun şefini devraldığından bu yana ilk kez, Cinema United Başkanı-CEO Michael O’Leary, Cinemacon’da ikinci yıllık son görüşme konuşmasını yaparken tiyatro pencereleri konusunda nispeten uzun bir Détente dönemine son verdi.
O’Leary, stüdyolar ve katılımcıların evde bulunmadan önce 45 gün boyunca sadece tiyatrolarda bir film oynamaya çağırdı. Bu, daha büyük başlıklar için 17 gün veya 31 gün kadar kısa pencereler yerine, pandemi sırasında ortaya çıkan bir uygulama.
“Herkes bugünün pazarının baskılarını hissediyor-en büyük stüdyolardan tek ekran bağımsızlarına. Ancak pandemik bir dünyanın normlarına veya bu süre zarfında yapılan geçici ayarlamalara yapışıyor, bu büyük endüstrinin genel sağlığını tehdit ediyor” dedi. “Ortak hedeflerimizi tanıyan ve uzun vadeli başarı pahasına anında finansal getiri için kısa görüşlü bir arayışta bir sektörü diğerine karşı çukurlaştırmayan bir sisteme ihtiyacımız var.”
Devam eden, “Bazen, her şeyin birkaç hafta içinde diğer platformlarda mevcut olacağı algısı veya daha da önemlisi, tiyatroya giden film hayranlarının sıklığını olumsuz etkileyerek tüm endüstrinin sürdürülebilirliğini azaltıyor” dedi.
Sinema United, antitröst sorunları nedeniyle pencereleri müzakere edemezken – bu bireysel stüdyolara bağlı – O’Leary bu konu hakkında yorum yapabilir.
Pandemi sırasında Universal, yeni, kazançlı bir premium VOD penceresi yaratma çabasını sürdürdü ve dünyanın en büyük tiyatro operatörü AMC tiyatroları ile tarihi bir anlaşma imzaladı (O’Leary’nin AMC şefi Adam Aron’un Windows’un revize edilmesi gerektiğini söyledi.) Diğer stüdyolar da takip etti. Disney yalnız tutma, birkaç istisna için tasarruf edin ve 60 günlük özel bir pencereye uyuyor.
Tiyatro sahipleri, özel tiyatro pencerelerinin dramatik kısaltması zaten kırılgan bir ekosistemi tehlikeye atıyor.
O’Leary, “Kısa vadeli kazanç için uzun vadeli başarıyı feda edemeyiz. Bu, pencerelerin doğasının inkar edilemez bir şekilde değiştiğini biliyoruz. Tüm filmler için minimum 90 günlük teatral pencerenin günleri gitti ve teatral performanslarını, yatırımları zikretmek için diğer platformlara en üst düzeye çıkarma esnekliği arzusunu anlıyoruz” dedi. “Ama bir temel olmalı ve çoğu film için nihai gişe başarısı ve tüketici talebi 45 günlük bir pencerenin kısa bir süre belirlenemez.”
Zorlayıcı bir filmin, 20’de olduğu gibi 45 günde premium VOD’da da yapacağına ikna oldu. Artı, tiyatrodaki ek zamandan daha fazla pazarlama etkisi, tanıtım ve ağızdan ağıza ve ek gelire sahip olacaktı. “Bu sıfır toplamlı bir oyun değil. Amaç, turtayı herkes için büyütmektir,” diye devam etti O’Leary.
O’Leary, daha kısa pencerelerin açılış haftalarında tiyatroya giden insan sayısını azalttığını söyledi. Daha da kötüsü, orta veya daha küçük bütçeli filmlerin bir kitle oluşturma veya hatta yerden çıkma yeteneğini zayıflatır.
Sinema United şefinin yorumları, özellikle iyi bir başlangıç noktasının tüm pazarlama platformlarında “sadece tiyatrolarda” agresif bir şekilde vurgulamayı önerdiğinde hevesli bir yanıt aldı. “Ayrıca, bir film hala sinemalardayken ‘evde see-see’ seçeneklerini tanıtmamalıyız veya ön sipariş vermemeliyiz ve ‘evde’ asla varsayılan uygulama seçeneği olmamalı, bir film hala ülke çapında binlerce tiyatroda görülebilir.”
Pazarlama, tüketiciye ulaşmanın gittikçe daha zor olduğu bir çağda etkili olacaksa stüdyoların ve tiyatro operatörlerinin birlikte çalışması gerektiğini söyledi (stüdyolar uzun zamandır katılımcıların bu arenada yeterince yapmadığından şikayet etti, bu da bazı sinema United üyelerinin muhtemelen tartışacağı bir nokta). O’Leary, “Farkındalık yaratmak sadece stüdyoların sorumluluğu değildir. Sergi, pazarlamayı tüm demografik özelliklere yönlendirmek için elimizden geleni yapmalıdır” dedi.
Önde gelen firmanın son verileri Ulusal Araştırma Grubu, izleyicilerin yeni filmler hakkında farkındalığının düştüğünü ve hafta sonu açılışında yüzde 50’den fazla farkındalık seviyesine ulaşan yüzde 38 düşüşle düştüğünü buldu.
O’Leary, “İleride ilerlerken, hedefimiz tüm geniş sürümler için yüzde 50’nin üzerinde seyirci farkındalığı olmalı. Yaygın ve amansız bir iletişim zamanında yaşıyoruz ve sergi ve dağıtım birlikte çalışırsa bu hedefe ulaşmamak için bir mazeret yok” dedi. “Filmin yarısından azı yeni bir filmin farkındaysa, içtenlikle sağlam bir tiyatro işi oluşturmak için çalıştığımızı söyleyebilir miyiz?
Hem pandemik hem de pandemik sonrası en iyi 100 filmin gişe sonuçlarını karşılaştırırken, O’Leary’nin ekibi ilk 20 film için gelirin yüzde 10 azaldığını buldu. Bu resimler için ortalama pencere 49 gündü. Ancak, birçoğu küçük veya orta büyüklükte olan sonraki 80 başlık için brütler yüzde 32 düştü. Bu filmler için ortalama pencere 31 güne kadar düştü.
“Gişede ilgili düşüş şaşırtıcı değil,” dedi O’Leary. “Bu 80 filmin düşüşünü ilk 20 ile aynı yüzde 10’luk düşüşle sınırlayabilirsek, yıllık gişeye 1 milyar doların üzerinde ekleyecekti.”
O’Leary, kısaltılmış pencerelerin 80 film arasındaki dramatik düşüşün tek nedeni olmadığını kabul etti. Ancak, tüketicilerin üç ila dört hafta içinde evde bir film izleyebildiklerinin büyük bir faktör olduğunu söyledi. Pencerenin yeterince uzun olması koşuluyla, münhasırlığın sadece sergiye değil, aynı zamanda film yapımcılarının, aktörlerin, stüdyoların ve filmin halka açık olduğunu da söyledi.
“Pazarlama ile desteklenen daha uzun pencereler, mevcut düşüş seviyesini azaltacak ve sektör genelinde daha fazla gelir yaratacaktır” dedi. “Pencereleri kısaltmaya devam edersek ve küçük ve orta ölçekli filmleri kalabalıklaştırmaya devam edersek, tiyatroya gitmek için tek nedenin büyük gişe rekorları kırdığı izlenimini yaratırsak, sonunda bu gişe rekorları kıranları başarılı kılmak için gereken ağ atrofisi olacaktır.”
O’Leary ayrıca katılımcıları film evlerine yatırım yapmaya çağırdı ve gece saat 10’da PG dereceli bir aile resmi çalma bilgeliği gibi planlama açısından yapılacak işler olduğunu söyledi.
Sinema United Topper, hem sergi hem de dağıtımdaki liderlerin iyi niyetle bir araya gelmeleri için harekete geçme çağrısı ile kapandı. “Bugün dünya dün olduğundan farklı ve sadece uyum sağlamalıyız, aynı zamanda gelecekteki potansiyelimizi gerçekleştirmek istiyorsak da gelişmeliyiz” dedi. “Başarılı olamamamız için hiçbir neden yok, ama işleri farklı yapmalıyız.”
Daha önce, büyük eğlence holdinglerini savunan Sinema Filmi Derneği şefi Charles Rivkin, yıllık sendika konuşmasını endüstriyi ABD’ye daha fazla üretim iade etmeye teşvik etmek için kullandı. Yeni Trump yönetiminden bahsetmişti.
