Teknolojinin Sanat ve Kültür Üzerindeki Etkisi
Sanat ve kültür alanındaki teknolojik gelişmeler ile ilgili yüksek kaygıların yaşandığı bir dönemde, Lincoln Center for the Performing Arts’ın Collider Fellowship programı, çok disiplinli sanatçıları yeni teknolojilerin sahne sanatları ve canlı performansa sunduğu fırsatları keşfetmeye davet ediyor. Bu program, sanatçıların teknolojiyi nasıl daha yaratıcı ve yenilikçi bir şekilde kullanabileceğine odaklanarak, sanat ile teknolojinin buluşabileceği yeni alanları genişletmeyi amaçlıyor.
Collider Fellowship’ın İkinci Dönemi
Bugün, ünlü New York’taki sahne sanatları merkezi, Collider Fellows’ın ikinci sınıfını duyuruyor. Bu grup, sanal gerçeklikten yapay zekaya, etkileyici 4DSound Sistemi gibi birçok alanda çalışan altı sanatçıdan oluşuyor. Jordana Leigh, Lincoln Center’ın program başkan yardımcısı, “Hepsinin, sadece eserleriyle değil, aynı zamanda sanat ve teknoloji alanındaki daha geniş tartışmalara nasıl katkı sağladıklarıyla ilgili düşünceli insanlar olduklarını seviyorum” ifadelerini kullanıyor.
Leigh, teknolojinin sanat için sunduğu fırsatlar konusunda her zaman umutlu olduğunu belirtiyor. Yapay zeka ile ilgili geniş kaygılar sorulduğunda, sanatçıların AI’yi nasıl bir araç olarak kullanabileceği konusunda heyecanlı olduğunu vurguluyor. Teknolojinin bazı sanatçıların vizyonuna yetiştiğini, bunun da yenilikçi projelere kapı açtığını ifade ediyor.
Dream Machine: Yeni Bir Yaklaşım
Leigh, bu potansiyeli vurgulamak için, Collider Fellows’ın ilk döneminde yer alan Nona Hendryx tarafından oluşturulan Dream Machine isimli eserine dikkat çekiyor. Bu eser, AI, sanal gerçeklik ve artırılmış gerçeklik kullanarak ziyaretçileri Afrofuturist ortamlarla buluşturuyor. Leigh, “Art, teknoloji içinde kendini göremeyen insanlara kendilerini görme fırsatı sunuyor” diyor. Bu bağlamda, özellikle siyah ve kahverengi kadınların temsilinde sanatın rolünü ön plana çıkarıyor.
Yenilikçi Sanatçılar ve Projeleri
Yeni Collider Fellows, seçim süreçleriyle belirlenen ve önümüzdeki altı ay boyunca Lincoln Center ve Onassis ONX’te stüdyo alanı, mali destek ve Lincoln Center personelinden destek alacak olan sanatçılardır. Bu fellowship, sanatçıları “işlemeye yönelik olmayan” yollarla desteklemek için geniş programlar çerçevesinde yer alıyor.
Bu fellowship programında yer alan sanatçılardan birinin, projelerini tamamlamak zorunda olmadığını belirten Leigh, “İlk dönemden bir sanatçı, program sırasında beş veya altı prototip oluşturdu, diğer bir sanatçı ise araştırma yapıp dinlenmek istiyordu” diyerek farklı kullanım yollarının da kabul edildiğini ifade ediyor.
Projelerin Geleceği ve Küresel Erişim
Leigh, ilk sınıftan ortaya çıkan birçok projenin henüz gelişme aşamasında olduğunu ve bazılarının Lincoln Center’da gösterilebileceğini aktarıyor. Leigh, özellikle lokasyon bazlı deneyimlere odaklanmakla birlikte, Collider Fellows’ın Lincoln Center’ın küresel izleyicilere ulaşabilme biçimlerini yeniden düşünmesine yardımcı olabileceğini düşünüyor.
Yeni Collider Fellows ve Çalışmaları
İşte yeni Collider Fellows’ın isimleri ve çalışmalarıyla ilgili kısa bilgiler:
Cinthia Chen: Çok disiplinli bir sanatçı ve teknolojist olarak, performans, enstalasyon ve projeksiyon tasarımını kullanarak bellek, karmaşık kimlikler ve ruhsal gelecekleri keşfediyor.
Sam Rolfes: Sanal performans sanatçısı ve Team Rolfes sanal performans stüdyosunun ortak yönetmeni. Çalışmaları arasında hareket yakalama performansları, moda ve baskı tasarımı, Lady Gaga ve Metallica gibi sanatçılar için müzik görselleri yer alıyor.
James Allister Sprang: 4D Sound System ile çalışan ilk ABD’li sanatçı. Diasporik zaman dilimlerini ve siyah içsel deneyimlerini keşfeden etkileyici, duyusal deneyimler yaratıyor.
Stephanie Dinkins: Gelişen teknolojiler, ırk ve gelecekteki tarihleri odağına alan disiplinler arası bir sanatçı ve eğitimci. Yakın zamanlarda Time dergisinin AI alanındaki en etkili 100 kişi listesine alındı.
Kevin Peter He: Sinema, dans ve kentsel dönüşüm alanındaki geçmişini kullanarak film, performans ve oyun motorları arasında çalışıyor. Yapıların ve teknolojilerin anlatı ve beden üzerindeki etkisini araştırıyor.
Dr. Rashaad Newsome: Collins Biennial sanatçısı olarak, kolaj, performans, AI ve robotları birleştiren eserleriyle siyah ve queer kültürel ifadeleri araştırıyor.
