Matt Reeves’in Yarasaadam Yıllarca süren geliştirme ve küresel bir pandemi tarafından kesintiye uğrayan bir prodüksiyon – ardından yayın – programından sonra Mart ayında büyük ekranda kükredi. Ancak bunların hiçbiri Kara Şövalye’yi durdurmaya yetmedi ve film, 2022’nin en çok hasılat yapan filmi DC Comics kahramanının karanlık yeniden icadı için eleştirel beğeni toplarken şimdiye kadar.
Reeves, Batman hikayesini anlatmak için gerçekçi bir yaklaşım benimsese de, filmin aksiyonu beyaz perdeye taşımak için birden fazla stüdyoya yayılmış yetenekli bir görsel efekt ekibinden yardım gerekiyordu. Aralarında ünlü VFX stüdyosu vardı. Wētā FXsüpervizör tarafından yönetildi (ve iki kez Oscar adayı) Diğer Langlands†
Akış galası öncesinde Yarasaadam HBO Max’te Digital Trends, Langlands ile ekibinin filmdeki çalışmaları ve Reeves’in Kara Şövalye için benzersiz vizyonunu beyaz perdeye taşımaya nasıl yardımcı oldukları hakkında konuştu.
Dijital Trendler: Yarasaadam tipik VFX odaklı süper kahraman filmi gibi gelmiyor. Film için size verilen bazı direktifler ve görsel referans noktaları nelerdi?
Diğer Langlands: Matt, fotoğrafçılık açısından her şeyi oldukça temelli ve doğal tutmayı seviyor. Hikaye anlatımı açısından, [the directives were to] diğer süper kahraman masallarının yaptığı gibi çok fantastik olmamaya çalışın. Batman bu tarz için çok uygun. Matt başından beri filmin 70’lerin polisiye romanlarına bir aşk mektubu olduğunu söyledi. Fransız Bağlantısı, paranoya üçlemesi ile Başkanın tüm Adamları, ve böyle – görsel olarak konuşursak. Bu nedenle, görsel olarak bu filmlerden öğelere ve aynı zamanda sizi etkileyen lens seçeneklerine yönelik pek çok selam var. [director of photography] Greig Fraser yaptı. Yaptığımız şeyi, görsel efektler çağı gerçekten başlamadan çok öncelere dayanan, stilistik olarak temel alan bir şeye dokumak gerçekten ilginçti.
Ekibiniz film için kaç çekim yaptı?
Yaklaşık 320 çekim yaptık, hepsi söylendi. Yani çok büyük bir yığın değil, ama küçük de değil. Batcave’i, Belediye Başkanı’nın anma sekansının gerçekleştiği belediye binası ortamını ve sona yakın CG sopalarını yaptık, eğlenceliydi. Ayrıca, tren platformundaki ilk dövüş ve ayrıca Iceberg Lounge’dayken olduğu gibi, erken saatlerde bir sürü dövüş çalışması yaptık. Ama açık ara üzerinde çalıştığımız en büyük ve en karmaşık sekans, otoyol kovalamacasıydı. Bunu yapmak çok eğlenceliydi.
Peki bu vahşi kovalamaca dizisine ne girdi? diye tanımlıyordum.Öfke Yolu in the dark”, bu arada, o sahnede ne kadar çılgınca aksiyon yaşandığından dolayı.
Bu gerçekten iyi bir açıklama! O sahne için her şeyi çekmeye başladılar, ki bu gerçekten harika. Çoğunu değiştireceğimizi bildikleri çekimlerde bile, çünkü araçlar çekim için yapmaları gereken şeyi yapamadılar, yine de dışarı çıkıp bir versiyonunu çektiler. Bu bizim için harika bir referans. Ve hepsi çekildikten sonra, film çekimlerinde kaba bir animasyonla, üzerinde oldukça ağır bir görselleştirme sonrası çalışmaya başladık.
Onlar daha çekim yaparken, olayların dizilişini ve tüm aksiyonun neden-sonuç ilişkisini seyirci için daha kolay ve hızlı bir şekilde anlaması açısından hikaye anlatımını biraz geliştirmemiz gerektiği ortaya çıktı. Dövüş sekanslarında olduğu gibi, asla dışarısına bakmıyoruz – kameralar her zaman aksiyonun içinde. Bu, içgüdüsel, heyecan verici bir deneyim için harika, ancak olan her şeyi net bir şekilde anlamayı zorlaştırıyor.
Penguen bu diziyi başlattığında, örneğin, arkasındaki kamyon, büyük bir patlama ile biten olayların tüm bu zincirleme reaksiyonunu başlatır. Tüm bu şeyler dizisi boyunca, orada çok sayıda tamamen dijital çekim ve yoğun şekilde artırılmış çekimler var. Bunu, bazı araçları daha anlamlı araçlarla değiştirmek ve olayların sırasını daha net takip etmek için yaptık.
Ve sanırım, öylece etrafta dolaşıp otoyolları yok edemezsiniz…
Aynen öyle. Yani sahnenin o kısmındaki çekimlerin çoğu tamamen dijitaldi, bu yüzden Matt’in bu hikayeyi anlatmasına gerçekten yardımcı olabilir ve seyircinin neler olduğunu ve Batman’in hatası olmadığını anlamasını sağlayabilirdik. Bulmak için ilginç bir denge: Batman’in tehlikeye girmesini sağlamak, tüm bu şeylerden kaçınmak ve neredeyse kontrolden çıkmış gibi hissetmek için, ancak o kadar yetenekli bir sürücü ki kontrolü elinde tutabiliyor ve aslında neden değil. başka kimse yaralanmasın.
…Çünkü Batman’in kötü adam gibi görünmesini sağlayamazsın.
Sağ! Bu yüzden, animasyon süpervizörümüz Dennis Yoo ve ekibinin üzerinde yaptığı ve yürümesi gereken o gerçekten ince çizgiyi bulmak için eylemi iyileştiren birçok yineleme vardı. Kendini tehlikede hissetmeli, ancak kontrolde olmalı ve buna neden olmak yerine tepki vermeli. Tam doğru yeri bulmak için tüm bu şeyleri düzeltmeye çalışmak, gerçekten yetenekli bir grup animatörün çok çalışmasını gerektirdi.
Bazı dövüş sahneleri üzerinde çalışmaktan da bahsetmiştin. O sahnelere ne tür görsel efektler girdi?
Matt, dövüş sahnelerinin çok içten olmasını ve bir filmdeki dövüş sahnesini izlemek yerine bir MMA maçındaymış gibi hissetmenizi istedi. Bunun onun için anlamı daha az kesintiydi. Günümüzde tipik bir dövüş sahnesinde, her yerde hızlı bir dizi kes, kes, kes ve çılgınca titrek kamera var. için Yarasaadam, kamerayı daha uzun süre sabit tutuyoruz, böylece dövüşün gerçekleştiğini gerçekten görebilirsiniz. Aslında Batman’in ne yaptığını görebilir ve onun cesaretini hissedebilirsiniz. Ne yazık ki, bir dövüş sahnesinde tipik olarak çok fazla kesme kullanmanızın nedeni, eğer yapmazsanız, insanların aslında birbirine vurmadığını görebilmenizdir. Bu yüzden, bu isabetlerin birbirine bağlanmasını ve hızlı hissetmesini sağlamak için devreye girmemiz gerekiyordu.
O alandaki çalışmalarımız çokça yeniden zamanlamadır. Biri yumruğunu geri çekiyorsa ve açıkçası sizin istediğinizden daha yavaş gidiyorsa, yumruğu daha hızlı yaparız. İnsanların vücutlarının farklı kısımlarını kesip bir yumrukla birleştirmek için bir kafa getirmeyi ya da daha sonra kafayı canlandırmayı içerir, böylece birisi yumruklandığında, kafaları daha hızlı geriye atılır ve sonra biraz geri döner – tüm bunlar, ağırlığını hissetmeniz için. isabet. Tüm bu dövüş sahnelerinde bunlardan çok var, ihtiyacınız olduğu kadar sert vurduğunu hissettirmek için çekimlerin üstünde sadece küçük 2D animasyon var.
Seninle son konuşmam içindi Zack Snyder’ın Adalet Birliği† çok farklı bir filmdi Yarasaadam, aynı karakteri kullansa bile. Snyder Cut üzerindeki çalışmanız hakkında herhangi bir bilgi verdi mi? Yarasaadam†
Tam olarak değil. Onlar sadece karaktere çok farklı yaklaşımlar. Ama Warner Brothers ve DC’nin karakterlerle yaptıklarında harika olan şey bu: Karakterleri farklı yönetmenlere ve tamamen farklı film türlerine sahip, stilistik olarak keşfediyorlar.
Filmin sonunda CG yarasaları üzerinde çalışmaktan bahsettiniz ve bu her Batman filminin ayırt edici özelliği: Bir noktada, bir sürü yarasa var. Bu filmde yarasaların büyük anını yaratan şey neydi?
Pekala, biz burada Weta’da yaratıklar ve bu tür şeyler yaptığımız bir konumdayız, çok fazla pratiğimiz var – ve bunda oldukça iyiyiz.
Pratik olarak stüdyo bunun için yaratıldı!
Ama yine de her zaman ilgi çekicidir. Yarasalarla bizim için en büyük çekim, muhtemelen, bisikletin geldiği ilk Batcave çekimiydi ve içeri girerken, yarasaları ateşlemek için hem ses işaretini hem de bisikletin farından gelen ışığı tetikleyici olarak kullandık. Yarasa kolonilerinin hareketlerini anlamaları için birçok referansa baktık ve ardından animasyon ekibi bu hareketi oluşturmak için çalışmaya başladı. Bu sahne, bisiklet içeri girdiğinde ve yarasalar biraz heyecanlanıp düşmeye başladığında gerçekten güzel, reaktif dalga efektine sahip. Aşağı uçtuklarında, bir sonraki çekime giden bu büyük, güzel taramayı yaratır. Bu şeyler eğlenceli.
Film gösterime girdiğinde insanların görmesi için en çok heyecanlandığınız sahne hangisiydi?
Bu kesinlikle kovalamaca olurdu. Şimdiye kadar, karmaşıklığı nedeniyle yaptığımız en zorlu sahne buydu. İçindeki her işin biraz farklı olduğu sekanslardan biri ve çalışması için çözmemiz gereken benzersiz bir dizi zorluk vardı. Alfred ve Bruce’un birbirleriyle konuştuğu ve arkalarında mavi bir ekranın olduğu Batcave’e sahip olduğunuzda olduğu gibi değil ve biz sadece arka planı değiştiriyoruz. Bu oldukça basit. Kovalamaca çok karmaşıktı çünkü her atış farklı bir yerde, farklı araçlar var vs. Çok zor bir işti ve buna çok şey kattık ve sonuçtan hepimiz çok mutlu olduk.
Matt Reeves’in Yarasaadam 18 Nisan’da vizyona giriyor HBO Maks. akış hizmeti ve 23 Nisan’da saat 20:00 ET’de HBO’da yayınlanacak.
