Nine Inch Nails en concert est bien plus qu’un simple concert. Contrairement aux puristes du rock qui rejettent la parafernalia des grands shows , Trent Reznor a conçu la mise en scène de ses chansons comme une expérience où le son, qu’il s’agisse de bruit ou de mur-mur , est amplifié par des effets lumineux saisissants. Son incroyable équipe de lumière a intensifié les vibrations des morceaux, en transformant la scène en une véritable boîte palpitante.
Lors de cette soirée, Nine Inch Nails a réalisé un spectacle ambitieux au sein du festival Mad Cool, une démonstration technologique au service d’une musique sombre et anguleuse, riche en nuances et surprises, peu encline à la complaisance envers ses nombreux fans, qui ont habillé de noir la pelouse artificielle du festival madrilène.
Le triomphe artistique de Nine Inch Nails a brillamment émergé au cours de cette deuxième journée du Mad Cool, attirant entre 50 000 et 60 000 personnes . Cette fois-ci, les problèmes électriques rencontrés la veille, ayant perturbé les concerts de Gracie Abrams et Iggy Pop, n’étaient pas de la partie. En plus du groupe de Cleveland, des artistes tels quAlanis Morissette, Benson Boone, Jet et Noah Kahan ont également captivé le public, tandis que Alcalá Norte a su relever son défi avec brio.
Trent Reznor et Atticus Ross, renommés compositeurs de bande originale, ont décroché deux Oscars, deux Grammy et trois Globes de Cristal au cours des quinze dernières années. Reznor, âgé de 60 ans, évoque souvent que ses projets parallèles, nombreux, l’aident à maintenir Nine Inch Nails comme une entité créative excitante, qu’il peut abandonner et reprendre sans ressentir d’ennui.
Lors de ce concert, leur premier en Espagne depuis sept ans, le public a été émerveillé par une musique aux contrastes frappants, mélange de rock industriel, de metal et de punk-rock. Les guitares tranchantes, l’électronique maquinale , les pianos graves et les batteries rigoureuses préparaient le terrain pour un prochain album sur lequel ils travaillent déjà. Les deux derniers disques ont vu le jour au commencement du confinement, il y a cinq ans.
Les paroles de Nine Inch Nails, visibles sur les centaines de T-shirts arborés par les festivaliers, étaient comme un mot de passe pour accéder à une catharsis libératrice. Le groupe a débuté avec puissance par The Beginning of the End, Wish, March of the Pigs et Piggy et a maintenu une tension dramatique constante. Les moments d’intensité vertigineuse, comme l’enchaînement de Copy of A et 1,000,000, ont culminé dans un final grandiose avec The Perfect Drug, The Hand That Feeds et Head Like a Hole, sans oublier l’arraché cœur de Hurt.
Le succès fou d’Alcalá Norte
Ce vendredi a aussi vu la performance d’artistes comme Alanis Morissette, Benson Boone, Noah Kahan et Jet, mais le clou de la soirée a été sans conteste Alcalá Norte. Ce groupe dans l’ascension de 2024 a offert une prestation excellente, confirmant leur progression scénique.
Souvent, les artistes internationaux servent d’ appât dans les festivals, mais il arrive fréquemment que des groupes espagnols se perdent dans l’ agitation des noms garantissant un attroupement massif, tout en offrant des concerts de qualité. Et Alcalá Norte en regorge de talent, ayant considérablement amélioré leur jeu en live. Ils prolongent avec succès leur premier album, sorti il y a quinze mois, à travers une tournée impressionnante de 25 festivals de printemps à automne. Au Mad Cool, ils n’ont pas occupé les scènes principales, mais leur musique a fait vibrer le troisième plus grand podium.
Cet audacieux groupe, avec son batteur charismatique en train de guilleretter avec une brique de vin, et son chanteur sirotant un bon tinto sous le soleil, mélange mélancolie, rage, post-punk , nouvelle vague et sonorités indie des années 80. Leurs paroles et mélodies se sont élevées à la catégorie des hymnes, ou « anti-hymnes ». Remportant le Prix Ruido , ainsi que quatre prix MIN et le Prix de l’Académie de la Musique au titre de meilleur groupe nouveau, ils affichent maintenant une consistance et un aplomb indéniables, tout en préservant leur originalité.
Avec un concert complet de leur album, leurs versions uniques comme celle de 10.000 des Planetas, qui a pris une forme totalement nouvelle, leur a permis de continuer à attirer un public croissant à mesure que le soleil venait à descendre.
Benson Boone et ses percées pop
Alcalá Norte génère maintenant 200 000 auditeurs mensuels sur Spotify, tandis que Benson Boone en compte 57 millions, avec des succès imposants tels que Beautiful Things et In The Stars. Alors, pourquoi ne parle-t-on pas plus de lui ? En réalité, son succès est typiquement « à l’américaine ». Éclatant, exubérant et un brin ridicule , ses airs sont plus des charmes que de véritables œuvres d’art. Bien que sa voix soit impressionnante et ses mouvements encore plus, son répertoire semble creux, offrant divertissement sans profondeur.
Jet : Un retour pour les nostalgiques
Le choix de placer les Australiens de Jet sur la scène principale en prime time semblait risqué, et leur présentation l’a confirmé. Bien que ce groupe ait eu de l’impact par le passé lors du revival du rock, aujourd’hui leurs prestations semblent datées. Bien qu’ils défendent efficacement leurs anciennes chansons, un brio particulier aurait été nécessaire pour faire briller ces clichés.
Noah Kahan : Un country à fleur de peau
Noah Kahan séduit avec son falsetto qui touche des sommets, mais ses répétitions peuvent passer pour lassantes. Il narre des faiblesses et des afflictions à travers un country-folk soigneusement élaboré, oscillant entre les sonorités AOR de guitare électrique et les arrangements de violon et de banjo. Même si sa simplicité semble enjouée, son désir de conquérir le grand public semble palpable.