Désolé, Bridget Jones et Carrie Bradshaw – il y a une nouvelle classe de protagonistes de 30 ans qui retournent le script sur l’histoire complexe de la fille célibataire. La poursuite typique de la romance avant tout – carrière, passions personnelles, etc. – n’est plus le nœud du récit. En fait, dans la dernière comédie noire de la scénariste, réalisatrice et actrice Leah McKendrick, l’histoire d’amour du personnage principal est en réalité avec elle-même… et ses œufs. Oui, vous avez bien entendu. Nouveau film Brouillé, qui frappe les théâtres à l’échelle nationale le 2 février, raconte le voyage de congélation des œufs de la demoiselle d’honneur perpétuelle de 34 ans, Nellie Robinson, exploitant à la fois l’humour et la vulnérabilité brute qui frappera probablement de nombreuses personnes célibataires aux prises avec l’idée d’avoir des enfants à l’avenir.
La clé de la vision authentique du film est qu’elle est directement tirée de la propre expérience de McKendrick avec la congélation des œufs, anciennement connue sous le nom de cryoconservation d’ovocytes, ce qui, selon elle, n’a pas été bien capturée au cinéma ou à la télévision. «Donc j’ai 37 ans, je ne suis pas marié, je n’ai pas d’enfant», explique McKendrick lors d’un récent appel de zoom. « On a l’impression qu’à un moment donné, il faut choisir. Et en Le sexe et la ville, la seule à vouloir un enfant était Charlotte, et elle a déjà eu cette carrière incroyable dans l’art, mais les autres, c’est une question de mode, de dates, de New York et de jeunesse, ce qui est génial. J’aime Le sexe et la ville Tant de choses, mais cela ne reflète pas du tout mes seuls années dans la trentaine. »
Alors que McKendrick commençait son parcours de congélation d’ovules, qui lui a coûté environ 14 000 $ et a nécessité des analyses de sang et de multiples injections auto-administrées au cours de plusieurs semaines, elle s’est sentie plus découragée que pleine d’espoir quant à l’avenir. « Je pensais, Ceci est ma punition pour ne pas avoir choisi l’itinéraire plus traditionnel d’une femme de 30 ans, » elle explique. « En ne trouvant pas mon partenaire ou en ne faisant pas en sorte que ça marche avec l’un de ces gars. Voici mon itinéraire alternatif. je dois payer pour Ceci, et je dois m’injecter, et je dois traverser toute cette douleur pénible. »
Au cours de son processus ardu, McKendrick a passé une grande partie de son temps à «gonflé et inconfortable sur le canapé, et simplement essayer de se dissocier de ce qui se passait». Elle a passé du temps à rechercher des films qui abordaient cette expérience spécifique de fertilité pour l’élever ou lui offrir un certain réconfort. «Je google tous les films, et ce ne sont que des couples mariés essayant de tomber enceinte, des couples mariés faisant une fausse couche, des couples mariés se tenant mutuellement à travers des défis de fertilité», dit-elle. « Et je me disais, ce n’est pas mon histoire, ce n’est pas ce qui se passe […] Où sont les filles célibataires au cinéma qui prennent soin d’eux-mêmes et l’histoire d’amour à leur sujet se trouvent? »
Il semble que le film qu’elle recherchait n’avait tout simplement pas encore été créé – alors McKendrick s’est mis au travail. L’artiste a développé un scénario qui parle des sentiments et des émotions très réels associés à la fertilité et à la congélation des ovules, ainsi que des réactions et réponses qu’elle a reçues de son entourage. McKendrick se souvient d’un homme qu’elle a rencontré sur une application de rencontres qui la faisait référence comme une «ferme de bébé» après avoir divulgué son expérience à lui. «Je pense à ce type, vraiment. Pour moi, il symbolise les hommes qui ne comprennent pas les difficultés d’être une femme. »
Entrer Brouillé. À venir, apprenez-en davantage sur les débuts en tant que réalisatrice de McKendrick et sur la façon dont elle a changé le genre du film pour filles célibataires d’un seul coup – et très drôle.
La création du film a-t-elle affecté la façon dont vous voyez votre expérience réelle avec le gel de vos œufs?
Ainsi, sur la page de couverture de mon script original, il est écrit : « Basé sur des choses réelles que je suis en train de traiter. » Et je pense que je m’attaquais tout au long du tournage du film, parce que je fourais cette expérience et revisite cette expérience et reconstituais cette expérience. Ce que je ne savais pas avant de regarder et d’éditer le film, c’est, à bien des égards, c’est une lettre d’amour pour moi. C’était comme si j’écrivais une comédie romantique, où à la fin je suis tombé amoureux de moi-même. En fin de compte, l’homme de mes rêves, c’était moi, et ce n’était pas un de mes objectifs intentionnels. Je savais juste que je ne me suis finalement pas retrouvé avec un mec.
Cela aurait été si fallacieux, si j’avais de M. Perfect après avoir congédié ses œufs. Cela n’est jamais arrivé. Donc, je l’ai fait refléter mon expérience de la vie réelle, c’est-à-dire que je suis sorti de l’autre bout du fil avec le sentiment d’avoir un nouveau souffle dans la vie, comme si à chaque fois que quelqu’un demandait : « Êtes-vous inquiet pour les enfants ? Je dis toujours : « J’ai des œufs dans le congélateur. Je ne suis pas inquiet. » Et c’était la vérité, que je me sentais plus jeune, plus courageuse, plus adulte, tout en même temps.
Pendant que vous créiez le film, y a-t-il une partie ou une scène spécifique que vous hésitiez peut-être à diffuser ?
La scène des groupes de soutien.
C’était ma scène préférée ! J’ai adoré la façon dont Nellie était si encouragée et adoptée par des gens qui avaient vécu des fausses couches et avaient des expériences et des perspectives différentes en termes de fertilité, mais pouvaient toujours se rapporter à sa douleur et à sa frustration. Je pensais que c’était tellement touchant.
C’était une scène très chargée pour moi et c’est un tournant dans le film. Nous n’avions vraiment rien fait aussi lourd et émotionnel dans le film jusqu’à ce moment. Pour moi, c’était notre première semaine de tournage, et j’avais des attentes très élevées à son égard. Je reçois toujours mon pied en tant que réalisateur et avec le casting. Et nous avons ce cercle de femmes ici ainsi que Mimi Kennedy, l’actrice qui joue le chef de groupe de soutien, et j’étais tellement nerveux.
Il y a beaucoup de gens sur le plateau, mais cela ressemble à cette expérience super vulnérable et profondément féminine, que vous voulez presque être cocooned, mais il y a des gens autour. C’est un peu un cirque, mais c’est une grande révélation pour Nellie et pour moi. Cette histoire de l’ex, l’histoire de ce que je ressens à propos de la procréation, tout cela est réel, c’est tout moi. C’est moi en train de parler honnêtement à un public, au monde, ce que je ressens, le chagrin que cela laissait mon ex, le chagrin de je ne sais pas quel genre de maman je serais.
Quelle a été la réaction initiale à votre idée du film pendant que vous le faisiez le shopping?
[I was told] Qu’il était risqué, que les comédies basées sur les femmes ressentent des niches, que le film n’était pas très commercial, Et moi, il y avait un risque. [I was told] Je ne suis pas une star de cinéma, je suis une réalisatrice pour la première fois – une réalisatrice. Et voici le truc à propos d’Hollywood: personne ne veut vous dire: «Nous ne croyons pas en vous en tant que réalisateur pour la première fois» ou «Nous ne pensons pas que les comédies dirigées par les femmes travaillent.»
J’ai eu une expérience avec une entreprise entièrement féminine, dirigée par des femmes et créée par des femmes, qui m’a vraiment dissuadé de jouer dans mon film. Et c’était comme s’ils voulaient soutenir mon film, ils voulaient me soutenir en tant que réalisateur, mais ils se disaient: «Jetons quelqu’un d’autre». Et j’ai dit: « C’est un non négociable. » Tout d’abord, la façon dont je le vois dans ma tête, elle est très nue, c’est beaucoup de sexe, c’est très granuleux, je ne la vois pas se maquiller dans de nombreuses scènes. Ce n’est pas un rôle attrayant dans certaines scènes. Et je ne sais pas que je veux contraindre une actrice pour aller dans des endroits où je ne sais pas si elle est prête à aller. C’était mon histoire, je l’ai vécue, je sais à quel point elle devient crue et à quel point elle doit l’être.
L’une des personnes de cette société était présente à la première de South By Southwest. [in 2023] et a demandé à aller déjeuner avec moi. Je lui ai dit à quel point j’étais blessé par ce processus. Et elle a dit : « Nous vous avons sous-estimé et je suis désolée que vous ayez ressenti cela. Je vois pourquoi vous avez ressenti cela et nous nous sommes trompés à votre sujet. Nous avons fait une erreur. Donc, à certains égards, la justice a été rendue, mais cela vous fait mal en tant qu’artiste lorsque vous vous ditz à tous ce message avec un beau libellé fleuri. Mais que le message est clair – nous ne pensons pas que cela fonctionnera comme vous le voyez.
Quels sont vos espoirs pour ce film et son message ?
J’adorerais que nous puissions accorder plus de grâce aux filles célibataires dans la trentaine et la quarantaine. Donnons un peu d’amour, donnons un peu d’espace. Nous n’avons pas besoin de leur demander avec qui ils sortent, quand ils se marient, quand ils ont des enfants. Pourquoi ne célébrons-nous pas leurs victoires ? Parce que je vous le promets, nous avons tous des victoires. Nous accomplissons tous d’énormes sh * t en dehors des petits amis, des mariages, des bébés. Et si vous avez demandé à votre ami célibataire ou à votre membre de votre seul famille: «Qu’est-ce qui vous passionne en ce moment? Qu’as-tu fait ? Sur quoi as-tu travaillé ? De quoi es-tu fier en ce moment ?
Quels ont été les premiers retours des personnes ayant vu le film ?
Je suis très touché par les hommes qui disent qu’ils n’avaient aucune idée de la façon dont c’était difficile [to go through the egg-freezing process]. Je pense que c’est le signe d’un homme vraiment bon, de revenir en arrière et de s’examiner. De plus, j’ai fait cette grande projection à l’USC, et une femme m’a dit : « Cela me donne envie d’envoyer un texto à ma sœur qui a eu du mal à tomber enceinte et qui vient d’avoir un bébé, mais qui a vraiment eu du mal pendant le voyage. Je veux juste lui envoyer un texto: «Tu es incroyable. Je suis tellement fier de toi et de ce que tu as vécu, et je suis là pour toi.’ » Et je me dis, oh mon Dieu, qu’est-ce qui pourrait être mieux que ça ?
Qu’en pense votre famille ?
Donc mon père, mon frère et ma mère ne l’ont pas vu. Je rentre à San Francisco et nous allons tous le regarder ensemble. Je suis très terrifié par ce que mon père va dire, car à certains égards, vous pourriez dire que le personnage de père est comme le méchant. Il symbolise ce genre de société problématique et cette vieille garde des hommes. Mais je pense qu’en fin de compte, c’est un bel arc entre eux.
Mais tu sais, il m’a dit quelque chose récemment qui me donne envie de pleurer rien que d’y penser. Je sortais avec quelqu’un quand j’ai commencé à tourner le film. J’ai rompu avec lui trois semaines de tir, car il ne se sentait pas très favorable. Après avoir terminé le film, mon père a posé des questions sur lui. Il dit : « Comment va ton petit-ami ? Et j’ai dit: « Papa, nous avons rompu. » Je me préparais juste: «Avez-vous le temps de rompre avec des petits amis en ce moment? Que fais-tu? Es-tu sûr? »
Et il dit : « Eh bien, vous avez des œufs. » Et ça, pour moi, c’était une grande victoire, qu’il voyait qu’un homme n’était pas la fin, que je prenais soin de moi. Les enfants sont sur la glace, mais vous n’aviez pas non plus besoin de lui parce que vous avez une maison. Vous êtes votre propre homme en ce moment.