La locomotive de la mode finlandaise était en avance sur son temps – Connaissez-vous son travail ?

Lorsque Vuokko Eskolin-Nurmesniemi a commencé à concevoir des vêtements, il a jeté les coutures inutiles et formé des plis. Une révolution de la mode a commencé, qui a libéré les femmes de leurs corsets.

Lorsque Vuokko Eskolin-Nurmesniemi est devenu le designer de Marimekko en 1953, une ère a commencé qui a fait de lui l’un des designers les plus en vue de Finlande. Sept ans au service d’Armi Ratia ont apporté, entre autres, la chemise Jokapoika et les motifs familiers Pirput parput, Hennika, Rötti, Piccolo et Nadja dans nos garde-robes.

Vuokko Nurmesniemi au travail en 1975. Archives de Nurmesniemi

Au début, les motifs, les tissus et les motifs ont décollé entre les mains d’une femme diplômée en tant que céramiste de l’Art Institute. Vuokko a conçu des vêtements architecturaux new-age avec un mouvement facile et éventuellement une seule couture.

– L’impact de Vuoko sur le domaine du design finlandais est indéniable, affirme l’amanuensis Château de Harry Stonequi était l’un des commissaires de l’exposition Antti + Vuokko Nurmesniemi au Design Museum, qui s’est achevée en avril 2023.

Le modèle de robe Myllynkivi a été conçu en 1967. Le stock d’impression à rayures en quadrichromie date de 1973. Paavo Lehtonen

Kivilinna dit que le succès de Vuoko était la somme de beaucoup de choses. Outre le fait que Vuokko était moderne en tant que designer, le moment était venu. Depuis les années 1960, la montée du mouvement étudiant, la libération sexuelle et la rupture avec les vieux carcans arrivaient. Les Finlandais avaient soif de nouveauté après les guerres. La jeunesse cherchait un style plus libre.

Le travail de Vuokko Nurmesniemi exposé à l’exposition Bubble on the Beach en 1967. Archives Antti Nurmesniemi/Nurmesniemi

– Cependant, cela ne signifie pas que n’importe qui aurait pu faire le travail de conception. Bien sûr que non. L’empreinte de la main de Vuoko était unique, distinctive et fraîche.

Les formes claires, les couleurs et les coupes étaient typiques de Vuokko. Les vêtements devaient être confortables et sans effort.

Robe Lab de Vuokko Oy de 1968. Archives Max Petrelius/Nurmesniemi

Vuokko s’est débarrassé des coutures et des plis inutiles dans sa conception, car les femmes devaient pouvoir bouger comme les hommes. Le vêtement ne pouvait pas être compliqué.

– Les idées de Vuoko étaient reconnaissables. Tout le monde pouvait dire que c’était Vuokkoa, décrit Kivilinna.

De plus, le temps de la mode de salon reculait. Auparavant, l’habillement féminin se composait de vêtements de maison et de robes de promenade ou de soirée, qui étaient confectionnés par une couturière. Bien que les mauvaises langues aient parfois qualifié les vêtements de Vuoko de vêtements de maison, les citoyens s’en fichaient.

Lorsque les femmes se rendaient au magasin, elles y défilaient dans des vêtements conçus par Vuoko, alors qu’avant elles portaient un corset et une robe de promenade.

Une robe en tissu imprimé Galleria de Vuokko Nurmesniemi a charmé la couverture du magazine français Elle en 1965. Les archives d’images du musée du design

Dans les années 1970, le design de Vuoko était apprécié en Suisse, en Hollande, au Japon et en France, en plus de son pays d’origine.

– Vuokko a libéré les femmes de leurs corsets. Il s’agissait d’un changement de mode.

Conjoint architecte d’intérieur Antti à Nurmesniemi a également eu un effet sur Vuokko. C’était un moderniste, dont les vues Vuokko appréciaient. De toute façon, les gens dans les domaines créatifs se réunissaient pendant leur temps libre, donc la créativité alimentait la créativité. L’ambiance était positive : on peut tout faire.

La robe Helle est confectionnée en tissu imprimé Pyörre. La robe date de 1965. Archives Max Petrelius/Nurmesniemi

La maison-atelier Kulosaaren du couple de designers a ravi les invités par son intemporalité et l’utilisation de l’espace.

Kivilinna dit que Vuokko a suivi son époque, mais pas les tendances. Dès le début, il a fait confiance à sa vision, était ingénieux et plein d’esprit.

Tissu imprimé Rötti de 1954 conçu par Vuokko Nurmesniemi. mariée

Par exemple, Vuokko voulait des boutons en étain pour sa chemise légendaire Jokapoika, qu’il avait rencontrée alors qu’il travaillait à l’usine de verre de Nuutajärvi. Aux États-Unis, la chemise est devenue le vêtement officiel des architectes et l’uniforme des intellectuels, dont il existe plus de 300 couleurs.

– Le fait que Jokapoika soit toujours dans les sélections de Marimekko est incroyable. Il s’agit du vêtement produit en continu le plus ancien de l’entreprise, soit 66 ans.

L’intemporalité est le facteur qui fait que l’héritage de conception de Vuoko continue d’être transmis aux nouvelles générations et fait d’elles des utilisatrices des vêtements de Vuoko.

Vuokko Nurmesniemi et la toile d’impression Kakemono en 1957. Archives de Matti A. Pitkänen/Nurmesniemi

– Il n’est pas exagéré de dire que Vuoko a de grosses bottes difficiles à remplir. Maintenant, il passe ses jours de retraite bien mérités dans une maison de retraite, dit Kivilinna.

« L’empreinte de la main reste fraîche de décennie en décennie »

Fondateur et propriétaire de Mekkomania à Kallio, Helsinki Mari Teittinen savoir à quel point les produits Vuoko sont populaires. Teittinen a piloté sa boutique vintage pendant 15 ans et dit que l’appréciation de Vuoko a récemment augmenté encore plus.

Teittinen pense que cela est dû non seulement à un design intemporel, mais aussi à une prise de conscience accrue. Les consommateurs veulent de plus en plus des choix responsables et durables. Vuokko est une contre-attaque à la mode rapide et ultra, et donc désirable.

– Vuokko répond parfaitement aux souhaits, car son empreinte de main reste fraîche de décennie en décennie. C’est incroyable comme il était en avance sur son temps, affirme et poursuit Teittinen, que des commandes viennent aussi régulièrement d’Europe, des Etats-Unis et du Japon.

Robe Elämänlanka de 1958 dessinée par Vuokko Nurmesniemi. mariée

Les robes et les salopettes sont les meilleures dans les sélections, mais les jupes, les vestes et les chemises sont également en demande. Teittinen déclare que les robes particulièrement longues suscitent toujours l’admiration et trouvent de nouveaux propriétaires. Les prix tournent autour d’une centaine d’euros, mais des produits plus rares, comme la robe Myllynkivi, coûtent plusieurs centaines.

– Cependant, les consommateurs comprennent la tarification parce qu’ils voient l’intemporalité. Vuokko a utilisé beaucoup de rayures et de carrés, qui fonctionnent de saison en saison et d’année en année.

Vuokko est souvent recherché pour un usage quotidien, mais aussi pour des occasions plus spéciales, comme les mariages. Les robes en mousseline de laine des années 1970 sont particulièrement appréciées des mariées. Le point positif est que la robe ne reste pas au placard après le mariage, mais vous pouvez continuer à la porter.

La robe Botticelli date de 1975. Archives Max Petrelius/Nurmesniemi

De plus, les vêtements de Vuoko conviennent à de nombreux types de corps et fonctionnent même si le corps change au fil des ans. Teittinen décrit également les vêtements comme un stimulant pour l’ego. Lorsque vous portez le design de Vuoko, votre posture se redresse sans vous en apercevoir. La tenue est élégante sans essayer.

– Il semble que Vuokko n’ait pas conçu des vêtements pour le regard masculin, mais spécifiquement pour les femmes et leurs besoins. Vuoko avait une direction et une idée sans compromis. C’est pourquoi il garde son visage.



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