“Austero” nunca fue una palabra que la gente usara para describir a los Yeah Yeah Yeahs. Durante la mayor parte de su carrera, el trío del baterista Brian Chase, el guitarrista Nick Zinner y, especialmente, la cantante Karen O personificaron el caos, un tipo particular de energía desquiciada que muy rara vez sobrevive a la transición de los conciertos de medianoche a los escenarios de los festivales.
Pero ese espíritu viajó y perduró con ellos durante una década y cuatro álbumes. Y dos décadas después de su surgimiento gutural de la escena de rock posterior al 11 de septiembre de la ciudad de Nueva York, los Yeah Yeah Yeahs han logrado un triplete con su quinto álbum. Enfriarlo, disponible el 30 de septiembre en Secretly Canadian. El proyecto es un regreso rotundo que mejora su legado ya sustancial, una reflexión reflexiva sobre nuestro estado de cosas contemporáneo y una tierna carta de amor a las generaciones, de músicos que incluyen a Japanese Breakfast. michelle zauner y de los propios hijos de los miembros de la banda, quienes los admiran en busca de respuestas a nuestras preguntas más candentes sobre vivir, amar y sobrevivir en el mundo. Todo envuelto en ocho canciones (o más bien, siete canciones y un epitafio), el disco es austero en la forma en que lo es una fotografía del cielo nocturno: engañosamente simple, intrínsecamente grave y necesariamente maravilloso.
Aunque el último álbum verdadero de Yeah Yeah Yeahs fue el sueño febril de 2013 Mosquito, sus tres miembros centrales han estado ocupados como músicos con proyectos paralelos en solitario, y también como personas en el mundo. (La distinción entre “músico” y “persona” es importante debido a cómo la industria de la música ha cambiado bajo los yugos de Spotify y TikTok, fuerzas con las que los Yeah Yeah Yeahs nunca se enfrentaron, incluso dentro de las limitaciones y expectativas de las principales discográficas bajo las que estaban a lo largo de su contrato con Interscope Records.) Post-Mosquitohan pasado gran parte de los últimos diez años seguros en un legado que fue posible en parte gracias a “Maps”, el éxito durmiente de 2003 que ahora es una entrada canónica en las mejores canciones de amor de todos los tiempos, y una amplia discografía cuyo contenido rastrea ágilmente una evolución estética y emocional desde la saliva y la arena hasta el brillo y el brillo.
Entonces por qué Enfriarlo ¿ahora? En una entrevista con El neoyorquino, O alude a una especie de picazón de siete años (en su caso, traza una línea a los seis) en la que regresan las “ansias” de ciertos “tipos de euforia”. No los máximos de la entropía de una joven bonita, cuando era una de las únicas mujeres en un cuadro de hombres de 20 y tantos, y cuando se emborrachaba hasta el olvido para “romper la timidez.” Pero el tipo de euforia que persigue una artista cuando ya no tiene un espacio regular o una directiva para actuar, tanto por la avalancha de música en vivo de la pandemia como por el reconocimiento de que Yeah Yeah Yeahs no es solo una familia en espíritu sino también de hecho ahora , ya que tanto ella como Chase tienen hijos.
O compartió en entrevistas que una de las fuerzas impulsoras detrás del álbum es nuestro mundo de calefacción (de ahí el título). El primer sencillo y primer álbum, “Spitting Off the Edge of the World”, comienza con un declarativo “¡Cobardes!”, la provocación de la banda hacia ellos mismos y hacia todos los que deberían haberlo sabido antes de dejar que la Tierra girara hacia un cambio climático irreversible. O se lamenta abiertamente: “Mamá, ¿qué has hecho?/ Trazo tus pasos/ En la oscuridad de uno/ ¿Soy yo lo que queda?” Este mundo abandonado es lo que la banda vuelve a invocar en “Burning”: “Into the sea, out of fire/ All that burning”.
La banda está tan interesada en las cenizas del apocalipsis como en sus llamas. En “Lovebomb”, la voz de O flota como una boya, “I, I, I, I, I, I, I”, sobre un mar de sintetizadores antes de cambiar a la súplica de una sirena: “Acércate / Acércate / Más cerca ahora / Más cerca ahora”. La producción vocal tartamudea como si fuera un glitch para igualar la serenidad incómoda de la canción capturada en las líneas ácidas y resonantes de O, “Stars/ Don’t fail me now”. Tanto “Lovebomb” como “Blacktop” funcionan de la misma manera que lo hizo la destacada pista “Hysteric” en el tercer álbum. ¡Es Blitz!, sirviendo como descansos reflexivos para fumar de la arrogancia y fanfarronería de las canciones más clásicas de Yeah Yeah Yeahs, en el caso de este álbum, “Wolf”, “Fleez” y “Burning”. Esas pistas son recordatorios de que la banda aún puede traer el calor, pero también de cuánto han madurado ellos (y tú) más allá de sus comienzos de Spitfire. (A veces, la producción a lo largo del álbum me recordó a Metric, otra banda cuyo arco traza un viaje desde el rock hasta la grandilocuencia del synth-pop).
La banda está tan interesada en las cenizas del apocalipsis como en sus llamas.
La pista más reveladora de Enfriarlo es el penúltimo “Different Today”, en el que O suplica: “No quiero esperar hasta que te vayas / para decir lo que realmente quiero decir”. Por sí solo, el final vertiginoso de la canción: “Gira, gira, gira, gira / Gira, gira, gira, gira / Gira, gira, gira”, explica explícitamente la desorientación en el corazón del álbum. Pero fuera del contexto de Enfriarlola canción funciona y se siente como una obertura en un musical, un preámbulo atípico para un proyecto aún más suave y didáctico.
Álbum más cercano “Marte” es un poema inspirado en el hijo de O. Sobre parpadeos intermitentes de producción, ella recita: “Esta noche vi mi programa favorito”, una referencia a ver la transición del cielo de la puesta del sol a la noche. Después de hacer una observación de algo “Fuego celestial contenido/ En un círculo completo” en el cielo, su hijo identifica el objeto como el planeta Marte. Probablemente no sea una extraña y poética coincidencia que Mars sea también el nombre de un antro de los primeros días de la banda, y una especie de mascota adecuada para la banda. A lo largo de la mayor parte de la carrera de Yeah Yeah Yeahs han imitado la inmolación del planeta. Pero ahora nuestro el mundo está en llamas. Entonces, por primera vez, décadas después de su ascenso como el ave fénix, los Yeah Yeah Yeahs inspeccionaron sus cenizas depositadas, engatusaron a sus brasas más duraderas y controlaron la quema de su hoguera bebé.
‘Cool It Down’ de Yeah Yeah Yeahs saldrá el 30 de septiembre a través de Secretly Canadian.
About the Author
