Weißensee Academy of Art: “Queremos ofrecer un caldo de cultivo en el que puedan crecer sus propias ideas”


William Fan, Natascha von Hirschhausen e Isabel Vollrath, tres diseñadores de moda alemanes que tienen una cosa en común: todos se graduaron de la Academia de Arte Weißensee en Berlín.

La universidad está ubicada en Berlín Este y fue fundada en 1946, solo un año después del final de la Segunda Guerra Mundial. Hoy en día, el complejo de edificios es un edificio catalogado: es un campus pequeño, diseñado de forma muy individual y artística, con muchos espacios verdes y rincones escondidos diseñados por los propios estudiantes.

Además de escultura, escenografía y diseño de vestuario o comunicación visual, la universidad estatal de arte también ofrece una licenciatura y una maestría en diseño de moda. La licenciatura tiene una duración de cuatro años. Lo especial del curso es el año básico interdisciplinario: “En el primer año de estudio, los estudiantes de todas las materias reciben instrucción interdisciplinaria en los fundamentos del arte y el diseño, y también conocen nuestros muchos talleres por primera vez, ” explica Heike Selmer, profesora de Diseño de Moda, en una entrevista con FashionUnited. Un total de 13 talleres se extienden por todo el campus. Aquí los estudiantes aprenden habilidades manuales como tejer, coser y tejer, trabajan en el estudio de computación y en el taller de encuadernación y visitan el taller de madera y metal.

libertad artistica

El departamento de diseño de moda está ubicado en el tercer piso del edificio principal. A partir del segundo año se desarrollan allí los estudios de especialización. En los siguientes semestres, los estudiantes trabajan principalmente en proyectos, además de clases intensivas de creación de patrones, ilustración de moda y teoría, desde la historia del vestuario hasta la ciencia de los materiales.

sinfonía en blanco: diseño del estudiante de licenciatura Simon Büge. Imagen: Simón Buege

Los proyectos se extienden durante un semestre y tienen un tema general. En los últimos años, por ejemplo, ha sido “lujo” o “sostenibilidad y artesanía”, dice Selmer. Dentro de este tema principal, los alumnos son muy autónomos en el diseño de sus proyectos: “Los temas de proyecto que especificamos son libres y sirven de inspiración. Los estudiantes deciden por sí mismos cómo utilizan esta entrada”, explica Selmer, “En Weißensee tienes la oportunidad de trabajar de forma muy artística y libre; hay pocas limitaciones y tratamos de hacer posible muchas”.

Los estudiantes también son libres de elegir los temas de sus tesis. Como regla general, los graduados diseñan colecciones, que consisten en alrededor de 6 atuendos para la licenciatura, y también escriben un trabajo teórico. Selmer destaca que “los estudiantes establecen prioridades individuales”. Todo está incluido en el trabajo final: desde una colección de bolsos hasta un trabajo de bordado y una colección con drapeado libre.

“Nuestra tarea es reconocer el potencial de los estudiantes, promoverlo y dotarlos de tantas herramientas como sea posible para ayudarlos a tener éxito profesional al final”, dice el profesor. Una vez al año, todos los alumnos muestran los resultados de su trabajo creativo. En un gran desfile de modas con todos los semestres, no solo las colecciones de graduación de los graduados caminan por la pasarela, sino que también se presentan y demuestran los otros trabajos del proyecto.

La estudiante de licenciatura Lihi Mende ganó el segundo lugar en el European Fashion Award Fash 2022. Imagen: Gerome Defrance/Neofashion vía Weißensee Kunsthochschule

El año pasado, dos estudiantes de Weißensee Kunsthochschule ganaron premios en los European Fashion Awards Fash en la categoría de Licenciatura. Idan Yoav obtuvo el primer lugar con su colección de disfraces “Nomads for love”. Su compañera de estudios Lihi Mende entró justo detrás de él con su colección “The Space”.

El interés como motor y motor

Al igual que con muchos cursos de diseño de moda, un portafolio es el boleto a la escuela de arte en Weißensee. El proceso de solicitud comienza con una solicitud en línea. Luego, se les pide a los solicitantes seleccionados que envíen un portafolio, del cual se invitará a alrededor de 50 estudiantes potenciales a la prueba de aptitud en el siguiente paso.

“Obviamente lo que queremos ver son ideas y creatividad, interés y energía. Interés por trabajar artísticamente, interés por la moda”, dice Selmer sobre los portafolios. Aquellos que tienen la suerte de ser seleccionados pueden venir a la escuela de arte para la prueba de aptitud, o mejor dicho, para la semana de aptitud. Allí, “todos los días surgen una o dos tareas nuevas para los postulantes”, explica Selmer. Las tareas cubren una amplia variedad de áreas. Además, cada persona invitada realiza una entrevista personal con el comité de postulación. Selmer cita el interés como la cualidad más importante que deben tener los solicitantes: “Creo que esa es exactamente la fuerza impulsora que ayuda a hacer el mejor uso de este curso”.

Todos los datos de un vistazo:

  • Dirección: Bühringstrasse 20, 13086 Berlín
  • sitio: https://kh-berlin.de/
  • Cursos: Licenciatura y Maestría en Diseño de Moda
  • Grados: Licenciatura en Artes / Maestría en Artes
  • Período estándar de estudio Licenciatura: 8 semestres
  • Cuota de matrícula: Ninguno, solo una cuota semestral de 320 euros
  • Numero de estudiantes: unos 17 en el primer semestre
  • Mantenimiento: por cuatro profesores, dos maestros artísticos y empleados y maestros en los talleres

alegría de la moda

El grado en diseño de moda “debe capacitar al alumno para desarrollar una actividad profesional cualificada en los distintos ámbitos de la moda y desarrollar una posición creativa propia y una identidad proyectual. El curso promueve a los diseñadores independientes según criterios creativos, estéticos, sociales y ecológicos”, dice el sitio web de la escuela de arte. Pero, ¿cómo se implementa esto en la práctica? “Por un lado, ofrecemos a los estudiantes insumos técnicos intensivos para acompañar los proyectos, por ejemplo, profundizando en temas como la sustentabilidad, practicando diferentes tipos de diseño y trabajando en equipo”, dice Selmer. “Sobre todo, les damos a los estudiantes la libertad de traer sus propios temas con ellos y ofrecer un caldo de cultivo en el que puedan crecer sus propias ideas”.

Después de la graduación, todas las puertas del mundo de la moda están abiertas para los graduados. Sin embargo, muchos continúan estudiando directamente para obtener su maestría, especialmente si planean fundar sus propios sellos más adelante, según el profesor. Las marcas de ex alumnos de la Weißensee Kunsthochschule son, por ejemplo, miguel domingo o perret schaad. La estudiante de maestría Laura Gerte también incursionó en la industria de la moda alemana y presentó su colección en la Mercedes Benz Fashion Week 2022 en Berlín.

Vídeo: MBFW.berlin a través de YouTube

“Creo que lo que todos tienen en común es una gran curiosidad y una voluntad fuerte, una mente inquisitiva y amor por la moda. Y tal vez también la esperanza de hacer algo mejor”, dice Selmer.



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