“norteEn su fotografía que quiero hablar, en realidad no. Es extraño, es ella quien quiere ver. Estando allí junto a ella durante unos segundos para verla en acción, tal vez esto es solo lo que estoy buscando. Es ella a la que le gustaría encontrar y devolver la vida como por magia, gracias a la escritura “. Bertrand Shefer
Comienza más o menos así Libro de Bertrand SheferFilósofo de entrenamientoNovelista y ensayista francés que Francesca Woodman dedica una de las biografías más bellas que nunca han sido escritos en el campo fotográfico. Con la traducción de Andrea Franzoni, el editor lo publicó Johan y Levi en 2024.
Una biografía para leer
Debe ser leído. Porque Woodman es leyendaen fotografía quizás el único santo que veneramos. Mártir suicida, amado y tarde, sagrado e inmortal, Él es el artista a quien todos, pero sobre todo, se refieren cuando pensamos en la fotografía íntima. En las últimas décadas, muchos fotógrafos han tratado de replicar su imaginación de habitaciones vacías, esquinas y paredes, luz y viento, sombras y fantasmas y su cuerpo icástico capaz de expresar una amplia gama de emociones, miedos, fragilidad.
Lleno de su aura, su trabajo, ella misma, son bastante desconocidas para el público en general. Excelsa Poet, alterna la maldición y la melancolía con una métrica fotográfica llena de gracia.
El aniversario
Hace unos días, el aniversario de su muerte, que tuvo lugar en Nueva York, el 19 de enero de 1981 ocurrió. Hermosa y dolorosamente condenada, consumió una vida intensa y silenciosa. Como sus imágenes son, un tesoro precioso.
Los orígenes
Nacido en Denver, Colorado, el 3 de abril de 1958, hijos de artistas, su padre pintor y su madre ceramista, con su familia pasó largos períodos en Italia, en Antella, un pequeño pueblo medieval en las afueras de Florencia. Solo en la capital toscana Woodman asiste al segundo grado y toma lecciones de piano. El vínculo con Italia es fuerte, tanto que regresa a Roma para estudiar arte. Son los años 70, está el transavagdia y la capital es una encrucijada de artistas internacionales. Woodman absorbe el espíritu del tiempo, vive y contamina géneros e idiomas. Él conoce el arte y la fotografía, entre las influencias relevantes, la de Julia Margaret Cameron, una precursor de la fotografía de ensueño, tanto que el año pasado la Galería Nacional de Retratos en Londres se dedicó a una exposición para un intercambio sugerente de visiones entre el ‘ 800 y ‘900.
Inquieto
Un alma inquieta entre los bosques de New Hampshire y el campo toscano, entre las calles de Roma y los de Nueva York, entre los entornos góticos y la ropa vintage, Francesca no busca la representación de sí misma en el diálogo con la realidad externa. Quiere que su espacio se organice dando rienda suelta a su ser inquieto y complejo. Se busca y excava, da forma a las pesadillas, asalta los miedos, evoca la muerte, su cuerpo es el medio, el espejo ofrece el reflejo que investiga el alma y su doble. Dentro y afuera, como escribe el biógrafo.
“Siempre estás adentro y nunca afuera, amurallado dentro sin un cielo en cualquier lugar, que se fotografíe sin parar, pero nunca puedes comunicarte con ti“. Bertrand Shefer
Buscando la bienvenida en las galerías que lo rechazarán, será consagrado al éxito solo como muerto.
“Me pregunto si es apropiado contarle esta historia de una chica excéntrica y anónima, que dejó un trabajo increíble, del cual nunca supo el impacto que tendría. Bertrand Shefer
“Francesca Woodman” de Bertrand Schefer, Johan y Levi68 páginas, 14 €
La ilusión de la realidad
La imagen es una ilusión de la realidad, ella sabe.
Todo es cierto y nada lo es. Todo cambia y la verdad es solo un momento fugaz.
En las habitaciones vacías, el microcosmos austeros y románticos de Francesca, mueve el cuerpo fantasma del artista, adornado con ropa delgada o esencial conmovedora de desnudez desnuda; Las sombras polimórficas persiguen, los cuerpos efímeros de los estados de ánimo que la fotografía no puede detenerse.
Las fotografías tienen una relación especial con el tiempo, porque solo describen el presente, apoyaron a John Szarkowski, un director mítico de la fotografía del MoMA.
Y aquí, en el presente infinito, Woodman pone en su lugar su mundo suspendido, donde la identidad y las emociones, los secretos y los temores se fusionan con el acto fotográfico. Cruzando con sorprendente facilidad o irracionalidad loca, esa línea que conecta la realidad y la imaginación. Audace surrealista, Woodman no teme el juicio, la creación es un vórtice, una exploración incandescente, un descenso a la oscuridad, un viaje al sueño. Existe el hechizo del momento eterno. Y la forma, siempre descompuesta, irregular, ahora en una esquina, ahora demasiado baja. La forma nunca definió. Animado por una emoción. Una figura fantasma, una visión, criatura de la mente. El cuerpo se convierte en lenguaje, pliegues, antorchas, soportes, un instrumento que se basa en las paredes pobres de las habitaciones. Un cuerpo mutante al que pertenecen a la infancia, la adolescencia y la juventud, el momento indefinido en el que no se logra nada, ya que al final nada se hace nada de nosotros mismos.
Lo esencial
En el trabajo de Woodman hay lo esencial que nunca es fácil, ya que es la suma de innumerables capas de experiencias y recuerdos.
El mundo de Francesca está molido, pero siempre parece estar a punto de pasar el ronco. Observando sus pies, para comprender si se adhieren a la superficie, a menudo tienes la impresión de que está a punto de volar, tal vez para escapar, o tal vez simplemente le gustaría flotar. En todo su trabajo, está la furia de la juventud, la urgencia de liberarse de los demonios, el desprecio por el formalismo, la libertad de investigación, el coraje de expresarse.
Francesca Woodman nunca ha conocido la gloria. No podría haber imaginado cuán encantadora se habría despertado su trabajo. Más de 40 años después de su muerte, estamos aquí para hablar de ello, para leer la biografía de Shefer que la busca, lo encuentra, lo traduce, lo presume para devolver la seducción del enigma que contiene el trabajo conmovedor y coherente de un Chica estadounidense que amaba a Italia, demasiado condenada para este mundo maldito injusto.
“La historia no está en la imagen, sino en nuestra relación con la imagen, en lo que deposita en nosotros”. Bertrand Shefer
Los preciosos libros del editor inglés Mack
En el trabajo de Woodman, el editor inglés Mack dedica el libroLibros del artistapublicado en 2023 del cual puede ver un extracto en la galería. Y siempre Mack, Dedica una caja de lujosa que incluye los facsímiles de los ocho libros de artistas extraordinarios de Francesca Woodman, que contiene las reproducciones de sus estampados originales a la gelatina plateada y las transparencias como objetos, cada uno de los cuales ha sido insertado a mano. Cada libro es único en su producción y forma, y refleja la variedad de materiales de las obras originales de Woodman. Estos ocho volúmenes se recolectan en una caja de concha, unidas en un material de morera japonés. Además de los conocidos libros de artistas conocidos de Woodman, en particular algunas geometrías interiores desordenadas, esta caja también presenta dos libros recientemente descubiertos, nunca antes o exhibido antes.
Los libros que Woodman ha reutilizado para su proceso se compraron en tiendas locales y mercados de pulgas durante sus viajes en Italia y proporcionan antecedentes intrigantes en los que pegó sus impresiones y transparencias. Después de haber recolectado, estos objetos demuestran una relación sofisticada con la narración y la secuencia y ofrecen una nueva comprensión del compromiso del Woodman del compromiso con la forma del libro.
I Mujer © Reproducción reservada
About the Author
