Towa Bird adora a muchos dioses: Jimi Hendrix, Prince, Shane de La palabra L“De verdad, esa fue mi estrella del norte”, dice Bird sobre la icónica mujerzuela lesbiana (interpretada por Kate Moennig). La joven de 25 años tiene mucho en común con cada uno de sus íconos. Al igual que Hendrix, puede tocar la guitarra a la perfección. Al igual que Purple One, logra un glamour andrógino sin esfuerzo. Y así como le atribuye a Shane el mérito de haber sido su despertar sexual, Bird es parte de una ola de artistas queer, entre ellos Chappell Roan y Reneé Rapp, que están dominando el pop en este momento y están ayudando a toda una nueva generación de mujeres jóvenes a descubrir quiénes son.
“Ya soy un monstruo lésbico”, bromea Bird, “así que si hubiera tenido que admirar a Chappell cuando tenía 14 años, ¡habría sido una amenaza absoluta!”.
Bird también abrió el concierto de Rapp y tocó en su banda de gira, lo que significa que estuvo presente en Coachella este año cuando… Palabra L El elenco se reunió en el escenario para presentar el espectáculo de Rapp. “Inmediatamente me sonrojé, me trabé con las palabras y sentí que me sudaban las palmas de las manos”, dice Bird sobre su encuentro con Moennig y sus coprotagonistas. “Regresé a esa versión de mí misma de 12 años que cerraba la puerta de mi habitación y esperaba que nadie escuchara las escenas de sexo que salían de mi computadora portátil”.
Pasar tiempo con tus héroes es parte de la vida cotidiana cuando eres una de las voces nuevas más geniales de la música. Bird explotó por primera vez en TikTok, donde sus versiones ardientes y canciones originales llamaron la atención de Olivia Rodrigo, quien reclutó a Bird para su conduciendo a casa para ti película del concierto en 2022. Pronto llegó un acuerdo con Interscope Records. Pero fue el álbum debut de Bird, el de este año Héroe americanoque realmente la consolidó como una estrella en ascenso, con un sonido que se inspiraba en el rock de los años 60 y 70, así como letras penetrantes que cubrían las alegrías del sexo lésbico (“¡Drename!”), las penurias de vivir bajo el capitalismo (“FACTURAS”), y sentirse como un inadaptado entre el grupo de la semana de la moda (“Este no soy yo”).
Bird parece una estrella de rock cuando entra en el Corner Bar del Lower East Side de Nueva York para almorzar. Acaba de salir de una sesión de fotos y su delineador de ojos está artísticamente corrido. Sus envidiables rizos están perfectamente despeinados y los alborota continuamente cuando no está pellizcándose la ensalada niçoise. Sus gafas de sol cuelgan de las múltiples cadenas que lleva alrededor del cuello y su camiseta sin mangas revela muchos de sus 19 tatuajes, incluida una tarjeta con un 2 de corazones que conmemora su sencillo debut, “Corazón salvaje”.
“Todos [wanting to know] Entiendo lo que pasa con mi negocio. A mí también me gustaría saberlo”.
Todo esto puede sonar intimidante en el papel, pero Bird es cálida y es fácil hablar con ella, con un astuto sentido del humor que se muestra en todo su esplendor cuando se le queda un pepinillo atorado en la garganta. “Dios mío, me encanta eso”, dice con los ojos llenos de lágrimas. “Es tan humillante. ‘Perdón, me estoy ahogando con un pepinillo’. Qué hermosamente irónico”.
Bird nació en Hong Kong de padres británicos y filipinos, y creció entre Tailandia y el Reino Unido. Su padre la crió con una dieta constante de rock clásico, y en cualquier momento está lista para dar una charla TED sobre cómo los Fab Four la inspiraron musical y estéticamente. “Los Beatles son la mejor banda del mundo. No me importa una mierda lo que digan los demás”, comenta. Así que no es de extrañar que cogiera la guitarra a los 12 años y haya estado tocando dentro y fuera de bandas desde entonces. “Pensé: ‘Espera, ¿por qué está encendida la guitarra?'”, dice sobre sentirse atraída por el instrumento. “Eso es en realidad lo que pensé en mi cabeza cuando tenía 11 años. Pensé: ‘¿Por qué estás tocando la guitarra?'”.¡Hermano!“
Casi al mismo tiempo que empezó a tocar la guitarra, también se dio cuenta de que era queer, un proceso que describe con total naturalidad, incluso las partes que no le resultaron tan fáciles. “Cuando tenía 12 años, escribí en mi diario: ‘Soy gay’ o ‘No soy heterosexual’ o algo así. Se lo dije a mi mejor amiga a los 13 años. Definitivamente estaba difundiendo la agenda desde muy joven”, dice con seriedad. “También soy filipina y somos una cultura profundamente religiosa. Eso también significa que salir del armario fue una conversación. No fue tan fácil como para algunos de mis otros amigos, y eso está bien”.
“Estas canciones son muy íntimas. Muestro a mi público partes de mí que ni siquiera les he mostrado a algunos de mis amigos más cercanos”.
Sin embargo, incorporar su homosexualidad a sus composiciones fue una obviedad. “No puedo… no “Sé yo misma, o si no, ¿qué carajo? Sería absolutamente miserable. Me estaría auto saboteando si no fuera completamente honesta”, admite. Sabe lo mucho que la actual ola de estrellas queer habría significado para su yo más joven. “Se siente realmente genial ser parte de algo mucho más grande. Estoy haciendo mis pequeñas canciones tontas, pero probablemente habría afectado la forma en que nos veíamos a nosotros mismos si tuviéramos 14 años. Sí importa. Estoy haciendo lo mío, estoy construyendo mi proyecto, pero también soy parte de un grupo de personas que representan algo que está más allá de mí, y eso es realmente maravilloso. Ojalá fuera una niña”. 1724788060 “Porque realmente no tenía ningún ícono musical al que mirar y decir: ‘Sí, este es alguien que se parece a mí’”.
Esa visibilidad también conlleva cierto escrutinio, especialmente con respecto a la relación entre ella y Rapp después de que aparecieran muy cariñosos en la fiesta de los Oscar de Vanity Fair en marzo. Basta con buscar sus nombres juntos en Google y no faltarán publicaciones que diseccionan a la pareja. Bird es tímida al respecto. Cuando bromeo diciendo que estoy obsesionada con Rapp, Bird se acerca a mi grabadora y se ríe: “Yo también estoy obsesionada con ella. ¡repetir!” Y con mucho gusto habla de sus momentos estridentes juntos en la carretera. “Fue realmente encantador que compartiera su escenario conmigo. Esa fue una gira de estrellas de rock”, recuerda Bird. “Estábamos de fiesta después de cada show. Es tan insostenible, es un comportamiento terrible por parte de todos, pero fue muy divertido”.
Sin embargo, Bird se guarda para sí los detalles de su vida amorosa, y no te culpa por tu interés. “Todos [wanting to know] En cuanto a mi negocio, lo entiendo. Estamos viviendo lo que parece ser el primer par de años en los que hay lesbianas, mujeres queer, que se manifiestan abiertamente y participan en la radio. [at the same time]“Entiendo por qué la gente quiere morder el anzuelo. Cuando estás haciendo el primer intento, la gente siente curiosidad”, dice Bird, encogiéndose de hombros. “A mí también me gustaría saberlo”.
Así que asume la responsabilidad. El título de su álbum, Héroe americano, es una broma. Ella no es estadounidense, por supuesto, y no cree que sus letras de libro abierto sean particularmente hardcore. Pero Bird… ¿Quién se va de viaje este otoño? — Le gusta la idea de subvertir el arquetipo y hacer un poco más de espacio en el mainstream para outsiders como ella.
“Estas canciones son muy íntimas. Muestro a mi público partes de mí que ni siquiera les he mostrado a algunos de mis amigos más cercanos. Es muy vulnerable, es muy tierno. Le muestro mis tetas al mundo”, explica. “Creo que, en cierto modo, crea una nueva forma de héroe: alguien que está dispuesto a compartir partes de sí mismo y ser una representación. ¡Le muestro las tetas al mundo!”.
Atrapar al pájaro towa De gira Este otoño.
- 24 de septiembre – Santa Ana, CA – Sala Constellation
- 25 de septiembre – Los Ángeles, CA – The Echo
- 28 de septiembre – Forest Hills, NY – All Things Go NYC, Forest Hills Stadium
- 29 de septiembre – Columbia, MD – Festival de música All Things Go, Pabellón Merriweather Post
- 1 de octubre – Brooklyn, NY – Music Hall de Williamsburg
Créditos de la imagen superior: top y ropa interior de Calvin Klein, pantalones de Brandon Maxwell, joyas del propio talento
Fotografías de Amber Asaly
Estilo por EJ Briones
Maquillaje: Chloe Schlossmann
Sastre: Diseño personalizado de Susie
Reservas de talentos: Proyectos especiales
Director de fotografía: Alex Pollack
Editor en jefe: Lauren McCarthy
Vicepresidenta sénior de Moda: Tiffany Reid
Vicepresidenta sénior creativa: Karen Hibbert