Recomendaciones del equipo editorial
Las películas de Quentin Tarantino no son solo Visual Eyecatcher: la atención del detalle del cineasta también se refleja en el acompañamiento musical de sus películas. Estas canciones de varias bandas sonoras de Tarantino han sido recordadas por ME-Autor Jochen Overbeck, especialmente.
Selecciones de George Baker “Little Green Bag” de “Reservoir Dogs”
¡La opinión de Lawrence Terney! ¡Cómo Steve Buscemi recoge sus gafas de sol! Quentin Tarantino, que sonríe uno. Más tarde mucho, mucha sangre. Y el alma de los holandeses que suenan estadounidenses, en 1969 también un éxito de radio en los Estados Unidos. ¿Puede una película comenzar mejor?
Las ruedas de Stealer “atrapadas en el medio contigo” de “Reservoir Dogs”
“Reservoir Dogs”, el segundo. Primero el baño de sangre en el almacén. Luego la puerta se abre y escuchas a los niños jugar en la distancia. Una de las más brutales, al mismo tiempo una de las mejores escenas de Tarantino. La canción de Beatleske ultralomólica del rockero popular británico parece un vaso ardiente.
Instale a la niña “, será una mujer pronto” de “Pulp Fiction”
La banda de rock de Chicago publicó la portada del exitoso Neil Diamond en 1992; Solo se convirtió en un éxito con la banda sonora.
Siguió siendo el único, aunque a mediados de los 90 trató de hacer de la banda un acto principal.
“You Never puedes contar” de Chuck Berry de “Pulp Fiction”
¿Alguien realmente hizo esto frente a la escena de baile de Uma Thurman y John Travolta en fiestas con manos? A mediados de la década de 1990 fue al menos desde un cierto nivel de alcohol lo que es hoy.
El “hijo de un predicador de Dusty Spring” de “Pulp Fiction”
La pista de Tarantino por excelencia. Por supuesto, un éxito entre los diez mejores para el campo de primavera polvoriento, por supuesto, pero solo gracias a Tarantino parte de la memoria pop colectiva. Nota del lado: relativamente divertido en alemán por Lisa Fitz Covert.
Bobby Womack “Al otro lado de la calle 110” de “Jackie Brown”
Pam Grier en el auto. En una de las escenas más hermosas de “Jackie Brown”, canta en silencio, pero con tencilla con Smothem Soul-Schwofer de Bobby Womack (incluso de una banda sonora): un margen hecho en el cielo que muestra cómo se fusiona la música y la película Tarantino.
La “gente de gatos” de David Bowie de “Inglorous Basterds”
Usar una contribución de la banda sonora para otra banda sonora es, por supuesto, muy agradable a la vuelta de la esquina. “Cat People”, la producción moroder del thriller de Paul Schrader-Fantasy del mismo nombre de 1982, solo entra en su cuenta en Tarantino en su variante pop.
Es interesante cómo la letra y la acción entrelazan: “Poner fuego con gasolina”.
Santa Esmeralda “Don’t Let Me Be Missundoptoded” de “Kill Bill Vol. 1”
Nieve en el jardín japonés. Un blanco que quiere pelear como un samurai, y al menos prometido a muerte. Tarantino rechazó lo obvio, a saber, un acompañamiento sólido de la región asiática. En su lugar: radio flamenco con latón, casi tan afilado como las espadas en la pantalla.
“Bang Bang (mi bebé me derribó) de Nancy Sinatra de” Kill Bill Vol. 1 “
Y nuevamente una pieza que se ajusta perfectamente a la escena de desarrollo: Tarantino toma el montón de texto mórbido literalmente; Lo integra en el acto de cine.
Por cierto, el original viene de Cher, fue su primer sencillo en detener más de un millón de copias.
Ennio Morricones “Rito Finale” de “Django Unchained”
En su primer oeste, Tarantino cambió su forma de trabajar. En primer lugar, tenía música compuesta por Ennio Morricone por primera vez.
Y: las pistas, que regresa, provienen principalmente de Italo-Western y Gialli-este de la “Ciudad Brutal” de Sergio Sollima. Para el sucesor “The Hateful 8”, Morricone reescribió un puntaje completo.
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