Cuando piensas en aserrín y circo, rápidamente piensas en una pista donde los acróbatas logran domar un harén de caballos. Olvídate de esa imagen. Ir a Sinfonía de aserrín (sinfonía de aserrín) y verá una actuación de teatro de circo encantadoramente poética sobre malabarismos con artesanía y artesanía. Tres hombres manipulan todo lo disponible en un taller: cinceles, cola de madera y martillos, amoladoras, clavos y astillas, tocones de árboles, tablones y mazos. Y por supuesto aserrín. Mucho aserrín.
Durante el día Sinfonía de aserrín (realizado en 2021 en Korzo en La Haya) las lluvias de aserrín y los aerosoles y los residuos de molienda desaparecen en los bolsillos y el vientre de un golem. Entre 2017 y 2021, los tres artistas se graduaron consecutivamente de la formación circense de Codarts Rotterdam. Kolja Huneck es el poeta excéntrico del trío: flota acostado y en posición de cabeza a través del aserrín y a través de una sustancia goteante que se asemeja a la cola de madera. Traza imágenes a través de los tablones de madera, desde una foca en las marismas hasta una persona que lleva una cruz. David Eisele gira todo, desde troncos de árboles recién tallados hasta su propio cuerpo cuando hace una danza derviche. Michael Zandl hace malabarismos con martillos, persigue clavos y finalmente, literalmente, golpea el clavo en la cabeza, haciendo desaparecer su propia cabeza.
Sinfonía de aserrín es un ejemplo sublime de lo visual, encantador y significativo que puede ser el teatro circense contemporáneo. Los creadores no parten solo de los impresionantes trucos, sino que también usan sus años de artesanía entrenada para la imaginación de una historia teatral. Así que aquí sobre la artesanía, el impulso de crear cosas y la frustración cuando eso amenaza con salirse de control.
Sinfonía de aserrín formó la conclusión exitosa de una alegre segunda edición del festival a pequeña escala este fin de semana Esto no es un circo, organizado por Theatre Bellevue y Tent House for Contemporary Circus. Con, como sugiere el título, mucha atención para los artistas de circo que piensan más allá del circo clásico, les gusta actuar en teatros regulares y, a veces, incluso caben en la habitación más pequeña. Tal como Aguanta la luzla miniatura que si Espectáculo nocturno cerrado todas las noches y merece ser desarrollado en una actuación más larga. Nuevamente está Huneck con inclinaciones poéticas, que ahora manipula LP como un excéntrico coleccionista de vinilos en tocadiscos de apariencia líquida, que también produce música sin un pick-up. Luuk Brantjes interpreta a un hombre que busca la luz en los rincones más oscuros. Y Annika Hemmerling convierte su cuerpo doblemente doblado en una hermosa variante del hombre con abrigo sin cabeza. En un deseo de ser lanzado, este personaje decapitado emprende acrobacias cada vez más ingeniosas.
Jugando con las ilusiones, este trío da forma maravillosamente a un anhelo de una existencia más ligera. De esta forma, este festival joven de nuevas formas circenses estimula una mentalidad lúdica. Por ejemplo, haga malabares en casa o en el camino con lo que está disponible. haciendo malabares la gente del circo lo llama así, según la serie de podcasts que lo acompaña susurros de circo. Arroja tus limones en un supermercado, deja que tu escoba o rastrillo gire sobre tu hombro afuera, da vueltas alrededor de tu eje si estás esperando en algún lugar. Una buena medicina para los pensamientos sombríos.
Benjamin Kuitenbrouwer ofrece al menos una receta tan alegre para un optimismo saludable Nothing News – sobre mi salida como optimista. Debe su nombre artístico Monki a su talento para balancearse entre postes a gran altura. En esta segunda parte de un tríptico, se convierte en un astronauta del bricolaje, que hace malabarismos con la vista de la Tierra desde el espacio. Según astronautas como André Kuipers, esta imagen evoca naturalmente compasión por nuestro vulnerable planeta. Monki mezcla una lectura teatral con hechos honestos, acrobacias tranquilas, sueños aéreos y burlas de sí mismo. Planta una bandera en las nubes como símbolo de esperanza y movimiento. Y saca travesuras lúdicas para que la gente se sume, sin ignorar ‘lo que está saliendo mal’. Su argumento empático a favor del optimismo como un deber saludable aún podría ganar algo de impulso. La salida del armario puede frotar más, pero estará bien, puedes sentirlo. Kuitenbrouwer ya sabe cómo agarrar su alegre tema con manos, pies, mástiles y guitarra.
puede tropezar
Durante el día El estado del circo el malabarista, acróbata y director de teatro circense Maartje Bonarius (cofundador de Tall Tales Company) abogó por más humanidad en el circo, tradicionalmente conocido por sus habilidades sobrehumanas. Se trataba de la valentía de mostrar que el 90 por ciento de la vida de un circo consiste en caer y fallar, además de abrazar a personas que tienen que hacer otras payasadas para sobrevivir además de saltos mortales. Un trastorno del sistema nervioso puso fin a sus amadas acrobacias aéreas. Ahora dirige desde una silla de ruedas y se ha dado cuenta de que esto aún no es evidente en el mundo circense empático. Durante su aportación al festival, la directora de teatro y cine Thabi Mooi también puso el dedo en la llaga de la historia de los freak shows: la incómoda relación del circo con los cuerpos desviados. El llamado a una mayor diversidad y más inclusión comienza con lugares seguros para tropezar.
Festival Esto no es un circo: Sawdust Symphony, Nothing News & Hold on Light
teatro de circo
Nada nuevo: sobre mi salida como optimista.por Benjamin ‘Monki’ Kuitenbrouwer
★★★★
Sinfonía de aserrínpor Michael Zandl, David Eisele y Kolja Huneck
★★★★★
Aguanta la luz por Kolja Huneck, Annika Hemmerling y Luuk Brantjes
★★★★
12 al 15/1, Teatro Bellevue Ámsterdam
Recorrido Nada nuevo hasta el 5/11, Sinfonía de aserrín hasta el 15/3.