Entrar en el mundo de Samia significa conocer a todo un elenco de personajes. Allí está Gigi, que toma cócteles para desayunar. Está David, el tipo al que definitivamente no le dijiste nada raro; Chris, un niño que reparte sabiduría más allá de su edad; Amelia con la media sonrisa; y Meredith, y Abby, y Muriel, y Caleb, y el tipo con leones marinos como protector de pantalla de su computadora.
Sin embargo, son más que solo personajes: estos son los nombres reales de personas reales de la vida del cantautor de 26 años. Algunos son transeúntes fugaces que conoció en un bar o durante una noche salvaje, pero la mayoría son buenos amigos a quienes les canta tiernas odas, como en la melodía soleada y de ojos llorosos “Amelia”.
“Estoy realmente obsesionada con mis amigos”, dice Samia por Zoom una tarde de enero. “Especialmente en este momento de mi vida, las personas que están involucradas en hacer el disco también. tuve que enviar [“Amelia”] a mi amiga Amelia, de quien se trata, y estuve muy nerviosa todo el día. Terminó bien”.
Así de cronológica e inquebrantablemente personal es la música pop de los nativos de Nueva York. La primera canción que escuché de Samia fue su 2017. tributo a Josh Tillman de Father John Misty (llamado “La noche que Josh Tillman escuchó mi canción”), un confesionario en llamas que se elevó desde su voz nervuda y resonante y letras desesperadas y autocríticas: “Josh, ¿te gusta mi canción? / Sí, Sabía que lo odiarías todo el tiempo. (Según los informes, Tillman finalmente lo escuchó). En los años posteriores, su composición solo se ha vuelto más aguda y su perfil solo más grande después del lanzamiento de un impresionante álbum debut en 2020, El bebé. Ahora, abre una nueva fase de su composición en su sensacional segundo disco, Mieldisponible el 27 de enero.
“Realmente solía escribir en código y todavía me encanta hacerlo”, dice Samia, mirando por la ventana del lado del pasajero de su automóvil. En este jueves nublado, está estacionada afuera de un café en Nashville, donde se mudó hace dos años desde Brooklyn en busca de más tranquilidad, espacio y árboles. Habla con elocuencia y con una autoconciencia casi constante, y tiende a hacer una mueca cuando menciono sus logros, como llenar un espectáculo próximo en el Brooklyn Steel con capacidad para 1800 personas.
“Creo que una parte de mí estaba escribiendo en código porque tenía miedo de ser completamente honesta… Tenía miedo de que mis verdaderos sentimientos no fueran muy identificables o algo así”, continúa. “Tuve que renunciar a ese escudo esta vez [writing Honey] como un experimento [to prove to] yo mismo que puedo hacerlo.”
Incluso para Samia, Miel es increíblemente crudo. Escrita en gran parte durante la cuarentena temprana, la mayoría de sus canciones tratan sobre las mismas personas y experiencias sobre las que escribió en El bebé, pero con una perspectiva más aguda debido a los meses de introspección tranquila que le brindó el encierro. Después de mudarse a Nashville, se sintió conmovida por los muchos compositores que conoció quienes, dice, eran “tan hábiles para hacer que la verdad suene poética, e incluso hablar conversacionalmente suena muy, muy significativo”. Trató de hacer lo mismo, escribiendo sin código, en la explosión contenida que es “Kill Her Freak Out”, la primera canción que escribió para Miel, en el que admite pensamientos sobre matar a la nueva novia de un ex. “Y luego se hizo”, dice ella. “Entonces me sentí como, ‘Oh, está bien, sobreviví a eso'”.
Samia dice que “Kill Her Freak Out” es “lo peor que le puedes decir a una persona, lo más desagradable y lo más feo”. Pero escribirlo la liberó emocionalmente y, al mismo tiempo, empujó su oficio en una dirección más visceral.
En Miel, Los temas y sentimientos desagradables abundan mientras canta sobre sentirse desagradable, tratar de que alguien hable contigo cuando está enojado contigo, estar borracha durante días para sentir un poco de euforia y procedimientos médicos traumáticos, temas que a veces oscurecen el productor. Los paisajes sonoros incandescentes de Caleb Wright. Muchas de las 11 canciones del disco presentan letras que no siempre muestran a Samia de la manera más amable. En la brillante y destacada “Mad At Me”, la canción más optimista y pop del disco, abre con una letra autodestructiva: “¿Por qué querría levantar el vaso que estoy pisando?”.
“Muchas de las veces que escribo sobre cosas así, me burlo de mí misma y de lo rápido que esos sentimientos van y vienen”, explica. “Muchas veces lo sabemos, pero se sienten tan reales en el momento. Creo que, al menos para mí, vale la pena decirlo. Vale la pena dejarlo escapar”.
“Mi música es triste y confesional, objetivamente”.
Uno tiene la sensación de que Samia será la primera en llamarse a sí misma cuando esté equivocada (y para aquellos que se preguntan sobre su condición de bebé nepo como hija de dos actores, ella dijo: “No hay una parte de mí que no quiera que la gente sepa de dónde vengo porque esa es una gran parte de la razón por la que soy como soy”, en entrevistas anteriores). Es este rasgo de no tener miedo de enfrentar sus peores sentimientos que comparte con tantas grandes compositoras jóvenes de su generación, como Phoebe Bridgers, Lucy Dacus y artistas emergentes como Annie DiRusso, lo que hace que la música de Samia se sienta tan absorbente, incluso cuando está lleno de tantos detalles personales que puede parecer poco identificable. En línea, sus fans escoge sus letras en Geniusy reunirse detrás robots de Twitter que escupen líneas sin contexto de sus canciones como si fueran citas inspiradoras diarias.
Y si sus canciones se clasifican como “tristes” o “confesionales”, Samia será la primera en reconocer que es simplemente la verdad: “Mi música es triste y confesional, objetivamente”. (Sin embargo, ella no se considera una persona “triste”, aunque dice que cuando se pone triste, es “histéricamente”.)
Cuando llegue febrero, Samia se embarcará en su gira por América del Norte para Miel, donde cantar estas canciones la transportará a los momentos en que las escribió. Ella mirará a los ojos de su audiencia y verá cómo le cantan sus palabras. La idea de que vendió Brooklyn Steel tal vez la intimide, y se ríe cuando se lo señalo.
“A veces, los números y los datos pueden resultar realmente abrumadores para mí porque no sé cómo cuantificar o categorizar”, dice. “[But] lo que siempre estoy esperando es el momento en que pueda mirar a un ser humano a los ojos. Y parece que no todo fue en vano”.
la de SamiaMiel‘ ya está disponible Grand Jury Music.
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