Reseña: “El silencio de los corderos” – La lujuria del caníbal


Los libros suelen ser mejores que sus adaptaciones cinematográficas, y esto puede aplicarse incluso a la versión cinematográfica de “El silencio de los corderos”, que con razón pero sorprendentemente ganó los cinco premios Oscar más importantes en 1992 (Mejor Película, Mejor Director, Mejor Guión, Mejor Actriz, Mejor Actor ) fue premiado.

El director Jonathan Demme y el actor Anthony Hopkins entendieron el personaje de Hannibal Lecter de una manera que quizás ningún lector pudo ver en su cabeza: el asesino en serie no era una belleza clásica ni usaba gafas. Era sensato, estaba en la edad erótica de un cincuentón que aún no había engordado y, sobre todo, era impenetrable. Cuando sonreía, la cuerda de sus labios se doblaba sólo ligeramente. Nadie hubiera pensado que podría parecerse a Anthony Hopkins en el cine, que en aquel entonces no era una estrella A.

No era un pequeño títere que quería gastar bromas a todo el mundo, como Brian Cox en el papel de Lecter de la adaptación cinematográfica de Michael Mann «Red Dragon» de 1986. Jodie Foster convirtió a su personaje Clarice Starling en una estudiante del FBI. tan estudiante de residencia como el de la novela de Harris («Sr. Crawford, por favor no me envíe de regreso a la escuela»). También tenía muchos signos de interrogación en la cara, pero era más inteligente que todos los demás policías.

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“El silencio de los corderos” no es mejor, pero hoy es más famoso que su fuente literaria. Y, sin embargo, la historia de Thomas Harris, publicada hace 30 años, es una lectura imprescindible. En ella, Lecter es, mucho más concretamente que en la pantalla, un padre. Starling una hija. Sólo en la novela entendemos la abominación del director de la prisión, el Dr. Chiltons, entendemos la melancolía del funcionario y futuro viudo Jack Crawford, para la que hubo menos espacio en los 138 minutos de la película. Es una lástima que el Dr. que huye. A Chilton se le permite permanecer oculto con éxito en la secuela «Hannibal», y en su lugar del monstruo está el hombre del FBI Krendler. Krendler no apareció tan mal en “Lammen”.

Y la jaula, el cubo de acero en el que Lecter está cautivo en medio de una habitación, esa jaula perfectamente iluminada y decorada como un altar, entonces conocida por innumerables películas de asesinos en serie (o en el vehículo de Bond “Skyfall”) – de Esto fue También leído por primera vez en este trabajo. El recinto se convirtió en un prototipo de espacios cinematográficos cuyo objetivo era dejar claro sin concesiones que el prisionero que había dentro era el villano más peligroso del mundo.

El silencio de los corderos: la venganza del padre

Jodie Foster como Clarice Starling en “El silencio de los inocentes” 1991

“Clarice duerme profundamente, en el silencio de los corderos”, dice al final. Jame Gumb, también conocido como Buffalo Bill, está muerto, ella lo atrapó, Hannibal Lecter proporcionó la pista crucial. Con el caso cerrado, la agente del FBI inicialmente parece haber dejado de lado el trauma de su infancia. Fue entonces cuando su padre, un guardia de seguridad que no llegó a ser policía, fue baleado por yonquis en su patrulla. No sacó lo suficientemente rápido y el arma se enredó. Una muerte triste, una muerte vergonzosa en opinión de Hannibal.

Cuando Starling mató a Buffalo Bill años después, fue porque deseaba que su padre lo hubiera hecho.

La novela y la película practican un psicoanálisis superficial (el psicoanálisis es una “religión muerta”, cree Lecter). Probablemente sea cierto, porque la investigación de las causas destruye la magia del mal. Si “Hannibal” es la historia de un aventurero italiano y “Hannibal Rising” es el drama pulp con los hombres lobo de las SS, este libro es una obra de cámara. Es la investigación la que lleva a los investigadores al rastro, las numerosas conversaciones. El “Silencio” trata sobre “¿Cómo llegamos a la solución?”; las dos novelas siguientes tratan sobre “¿Cómo salimos del lío?”

Hannibal Lecter ama a Clarice

“El silencio de los corderos” también aporta una nota que a menudo pasa a un segundo plano cuando se trata de la novela y la película: que el título en sí se centra en la búsqueda de la paz, donde el silencio ya no representa una amenaza. Porque el silencio de los animales en la granja del padre de Clarice no se debe a su sueño, sino a su matanza. El título describe la calma que precedió al asesinato.

Hannibal Lecter (Anthony Hopkins)

La historia de amor que comienza once años después en la próxima novela de Harris, “Hannibal”, ya se insinúa aquí. Después de su fuga, no le dice a Starling dónde está, solo escribe: «Algunas de nuestras estrellas son iguales.» Starling aún se resiste, pensando que su supervivencia se debe a que Hannibal no la encuentra lo suficientemente aburrida. todavía.

Al contrario, encuentra perverso su interés por ella. Es difícil aceptar que alguien que, según ella, no tiene buena disposición hacia ti, te comprenda.

Ella no sabe lo que siente Hannibal por ella porque inicialmente quiere lastimarla, la «zorra del granjero». “Quid Pro Quo”, el famoso diálogo de la película que no existe en la novela: Yo te cuento algo de mí, tú me cuentas algo de ti. Pero las últimas palabras que los dos se dicen antes de volver a verse, Lecter todavía está sentado en su celda, son: “Gracias, Clarice” – “Gracias, Dr. Lecter. Harris ciertamente no podría haber previsto el éxito mundial de esta relación en 1988, el año en que se escribió la novela, y que el agente y el asesino se volverían a ver en la secuela de la novela «Hannibal».

Hay poca investigación sobre cómo se siente Thomas Harris, de 77 años, acerca de la psiquiatría. No ha concedido una entrevista en décadas. Quizás la Dra. Lecter de él cuando expresa su disgusto por la investigación. Esto es aún más claro en la novela que en la película. Lecter es un hombre para quien la evaluación individual cuenta, eso es seguro, especialmente si él mismo va a ser examinado: quien quiera convertirlo en un mero dato de medición tendrá un problema. Análisis cualitativo sí, análisis cuantitativo no.

Su visión del método de investigación se convirtió, en una forma modificada, en una de las citas más famosas del cine: “Una vez, un censista intentó cuantificarme. Me comí su hígado con habas y un Amarone grande. Vuelve a la escuela, pequeño Starling”. Para Clarice, las divisiones psicológicas de las personas son fundamentales, pero para él, por supuesto, simplistas.

Lecter odia el conductismo, la suposición básica de que la conducta se aprende. Cree en el bien dado y en el mal dado. Cualquiera que conozca al joven Hannibal Lecter por el último libro de Harris, «Hannibal Rising», difícilmente podrá comprender su creencia en el determinismo. No hay duda de que sus terribles experiencias en la Segunda Guerra Mundial lo marcaron. Thomas Harris reescribió la historia del caníbal posterior o suprimió aquí la figura de su psiquiatra asesino. Pero lo que el huérfano de guerra aprendió desde el principio: no hay Dios. Ya de adulto, Lecter recopila informes de derrumbes de iglesias en los que los creyentes quedan enterrados bajo los escombros. La ironía perfecta para él.

Harris sedujo a sus lectores como pocos autores antes que él, creó simpatía por una bestia porque la bestia ayudó a derrotar a otra bestia. Lecter apoya a Starling. Pero nuestra simpatía por Hannibal Lecter también dependía de su increíble inteligencia. Uno se sorprende pensando desagradablemente en lo vergonzoso que es que un genio esté encerrado (incluso si ocasionalmente se le permite escribir uno o dos artículos científicos mientras está encerrado).

Pene atrapado

Los asesinos en serie de Harris suelen ser personas con una sexualidad distinta a la de la mayoría. Fue criticado con razón por sus descripciones a veces sensacionalistas (a veces el editor alemán se equivoca, en «Dragón rojo» el apodo del asesino «Hada de los Dientes» pasó a ser «Zahnfaggot»). En El silencio de los corderos, Jame Gumb es un hombre que quiere cambiar de sexo. Mata y despelleja a mujeres porque le negaron la cirugía.

James Gumb (Ted Levine)

La escena más memorable de la adaptación cinematográfica de Jonathan Demme es en la que Gumb (Ted Levine) se para frente al espejo, ocultando su pene entre sus piernas prensadas, fingiendo ver sólo una vulva, y al son de los bailes de «Adiós, caballos». (“Clerks 2” muestra más tarde una parodia de esto, y Tarantino y Fincher utilizaron más tarde el efecto perturbador de contrastar una canción pop inofensiva con la violencia).

Harris se esfuerza por no estigmatizar a las personas transgénero. Al final deja hablar a los médicos, las revistas científicas informan sobre Gumb y en ningún artículo especializado aparecen palabras como “loco” o “malvado”.

Un médico discute con Starling sus objeciones a asociar la psique perturbada de Gumb con la transexualidad; teme una caza de brujas. Con cierta rigidez, casi hasta el punto de tomar notas, formula los resultados de la investigación: “Estas son personas decentes con un problema real. Nunca me he encontrado con una conexión entre transexualidad y violencia”.

La casa como estructura de la psique.

Jame Gumb permanece algo escondido, tanto en la novela como en la película, Harris y el director Demme sabían que el personaje de Hannibal Lecter ofrecía el mayor espectáculo. Las últimas palabras del moribundo Gumb son tan fascinantes como incómodas, mientras le susurra a Starling: «¿Qué se siente al ser tan hermoso?»

Gumb se ha instalado en una casa oscura que parece un laberinto donde puede cazar a sus víctimas durante horas. La propiedad está decorada como una creación freudiana, similar a “Psicosis” de Hitchcock. Está el piso superior (“superyó”, la madre), la planta baja (“yo”) y el sótano, donde literalmente yacen los cadáveres (“inconscientes”). Con cada asesinato su confianza crece. En algún momento ya no quiere satisfacer sus necesidades en las zonas remotas de su sótano.

Thomas Harris (izquierda) en una de sus raras apariciones, aquí en el estreno de “Red Dragon”. Con el director Brett Ratner, Ron Meyer y el productor Dino De Laurentiis 2002

En esta época de la Deep Web o Dark Net, existen foros para todo tipo de actividad criminal, pero en 1988 las sociedades secretas probablemente eran más difíciles de organizar. Es un arte, como informa Thomas Harris, casi casualmente, de las personas de ideas afines a Gumb que admiran sus trajes de piel: «Él conoce lugares, círculos, donde sus esfuerzos serían muy admirados; hay ciertos yates en los que podría disfrazarse». «

Como modelo para Hannibal Lecter, Harris escribió en un prólogo de la nueva edición de “El silencio de los corderos” en 2013, su primera nota escrita sobre su propio trabajo en muchos años, un médico llamado Dr. que estuvo encarcelado en México sirvió como modelo para Hannibal Lecter. Salazar. Harris lo conoció en prisión mientras trabajaba como taquígrafo judicial. Observó una hermosa observación sobre Salazar, que también se incorporó a la descripción de Lecter: sus «ojos son de color marrón castaño y reflejan la luz en puntos rojos. A veces los puntos de luz parecen volar hacia lo más íntimo de su ser como chispas». Tiene todo en cuenta. Ojos abiertos.

No está claro hasta qué punto Thomas Harris pretendía planear su Hannibal, pero el propósito de su fuga quizás se revele muy temprano en la novela, en el primer capítulo. El médico quiere ir al lugar de su anhelo.

En su celda hojeó Vogue, la edición italiana.

Evan Agostini Getty Images

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