La Rakuten Fashion Week Tokyo llegó a su fin durante el fin de semana; un evento de una semana que muestra las colecciones de alrededor de 50 diseñadores. Como en años anteriores, el evento se centró en la localización, y se dio prominencia a los diseñadores japoneses para apoyar la industria del país. Esto también permitió a los espectadores vislumbrar las tendencias que actualmente definen y seguirán definiendo el mercado, que normalmente se caracteriza por técnicas tradicionales y siluetas experimentales. Esto también se aplica a las colecciones SS24. FashionUnited ha examinado cinco tendencias que han dominado las pasarelas de Tokio esta temporada.
La ropa de oficina se vuelve casual
Aunque la ropa informal de oficina fue una tendencia constante en casi todas las semanas de la moda, los diseñadores japoneses pusieron su propio sello al concepto. Los elementos en capas ocuparon un lugar central en Queen&Jack, con blazers doblados y faldas acampanadas sobre pantalones sastre. En Kanako Sakai, por otro lado, esa indiferencia era mucho más mínima, con blazers de manga larga sobre monos sencillos. Otros, como Shoop y Nano Art, exageraron las formas de la ropa formal tradicional con detalles como puños alargados, cuellos que no combinan o dobladillos hasta las rodillas. En El ConductorH, por su parte, se utilizaron complementos típicos de oficina como las corbatas para confeccionar un outfit completamente casual.
Ropa deportiva deconstruida
La ropa deportiva siempre ha sido una parte importante de las pasarelas, al igual que la idea de deconstrucción y experimentación en la moda japonesa. En Tokio, los dos se combinaron a menudo cuando los artículos deportivos adquirieron formas distorsionadas y siluetas deformes en la temporada SS24. Los joggers se presentaron con dobladillos fluidos y acampanados que llegaban hasta el suelo, mientras que los polos se realzaron con fruncidos abstractos. Las prendas tradicionales, como los suéteres de cricket o las camisetas de fútbol americano, han sido desgastadas y adornadas para que también puedan entrar en la categoría de ropa urbana.
Apocalipsis ahora
La preparación para un apocalipsis ha sido un tema en las últimas temporadas de la moda, y esta no es una excepción. En Tokio, los diseñadores claramente tenían en mente la posibilidad de un futuro distópico, evidente en el predominio de los colores oscuros y las prendas fuertemente reconstruidas. Se mostraron trajes utilitarios y pantalones cargo junto con prendas de punto y prendas de abrigo rediseñadas, lo que dio como resultado looks similares a los de los supervivientes del fin del mundo y los carroñeros del páramo, pero con un aspecto sofisticado y de primera calidad. Esto fue particularmente cierto en el caso de las piezas de Seivson, donde la ropa formal adoptó un enfoque desfigurado.
siluetas hinchadas
En las colecciones de Tokio, si hubo una silueta que destacó por encima del resto fue la abullonada. Desde blusas hasta vestidos y prendas de abrigo, los diseñadores prefirieron formas de burbujas internas abultadas y aplicaron una variedad de técnicas para lograr la apariencia hinchada deseada. Harunobumurata estuvo a la vanguardia de esta tendencia y ofreció una gama de prendas que adoptaban esta forma exagerada, tanto vestidos como tops se encontraban con ese dobladillo. Murral tradujo el look a la ropa deportiva, flotando por la pasarela con chaquetas cortavientos con mangas abullonadas y materiales fluidos.
Feminidad descarada
En medio de prendas deportivas atrevidas y formas exageradas, el concepto de feminidad seguía siendo claramente dominante en muchas colecciones. Aquí, el vestido camisola reinó y ocupó un lugar central en la pasarela como la forma de vestido favorita de la temporada. El azul pastel y las telas ligeras proporcionaron un marcado contraste con las piezas sombrías mencionadas anteriormente, con la adición de encaje transparente y accesorios minimalistas que enfatizaron la naturaleza delicada de esta tendencia. Para otros, la feminidad llegó en forma de faldas de gasa y estilo bohemio que flotaban por el suelo de una manera igualmente elegante.
Este artículo apareció originalmente en FashionUnited.uk. Traducido y editado por Simone Preuss.
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