Por qué el público ama a ‘Ntianu Stuger: ‘Una bomba de energía con efecto magnético’

Tienes actores que trabajan en su carrera en el sotavento después de la escuela de teatro: comienzan con papeles modestos y con los años los ves llegar lentamente a buen término. Y tienes a ‘Ntianu Stuger: un cañón teatral que obtuvo un papel principal inmediatamente después de graduarse en 2021 y ha estado en el escenario casi continuamente desde entonces. El Volkskrant en diciembre la nombró uno de los mayores talentos actorales de 2023. Este verano protagonizará Incendio forestal van Orkater, una actuación al aire libre a gran escala en el Bostheater de Ámsterdam. ¿Qué hace que Stuger sea tan querido por los directores y el público?

En Incendio forestalinspirado por Donde viven los monstruos de Maurice Sendak, interpreta a una niña que se siente incomprendida por su entorno y huye de la realidad. La directora Belle van Heerikhuizen buscaba una actriz cautivadora e inescrutable. “Ntianu tiene algo fuerte e irredimible al mismo tiempo. Me gusta esa dualidad. Inicialmente vimos mucha ira e ira frente a nosotros en el papel, pero ella inmediatamente puso mucha vulnerabilidad en él. Con eso ella evoca una especie de instinto cariñoso en ti.

Amor por el teatro de repertorio

Para Stuger (25 años, criado en Zaandam) una carrera teatral no era una opción obvia. Le encantaba aprender y durante mucho tiempo había imaginado estudiar historia o ciencias políticas. En El rey León después de que ella nunca fue al teatro. El hecho de que hiciera una audición para la escuela de teatro (en secreto, sus padres no sabían nada al respecto) la sorprendió a ella misma. En retrospectiva, piensa que quería rebelarse contra un futuro claramente definido, con muchas perspectivas de trabajo y seguridad.

En la escuela de teatro desarrolló un gran amor por el teatro de repertorio. Una fascinación que en parte procedía de la resistencia: quería deliberadamente mantenerse alejada del casillero de ‘actor activista’ en el que a menudo se la ubicaba automáticamente debido a su origen, y demostrar que no solo podía actuar en obras comprometidas sobre el racismo o el sexismo. ‘Ahora pienso: soy una persona activista, entonces ¿por qué no debería ser un actor activista?’

Pero su amor por el repertorio clásico se ha mantenido. Durante su educación ya hizo una pasantía en Chekhovs. Tres hermanas. La temporada pasada siguió con el jardin de los cerezos su segundo Chéjov. Y protagonizó la directora Nina Spijkers. Kasimir y Carolina de Ödön von Horváth, la actuación con la que se puso en el centro de atención después de graduarse. Convirtió a Karoline en una joven chispeante y vivaz, que poco a poco permitió más y más desengaños.

La directora Nina Spijkers la llama “una bomba de energía con una capa subyacente insondable”. La compara con grandes actrices como Carice van Houten y Elise Schaap: ‘También pueden poner tanta ligereza en su obra, detrás de la cual siempre sospechas un mar de profundidad emocional. Eso tiene un efecto casi magnético en el espectador. También llama a Stuger una sorprendente actriz artesanal. “Para los actores que acaban de salir de la escuela de arte dramático, la individualidad parece ser cada vez más importante que el oficio. Pero con ‘Ntianu tienes a una actriz con un gran manejo del texto y técnica; alguien que llega sin esfuerzo al tercer balcón.’

También de Volkskrant Stuger elogió el tratamiento del texto y escribió el año pasado sobre su papel Kassandra en la actuación. Atropa del dramaturgo Tom Lanoye: ‘Ella obtiene un placer audible de las estrofas llenas de grasa de Lanoye, las prueba atentamente, las mastica y las escupe con audacia nuevamente’. Según Floor Houwink ten Cate, codirectora de Atropa, Stuger trae automáticamente historias clásicas al presente. La tragedia dicta que Kassandra debe morir al final, pero en esta obra elige seguir con vida. “Ntianu hace que Kassandra se transforme de una mujer oprimida en una nueva líder”. Fue uno de los momentos más hermosos de la actuación, pensó Houwink ten Cate. “Fue un eslabón difícil que jugó, lo que causó una gran impresión”.

fabricante de oro en la tapa

Stuger ya ha tocado con compañías importantes como Toneelgroep Maastricht, Toneelschuur Productions y Theatre Utrecht. En septiembre de 2024 se unirá al conjunto permanente de International Theatre Amsterdam (Ita), la compañía de teatro más grande de los Países Bajos. Stuger: ‘Como autónomo, puedes ser muy cuidadoso con los roles que eliges. Pero eso también me hace pensar: tal vez solo elijo las cosas que me quedan bien. Eso es diferente cuando estoy en un conjunto más tarde. Espero que eso me lleve a nuevos lugares como actor.’

Según Van Heerikhuizen, Stuger se muestra mejor en grandes historias sobre grandes emociones. Puedes hacer que toque todo el repertorio griego. Con Ita, al menos su escenario pronto será grande.’ Aunque Houwink ten Cate espera que también se le dé el espacio para hacer su propio trabajo: ‘Además de ser una buena actriz, también es una fabricante de oro en ciernes. Espero que no se deje absorber por completo por el trabajo conjunto allí y que se le den oportunidades para descubrir quién es ella como creadora y lo que ella misma quiere decir.’

Hasta entonces, ella está bastante reservada. La próxima temporada actuará en grandes producciones de Theatre Utrecht y (como actriz invitada) de Ita, y realizará otra producción en Orkater. ‘Sí, trabajo duro, tal vez demasiado, pero no podría cancelar un proyecto. Cuando la gente solía advertirme sobre el agotamiento, solía bromear: los capricornianos no se agotaron. Disponemos de hojas de Excel, horarios y listados. Pero tengo que ser honesto, en las semanas que estoy de díaIncendio forestal ensayado y por la noche el jardin de los cerezos jugado, en un momento fue como llorar. Por primera vez pensé: cuidado.

Diviértete, ríe y enamórate

Invertir en una carrera como actor también requiere sacrificios. ‘Si trabajara menos, podría involucrarme más con mi familia, ir a Surinam con ellos más a menudo. Eso pica a veces. Pero parece que este es mi momento. Tengo 25 años, tengo la sensación de que tengo que intentarlo primero, para poder cosechar los beneficios después.’

Luego, con firmeza: ‘Pero la vida social también es importante. Para ser un buen actor también hay que divertirse, reír y enamorarse.’ Se niega a creer en el ‘mito del artista torturado’, la idea de que el buen arte solo puede surgir del sufrimiento. Por lo tanto, los métodos de actuación basados ​​en el dolor interior y los traumas no son para ella. ‘También puedes buscar el drama de la felicidad. Si estoy feliz, soy por definición un mejor jugador.’

Y feliz ella es. ‘Mis padres a menudo me preguntan: ¿no trabajas demasiado? Realmente espero que vean que estoy bien.