Podemos quejarnos de que los héroes holandeses como Jan Pieterszoon Coen y Peter Stuyvesant se han caído de sus pedestales debido a la esclavitud y los asesinatos en masa, pero miren los héroes duros que recibimos a cambio. Boni, Baron, Tula: rebeldes negros que lucharon contra la esclavitud. Hasta hace poco tiempo fueron tachados de terroristas y alborotadores.
El jueves, Curaçao celebró el Dia di Lucha pa Libertat (Día de la Lucha por la Libertad), un feriado para conmemorar que el 17 de agosto de 1795, la esclavizada Tula lideró una revuelta contra los opresores holandeses. El levantamiento fue rápidamente aplastado, Tula fue torturada públicamente hasta la muerte, pero el valor simbólico de su rebelión es grande. Tula se convirtió en una inspiración para los héroes de la resistencia posteriores, como Anton de Kom, Jerry Afriyie y el caballero Mitchell Esajas. El 3 de octubre, aniversario de la muerte de Tula, el gobierno holandés le concede la rehabilitación.
La celebración fue el motivo del documental en TV ¡Tula está viva! La cantante Izaline Calister sigue la ruta del ejército rebelde de Tula en Curaçao. En el camino, le cuenta la historia al líder de su banda, Thijs Borsten, quien actúa como un guía blanco que lleva a los espectadores blancos de la mano. Conoce a músicos locales con quienes canta canciones sobre el rebelde. Vienen de su programa de teatro musical. Tula Viva! Son canciones de lucha, canciones sobre la vida dura y sobre el significado del levantamiento para los negros de hoy. Canta en papiamento: “Tula, nos enseñaste a pelear / A pelear por el amor propio / Pero mira qué ironía / No peleamos…” Tiene que cortar la canción porque está llena. Un isleño le asegura a la cantante que en ella también vive una Tula.
El viaje a la isla mezclado con el ciclo de canciones es una forma original de contar la historia de Tula. Mientras tanto, escuchamos de los isleños cuánto Tula todavía está viva allí, y podemos maravillarnos con la belleza agreste de Curaçao. En una iglesia católica, Calister canta una canción sobre las pinturas religiosas que cuelgan allí. ¿Por qué todos en las pinturas son blancos? ¿No nos enseñó Tula que todos somos descendientes de Adán y Eva? A pesar de todo, Calister se muestra optimista en la lucha contra las secuelas de la esclavitud. Cada generación es un poco más libre, dice ella. Su hija es un poco más libre que ella. Hablar del pasado es importante en esa liberación lenta y tardía.
Bailando en silla de ruedas
en el documental Un camino a B (NPO2) Jos de Putter y Clara van Gool hacen un retrato de Liant la Troca, un grupo de danza español formado mayoritariamente por personas con alguna discapacidad física. Bailarines en sillas de ruedas, un bailarín ciego, un bailarín sin piernas. Durante una consulta con su pareja, se puede escuchar al coreógrafo Jordi Cortés Molina decir: “Necesitamos más gente de dos piernas”. Cuando piensas en el baile, tiendes a pensar en personas con un control corporal perfecto, pero cuando miras a este grupo de baile, ves cuán evidente es esta forma en realidad. Los bailarines con discapacidad tienen un lenguaje de baile único y personal de belleza que te toca directamente.
Las escenas de baile filmadas con elegancia -la cámara baila al compás- se alternan con escenas domésticas en las que los bailarines se muestran excepcionalmente resistentes. Su discapacidad no es el problema, dicen, sino cómo reacciona el mundo exterior. El hombre sin piernas dice que el médico no se atrevió a mostrárselo a su madre después del nacimiento. “Como si fuera un monstruo”. Si hubiera sido concebido durante este tiempo, argumenta, nunca habría nacido, ya que su madre se lo habría llevado prematuramente. “Soy una abortista del siglo XXI no abortada”. La escena más bella es aquella en la que el bailarín sin piernas baila a dúo en el salón con su mujer, que lleva un corsé de acero. Sientes fluir el amor, el uno por el otro y por la danza liberadora.
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