Nueva interpretación de Tom Ford: enfoque sensual y bien pensado de Haider Ackermann -Out

El diseñador Haider Ackermann optó por una alusión sutil y atmosférica a los orígenes de la marca a los orígenes de la marca por su debut más entusiasmado como director creativo de Tom Ford. Para esto creó un entorno que recordó las presentaciones memorables de Ford. La habitación era una mezcla de elegancia y moderación: al vapor iluminada, enmarcada por espejos ahumados, con bancos de los 70 y envuelto en seda gris de paloma. Era una habitación llena de memoria: una reverencia tranquila a la decadencia que dio forma a la visión de Ford, pero con un enfoque más tranquilo e introspectivo, que se reflejó la escritura a mano de Akermann.

En lugar de usar referencias litentes de los archivos de Tom Ford, como la sexualidad reveladora y el glamour lascivo que hizo que Fords hiciera tiempo en Gucci e Yves Saint Laurent tan legendario, Ackermann parecía más interesado en reinterpretar los elementos esenciales de Tom Ford para una audiencia moderna. Se trataba menos de la nostalgia, pero del espíritu de lujo, erotismo y autoconfianza en la actualidad, en un momento que tiene cada vez menos sentido de sensualidad obvia.

Glamour moderno

Debe tenerse en cuenta que la moda femenina de Tom Ford rara vez logró relevancia cultural en 2022 antes de vender a Estée Lauder, que el trabajo de Ford en Gucci otorgó a Gucci en los años 90 y 2000. Pero Glamour siempre fue el tema central de la marca, una idea básica que Ackermann reconoce, pero reinterpretó con su propio estilo. Su tarea era modernizar el legado de Ford y al mismo tiempo para cumplir con las altas expectativas asociadas con el legado de un diseñador tan provocativo como Ford.

El acto de apertura del programa estableció el cuero Take: Soft, que se procesó en un revestimiento de sobrecarga perfectamente cortado y partes individuales para hombres y mujeres. Estas partes no eran una pieza inspirada en Dominatriz al estilo de Ford, sino ropa que se volvió más suave y portátil a través de la mano elegante de Ackermann, pero también cómoda. Especialmente los pantalones de los hombres en las calientes apuñaladas de Cognac Brown, ya que eran fluidos y ofrecían una nueva alternativa al arte más agudo del sastre de los propios diseños de Ford.

Por supuesto, no hay examen del heredero de Tom Ford sin la moda de la moda, una categoría que Ford prácticamente definió en los años 90 con su ropa que abraza figuras, los recortes profundos y los atrevidos recortes para una generación, no rehuyó el exceso. Ackermann tomó estas firmas, pero eliminó el erotismo obvio y reemplazó las siluetas que pescan en el cuerpo con telas fluidas y sastrería arquitectónica.

Por ejemplo, un vestido de hombro de un solo lado de un lado brillante jugó alrededor del cuerpo con elegancia sin tallarlo. Un vestido amarillo pálido, reunido y con una ranura en el muslo, indicada en la seducción, sin imitar las imágenes provocativas de las legendarias campañas de Gucci de Ford.

La visión de Ackermann fue particularmente adelantada al arte de adaptarse a su enfoque. En lugar de confiar en las líneas afiladas y los hombros de potencia asociados con los trajes Ford, Ackermann eligió un chaquets de aproximación más suave y casi deconstruido con proporciones fluidas y sin esfuerzo que parecen particularmente modernas en un momento que estaba dominado por ropa casual.

En una era en la que athleisure hace que el estilo formal parezca casi subversivo, los trajes del empleado cultivable argumentaron de manera convincente para el elegante aderezo sin complicaciones. Fue una autoconfianza silenciosa que hizo posible que la tela, el corte y la actitud hicieran el trabajo, un regreso a la elegancia que parecía contemporánea y atemporal.