Uno de los primeros momentos angustiosos del nuevo espectáculo surrealista y angustioso de Nathan Fielder y Benny Safdie. El curso Sucede en un invernadero lleno de tomates. Asher, el marido acomodado y socialmente incómodo de Fielder, está charlando con su suegro (Corbin Bernsen), intentando crear vínculos afectivos mientras lo observa regar sus plantas. Pero algo anda mal. La iluminación es severa como un interrogatorio policial, y el gemido bajo de una nota sostenida de órgano, que aumenta gradualmente de volumen hasta que suena como un dron, sugiere que algo siniestro está a punto de suceder. A medida que su conversación gira en torno a satisfacer a la esposa de Asher, Whitney (Emma Stone), parece que la bomba finalmente está a punto de estallar. Entonces, el zapato cae y el secreto se revela: Bernsen sabe que Asher tiene un micropene.
La primera vez que vi esto me pareció anticlimático; después de toda esa acumulación, este era el pateador? Pero la segunda vez me reí; Había algo señalado en cómo ese momento estuvo cubierto con efectos de sonido estilo A24, transformando un remate en una revelación de horror mundano. En los meses transcurridos desde El curso Los críticos estrenados lo han llamado de todo, desde “desorientador” a “digno de vergüenza”, y una gran parte de su inquietud meticulosamente elaborada proviene de esa partitura magistralmente inquietante.
A diferencia del programa habitual de televisión, donde la música refleja emocionalmente el contenido de la pantalla, la partitura en El curso Actúa como un personaje más, uno con su propia agenda. Centrado en Asher y Whitney (Emma Stone) mientras causan estragos mientras filman su programa HGTV. Flipantropía, el programa es muy consciente de la sátira que representa a través de los insufribles personajes titulares del programa. En cualquier momento dado, sintetizadores de sensación siniestra o solos de saxofón fantasmales y desafinados cargan incluso las tomas más sencillas con una corriente incesante de temor, como cuando Whitney trabaja desde su oficina acristalada en medio de la destartalada plaza comercial de la ciudad. a un zumbido cada vez mayor de instrumentos parloteantes. (Quizás una forma de resaltar lo fuera de lugar que está en su entorno).
Probablemente ese sentimiento te resulte familiar si has visto la película de los hermanos Safdie. Buen tiempo y Gemas sin cortardos películas compuestas por Oneohtrix Point Never, quien regresó como productor ejecutivo de la banda sonora de El curso. La música en sí, sin embargo, se atribuye al músico de jazz John Medenski, quien, en una declaración a Horca, dijo que Fielder y Safdie querían “que la música fuera como otro observador que ofreciera una perspectiva” y, a veces, incluso engañar al espectador. Lo hace en el episodio cinco, cuando un tierno momento entre Asher y Whitney es invadido por un zumbido premonitorio que ensombrece su intercambio íntimo con una incomodidad erizada. Pero todos estos momentos están al servicio de la lenta trama del programa; A medida que avanza la historia, el público finalmente es testigo del deterioro de la relación de Asher y Whitney, tal como lo advertía la música.
Es difícil hacer una música que sea memorable en la televisión (por lo general, es la banda sonora la que atrae toda la atención). Pero El cursocomo críticos han señaladono es el típico programa: es una sátira, una comedia surrealista, un thriller y horror sobrenatural diseñado para hacerte retorcerte a cada paso. Tiene una puntuación que coincide con esa energía y ofrece algo con tantas capas que la experiencia visual es un enigma al tratar de descubrir lo que realmente están tratando de decir. A veces es un indicio de que algo no está bien debajo de la superficie. Y a veces es sólo una broma sobre un micropene.