
Con cada año que pasa, parece que los videos musicales se vuelven más grandes, mejores y más extremos. Puede ajustarse a los avances en tecnología; de hecho, CGI ayudó a generar una gran cantidad de imágenes increíbles este año, incluidos los brillantes “Shinigami Eyes” de Grimes, pero en 2022, una cantidad no insignificante de videos también lograron ampliar los límites de Manipulaciones de la vida real. “Just Wanna Rock” de Lil Uzi Vert trajo de vuelta a los flash mobs mientras los empujaba al máximo, mientras que “We Cry Together” de Kendrick Lamar clavó las complejidades de las relaciones tóxicas a través de una coreografía meticulosa. Ahora, más que nunca, un video musical se trata menos de promocionar una canción y más de un esfuerzo creativo ambicioso. A continuación, sin ningún orden en particular, celebramos 19 de las mejores imágenes de este año, desde “Used To Know Me” de Charli XCX hasta “Out Of Time” de The Weeknd.
“Solo quiero rockear” – Lil Uzi Vert
En noviembre de 2022, Lil Uzi Vert organizó un flash-mob convertido en estampida de fanáticos que cerró Canal Street en SoHo por un día. ¿El resultado de ese caos orquestado? La imagen salvaje del loco viral de TikTok “Just Wanna Rock”, el frenético himno del Jersey Club de Uzi que proporciona la misma descarga de adrenalina que se obtiene al ver su video. Dirigido por Gibson Hazard, el video de dos minutos muestra hordas de personas llenando las calles del centro de la ciudad de Nueva York, saltando sobre autos y encendiendo las luces de sus teléfonos, antes de que llegue un escuadrón de la policía de Nueva York para cerrar la fiesta. Todavía no estamos seguros de si esa parte fue escrita; de cualquier manera, es una impresionante muestra de mano de obra.
“Lloramos juntos” – Kendrick Lamar con Taylor Paige
Después del decimoquinto “vete a la mierda” gritado por Taylour Paige y Kendrick Lamar en “We Cry Together”, candidata al Oscar, mirar puede comenzar a sentirse un poco demasiado intenso. Pero ese es el objetivo del cortometraje codirigido por Jake Schreier, Dave Free y Lamar, una muestra precisa de las relaciones tóxicas y las peleas (y reconciliaciones) horriblemente viciosas que las mantienen en marcha. Paige y Lamar son fascinantes, aunque difíciles de ver, en la pantalla, y sus actuaciones son aún más increíbles cuando te das cuenta de que lo filmaron todo en vivo, en una sola toma.
“Nadie muere de amor” – Tove Lo
Tove Lo siempre ha sido una maestra de las imágenes, pero el video de la estrella pop sueca de “No One Dies From Love” es el más loco y visualmente impresionante hasta la fecha. La telenovela retro-futurista de IA presenta una arquitectura deslumbrante, disfraces brillantes, imágenes empapadas de tecnicolor y un encantador robot protagonista. Junto con un final espectacular y ardiente apto para cualquier drama, también podría dejarte con un vacío en tu corazón que llenar.
“Ojos de shinigami” – Grimes
Con su video “Shinigami Eyes”, Grimes convierte una pista inspirada en Death Note en un fantástico viaje ácido CGI lleno de ángeles arqueros metálicos, un túnel láser y un cameo de Jennie de Blackpink. Como todo lo que toca Grimes, es una maravilla técnica y demuestra cuánto más extraño puede llegar a ser el universo de Grimes.
“DMB” – A$AP Rocky
Seamos realistas: la mera presencia de Rihanna hace que el video autodirigido de A$AP Rocky para la canción de amor de gánsteres “DMB” sea una visita obligada. Pero una vez que superas eso, están todos los demás detalles que hacen que lo visual sea excepcional, como el increíble collage y edición de posproducción, y su tierna historia de amor. La forma en que los dos se miran al final: ¡el amor es real!
“Granja de animales” – Bibi
La artista coreana Bibi se convierte en Lucy Liu de Matar a Bill vol. 1 en su increíblemente sangriento espectáculo “Animal Farm”. Sin embargo, la suya es unas diez veces más sangrienta, ya que asesina a todos los invitados a la cena de un rico hombre de negocios, y algo más. Hay algunas pistas tomadas de Carrie, visto en la forma en que se levanta completamente desnuda y empapada de rojo al final para realizar un solo de guitarra bajo la lluvia. A pesar de toda la carnicería, y debido a la forma en que está filmada, termina siendo un asunto visualmente hermoso.
“Solía conocerme” – Charli XCX
Charli XCX Chocar vino con una lista de excelentes videos musicales, pero “Used To Know Me” se destacó por su estilo ambicioso y la riqueza de puntos de contacto culturales. En el video de poco menos de tres minutos dirigido por Alex Lill, Charli cambia a través de una serie de cuadros que van desde una monja sexy hasta un instructor de aeróbicos glamoroso, pasando por una chica cursi de Las Vegas y el estilo de Sofia Coppola. Maria Antonieta. Cada uno cobra vida meticulosamente y termina siendo totalmente convincente.
Fuera de tiempo – The Weeknd
coprotagonista Juego de calamarJung Hoyeon, el visual surrealista de “Out Of Time” de The Weeknd comienza inocentemente, con la superestrella y la modelo compartiendo una noche divertida cantando karaoke. Luego, las cosas comienzan a ponerse raras: la realidad comienza a distorsionarse a su alrededor, la sangre llena la mesa y, de repente, Abel está acostado en una mesa de operaciones con Jim Carrey como su cirujano. Los giros de terror se han convertido en una especie de gimme en los videos musicales, pero el director Cliqua logra ejecutar este magistralmente.
“Lo que quiero” – MUNA
MUNA tenía mucho que cumplir siguiendo el excelente trabajo de la banda. Pero soy una animadora-temático video musical de “Silk Chiffon” del año pasado. Afortunadamente, superaron las expectativas con el visual igualmente genial de “What I Want”, dirigido por Ally Pankiw, que pinta a la banda como súper estrellas acosadas por paparazzi que solo intentan pasar una noche divertida en el club. Agregue un increíble cameo caótico de la comediante Meg Stalter como la publicista agotada, y tiene oro en su mano, amigos.
“Desayuno” – Paloma Cameron
El vuelco posterior a Roe marcó el comienzo de una avalancha de arte que medita sobre el aborto y los derechos de las mujeres. El video musical de Dove Cameron para “Breakfast”, dirigido por Lauren Dunn, fue uno de los más nítidos del grupo, representando un mundo alternativo donde las mujeres tienen el poder y los privilegios de los hombres en este mundo. Ciertamente no es una nueva narrativa, Cameron pisando fuerte en las oficinas con trajes y bebiendo whisky, y el video sabe que no debe demorarse en esta fantasía más de lo necesario. En cambio, termina en esta realidad, mientras observa con horror cómo un locutor de noticias anuncia que Roe v. Wade ha sido anulado.
“FNF” – GloRilla, Hitkidd
“FNF” es la canción de verano que nadie vio venir al rapero de Memphis, GloRilla, que saltó a la fama. Parte de su atractivo también podría atribuirse a su video musical, que involucraba a la rapera bailando y festejando con la pista con un grupo ruidoso de sus amigos en un estacionamiento. Hay algo sin pretensiones y vibrante en todo el espectáculo que hace que la exhibición sea aún más contagiosa. Es una prueba de que no necesita un gran presupuesto para hacer algo que pueda resonar con millones.
“Eso Eso” – PSY
Psy probó otro “Gangnam Style” con el lanzamiento publicitado de su primera canción y video en años, “That That”. Si bien no lo logró exactamente, el video musical siguió siendo una extravagancia visual, esta vez adoptando una inclinación occidental con flecos, sombreros de vaquero y un elaborado escenario de salón. Los videos de Psy siempre son muy divertidos y divertidos, y “That That”, que presentó la versión 2022 del icónico baile de caballos al galope, tiene éxito en todos esos puntos.
“Bienvenidos a mi isla” – Caroline Polachek
Puede acusarnos de sesgo de actualidad por incluir el video “Bienvenido a mi isla” de Caroline Polachek, lanzado en diciembre, pero una sola visualización debería hacerle cambiar de opinión. Los videos de la cantante de pop del campo izquierdo siempre han sido alucinantes, pero ella lo lleva al siguiente nivel en su último, retozando en una versión del mundo que se siente un poco fuera de lugar. En sus escenas, ella es un león con cabeza humana, corriendo sin rumbo detrás de un vehículo en movimiento, expulsando un vómito teñido de carmesí de su boca como un volcán, y corriendo por la playa sosteniendo la pezuña de un jabalí. Es encantador y extraño, y al menos un golpe de creatividad desenfrenada.
“Lavado” – Kelela
El primer lanzamiento de Kelela en casi cinco años fue un viaje emocional y geográfico. Filmado en Etiopía, el video musical de su sencillo de regreso contemplativo “Washed Away” muestra a la cantante vagando por las áridas llanuras de la Depresión de Danakil, con la cabeza recién afeitada y flotando en una piscina esmeralda con la forma del continente africano. Lo visual es un sorprendente regreso a casa para nosotros, volviendo a familiarizarnos con la música de la cantante, e igualmente para ella también.
“Saoko” – Rosalía
El video musical de “Saoko” quizás resume el aclamado tercer álbum de Rosalía, Motomami, lo mejor: son mujeres calientes en motos. En realidad, no: el álbum es decididamente mucho más matizado, vulnerable y complicado que eso. Pero el video dirigido por Valentin Petit de “Saoko” se siente como una declaración de tesis general para el registro. Es visualmente impactante e implacable en su mensaje: la versión de feminidad de Rosalía es sensual y poderosa como una bicicleta acelerando.
“Es por eso” – Paramore
La vida durante el encierro a menudo era espeluznante, inquietante y solitaria, y Paramore captura todas esas cualidades en el video musical de su canción sobre el encierro, “This Is Why”. Dirigida por Brendan Yates de Turnstile, la imagen muestra a la banda perdiendo lentamente sus canicas en el hermoso y completamente desierto desierto de Los Ángeles. Pero más allá de su narrativa, también es realmente bonito de ver, los colores llamativos y la elección de tomas y ángulos ingeniosos.
“BBC” – Jaboukie
Como un joven de 18 a 35 años, considero que el video musical “BBC” de Jaboukie es un gran arte (muy parecido a este copypasta). El visual intencionalmente de baja fidelidad, que también sirve como la primera incursión musical del comediante, equilibra el humor y la seriedad de la estrella del pop en igual medida, al mismo tiempo que dosifica un poco de alucinación para tus ojos. Este es cómo cambias de carril a mitad de carrera.
“Ur Mum” – Pierna mojada
Solo un gran video podría haber acompañado el gran éxito de Wet Leg, “Ur Mum”, y el mundo lo entendió con su visual dirigido por Lavaland. Con los miembros de la banda interpretando a empleados de supermercado que provocan caos y acosan juguetonamente a un adolescente molesto, el clip de seis minutos logra traducir visualmente la misma descaro y comedia seca que exudan las canciones de la banda.
“Queratina” – Isabella Lovestory
Desde que Isabella Lovestory lanzó su maníaca oda visual a los mini tacones, nos hemos enganchado a las imágenes desquiciadas de la cantante de perreo-pop. Este año, lanzó un video homenaje a Keratins, y su visual centrado en el cabello no decepcionó. Es un collage estroboscópico de bricolaje de ella azotándose el cabello intercalado con escenas de ojos de pez de ella en el baño alisándose el cabello. Más allá de la vistosidad colorida que abunda en el clip de dos minutos, es una hermosa glorificación de una tradición tradicional que cualquier chica reconocerá.



