BOlzano, 28 de marzo (Askanews) – ¿Es posible vivir una exposición como si estuvieras dentro de una novela como el “Underworld” de Don Delillo? ¿Es posible sentir físicamente la presencia de la Nueva York de los años ochenta, con su energía y contradicciones, mientras que en un elegante espacio de exhibición en South Tyrol?
“Graffiti”, en la Museion en Bolzano
La respuesta a ambas preguntas es sí: puede suceder visitando la exposición “Graffiti” en el Museion en Bolzano, que se confirma como uno de los lugares de cultura más originales en Italia, con una vocación internacional muy fuerte y animada. “Ya ha habido muchas exposiciones sobre graffiti, la curadora Leonie Radine dijo a Askanews, pero este es realmente otro ángulo, otro perspectiva, otro discurso sobre graffiti, que se refleja más como una forma de ver las realidades urbanas y los paisajes urbanos que como un movimiento que se histórica en una exposición institucional”.
70 años de funcionamiento de pintura en aerosol
El proyecto recolecta obras que cruzan siete décadas y dicen un movimiento urbano creado para ser efímero, comenzando desde las intervenciones de los escritores en los trenes de metro, por definición, nunca se detuvo, que luego ingresó a las galerías y al sistema de arte.
“Creo que las piezas en esta exposición agregan el artista de Nueva York, Ned Vena, llamado a co-rehacer la exposición, reflejar una forma mucho más amplia de observar el arte, que está en cierto sentido determinado por Graffiti, que se usan de alguna manera como un mecanismo de visualización. No tengo la intención de llamarlo típico como una especie de término diminuto, me refiero a solo un tipo de lo que verías en una galería, y las experiencias que tuve con graffiti, desde el interior y desde el exterior de este mundo “.
De Keith Haring a Lady Pink
Y si hay obras absolutamente poderosas como un enorme Keith Haring, o una imagen firmada por Dama rosa con Jenny Holzer, o incluso un Lana de Christopher Es importante, es aún más sorprendente darse cuenta, verlo en las obras, de cuánto la estética del graffiti influyó en todo el arte que viene después.
“Después de que el graffiti usó la pintura en aerosol como la herramienta principal, agregó Leonie Radine, cada simple línea de spray siempre se ha asociado con el graffiti y la rebelión de la cultura juvenil urbana. Hay tantas cosas que surgen si se ve una simple línea negra de pintura en aerosol en una pieza de lienzo».
El espacio urbano del arte como herramienta de lucha
Y lo que emerge, a nivel de emoción del espectador, es precisamente la sensación de estar en un espacio urbano de arte como herramienta de lucha, de la afirmación de lo que anteriormente estaba incluso fuera de la mirada.
Esta es la fuerza de Museion y la visión felizmente revolucionaria de su director Bart von der Heide. Una fuerza que se convierte en un deseo, tan atractivo que, mirando ciertos graffiti, tienes la fuerte sensación de que, para regresar a la metáfora de la novela de DeLillo, en cierto punto puede aparecer un milagro, como el de la cara de la niña Esmeralda en una valla publicitaria, cuando las luces de un tren metro lo iluminaban en “Understold”.
I Mujer © Reproducción reservada
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