
Ccomo una mariposa. La mujer Dior vuela a Ciudad de México para mostrar la colección Crucero 2024. Todo un homenaje a Frida Kahloel artista que más representa en el imaginario común esta tierra, que la vio nacer en 1907. Y que también está de la mano de Monsieur.
María Grazia Chiuri explorar las múltiples conexiones entre este “lugar del alma”, la figura de Kahlo y Christian Dior, y presenta un rastro de looks inspirados en la cultura, la artesanía y el patrimonio de la Ciudad de México. Un torbellino de colores y bordados que imitan el guardarropa del rebelde creativo y reviven la herencia de la Maison, bajo la lluvia, en el patio de la Colegio de San Ildefonso.
Crucero Dior 2024: Nuevo México
Imposible olvidar al legendario traje México Dior de la colección Primavera-Verano 1953, del que también se conserva una versión en el Victoria & Albert Museum de Londres. Cuerpo y falda de vuelo en organza y flor roja que destaca en la cintura, para recordar el look de la mujer símbolo del feminismo. Pero también los conjuntos de María Félix: fue en 1947 que Christian Dior comenzó a descubrir el lugar, su cultura y sus habitantes, con varios regalos y desfiles de moda. En 1954, el modisto mostró en Centro y Sudamérica.
La locación, la universidad donde estudió Frida Kahlo
Hoy tradición y modernidad se unen en el Colegio de San Ildefonso. Antiguo convento jesuita, no es solo uno de los edificios más evocadores de la Ciudad, sino también un lugar simbólico: aquí mismo Frida Kahlo estudió y conoció al maestro muralista. Diego Rivera, del que aquí se encuentran varias obras. Fcreador de la pintura mexicana moderna, así como el amor de su vida: casados dos veces y sin hijos, la suya fue una historia apasionante y atormentada.
Una toma del desfile Crucero 2024 de Christian Dior en México (Foto: Rodrigo Oropeza / AFP / Getty Images)
La mujer “mariposa” del desfile de Dior en México
Los vestidos del desfile de Dior en México rinden homenaje al estilo de la artista feminista por un lado, y a este amar tan emblemático, como recita la banda sonora del espectáculo, escenificado en el patio, bajo la lluvia torrencial. Vestidos para salir del capullo, que se convierten en una especie de representación, de protesta, de afirmación. Cofres en los que a menudo se esconde una mujer. mariposa – y no es solo una forma de hablar. El motivo se declina en colores, cortes, estampados, bordados, pedrería. El animal es por un lado un homenaje al cuerpo femenino, tan central en la obra de Kahlo, y por otro a los dibujos de Andrée Brossin de Méré recuperado del archivo de Dior. Y una cita de grandes pinturas del Renacimiento, como el retrato de una princesa de Pisanello.
Vestidos para salir del capullo
Los trajes de tres piezas que desafían el género son un guiño al look favorito de Kahlo, quien ya reclamaba su independencia intelectual en el conjunto icónico a los 19 años. sui generis. los ecos de tradición tehuana son múltiples, como la falda de vuelo que se lleva con una túnica tradicional huipil. El vestuario, ya para Kahlo, fue un vehículo para enfatizar las características típicas de la mujer Tehuantepec, descrita como fuerte, valiente, sensual y hermosa. «El retrato en ausencia de una sola persona» lo describía ella misma en su diario. Con botas típicas mexicanas o rojas, con una clara referencia feminista – mensaje/firma de Chiuri.
Bordados indígenas y performances feministas
Los bordados están hechos por talleres artesanales indígenas, según una práctica ya experimentada varias veces por Chiuri, y adornan, en particular, trajes y camisas. aquí está elvestido rosa que imita el de uno de los autorretratos más famosos de Kahlo. Pero también los vestidos más austeros en blanco y negro, en jersey y terciopelo. El cuello mariposa es la protagonista, al igual que las amplias faldas taraceadas o plisadas, que se abren como una corola sui vestidos con delantales. Las mariposas vuelven al lienzo trabajo de alegría inspirado en la flora y fauna mexicana con loros, monos, sterlizias que también se repiten en las pinturas de Frida. La chaqueta bar se reinterpreta en denim índigo, los outfits utilitarios se refinan con microcapas, bordados sofisticados, tops transparentes y sombreros de rafia, que también se llevan con conjuntos total crochet. Un destello de encaje en algodón, cáñamo y seda sella la colección.
La performance de la artista feminista mexicana cierra el espectáculo Elina Chauvet, con vestidos blancos y muselina confeccionada «A corazón abierto» –así se llama la cápsula– por las bordadoras locales. En el archivo parisino original destacan las prendas símbolos y palabras en rojo: corazones, miriñaques, manos cruzadas y bocas humeantes. Entre las letras, “esperanza”, “viva mi vida” y “en ti confío”. El diseñador anuncia que estas piezas serán expuestas en el Galería Dior de la avenida Montaigne. Por otro lado, una exposición dedicada a Frida Kahlo en el Palais Galliera acaba de cerrar sus puertas en París.
invitados internacionales
Presencia programática del espectáculo, los artistas en primera fila: desde lorenzo jovanotti a Alicia Keys, quien también entretuvo a los invitados con un mini concierto exclusivo. Pero también la actriz. Raquel Zegler. Todos acudieron en tropel a México, para celebrar la feminidad según Dior.
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