Una diva es a menudo vista como una personalidad femenina exitosa (y a veces masculina) que se ha hecho conocida por su talento y se destaca a través de la moda. Las divas causan revuelo; Conmocionan, se rebelan y ponen acentos impresionantes.
El Kunsthal Rotterdam celebra este poder incomparable y la creatividad femenina ilimitada de estas personalidades en la exposición “Diva”. FashionUnited tuvo la oportunidad de visitar la exposición un día antes de su apertura al público.
Si quiere sumergirse en el universo de las diosas de la ópera y las superestrellas mundiales, el pabellón 1 del Kunsthal es el lugar adecuado para usted. El público es recibido en una habitación oscura. Las paredes son negras con un sutil brillo, el suelo brilla con un brillo plateado: una atmósfera que recuerda a un backstage. “Diva” explora el significado del término a lo largo de las décadas y presenta más de sesenta looks y diseños de vestuario de diseñadores de renombre mundial y, por supuesto, divas.
El término para personalidades exitosas tiene su origen en el siglo XIX. La palabra, que proviene del latín y significa “diosa”, se utilizaba en aquella época para describir a cantantes de ópera excepcionales. En la década de 1830, la ópera era extremadamente popular tanto en Europa como en América. Las cantantes de ópera, también conocidas como prima donnas, eran admiradas por su extraordinario poder vocal y a menudo cantaban óperas sobre tiempos antiguos y, por lo tanto, sus diosas “Divas” se asociaban cada vez más con heroínas divinas.
A través de su éxito, fama y riqueza, las divas lograron una independencia durante esta época que de otro modo sería difícil de lograr para las mujeres. Su talento permitió a las cantantes de ópera alcanzar un estatus social que seguía siendo inalcanzable para las mujeres en la mayoría de las demás profesiones. También tuvieron que encontrar su propio camino en un mundo en el que los derechos y las tecnologías (de las mujeres) estaban cambiando rápidamente.
La exposición muestra carteles, partituras y letras de canciones escritas a mano de los siglos XIX y XX de artistas como Marilyn Monroe, Sarah Bernhardt y Josephine Baker. También se presentarán videoclips y trajes clásicos. Destaca especialmente un vestido de seda rojo diseñado por Vivienne Westwood. El diseñador británico creó el vestido específicamente para Joyce DiDonato, una de las divas de la ópera más famosas de nuestro tiempo. DiDonato usó el vestido tanto para la sesión fotográfica de la portada de su álbum como para su gira mundial.
¿Quién dirige el mundo…?
La segunda parte de la exposición destaca el nuevo significado del término “diva”. Las estrellas del mundo moderno ahora suelen utilizar el término en un contexto activista (político), dándole al mismo tiempo una connotación más positiva.
La segunda ola del feminismo tuvo lugar en los años 1960. Para ilustrar vívidamente la lucha por la independencia, la Kunsthal destaca a varias artistas contemporáneas de fama mundial, consideradas auténticas divas. La mayoría de ellos provienen de la industria de la música, donde las mujeres a menudo eran explotadas y subestimadas. Rihanna, por ejemplo, ocupa un lugar especial en la exposición. Se presentan cinco de sus looks icónicos, incluido su look de Maison Margiela de inspiración papal para la Met Gala de 2018 y un conjunto de Balenciaga completamente negro.
No sólo se destaca su talento musical, sino también su espíritu emprendedor. Después de todo, ella es una verdadera mujer de negocios que creó con éxito empresas como Fenty Beauty, Savage x Fenty y Fenty Skin. Además de Rihanna, también se celebra a la cantante Beyoncé, incluido un vídeo extracto de su actuación en el festival de música británico Glastonbury y su álbum Renaissance.
La cantante Prince también es considerada una diva. Está considerado uno de los músicos más extraordinarios del siglo XX. Prince dejó su huella con su comportamiento provocativamente andrógino, su confianza en sí mismo y su atractivo sexual desinhibido. Estas cualidades, junto con su excepcional habilidad para dominar innumerables instrumentos musicales y su impresionante rango vocal, llevaron a su éxito continuo, como se explicó en su “Diva Stand”. Se pueden ver, entre otras cosas, sus botines negros con tacón reforzado, con el distintivo “Love Symbol” del cantante colgado en la cremallera. Este símbolo ahora se usa comúnmente para expresar identidades de género más allá del espectro binario.
También se muestra un look de Versace usado por el rapero Lil Nas X. La silueta femenina de color púrpura enfatiza su carácter queer como hombre negro y muestra que se mantiene fiel a sí mismo en géneros musicales que a menudo adoptan una postura hostil hacia las representaciones no tradicionales de la masculinidad. Lil Nas
Por supuesto, no pueden faltar en la exposición las cantantes Lady Gaga y Lizzo así como la youtuber Nikkie de Jager (conocida como NikkieTutorials). Lady Gaga es una verdadera diva ya que representa la evolución y transformación personal y celebra la libertad de una vida auténtica. Aquí se aprecia plenamente su segundo álbum, “Born This Way”.
Lizzo, por su parte, se presenta en una creación real de Viktor & Rolf. Bañada en un baño de purpurina, la banda dice “Born This Way” y pide la normalización de cuerpos de todas las formas y tamaños. Lizzo es una defensora de la positividad corporal y el amor propio, temas que también aborda en su música. Nikkie de Jager también forma parte de esta serie. Creó conciencia sobre la comunidad transgénero en el Festival de la Canción de Eurovisión en 2021, luciendo un vestido largo brillante de Maison the Faux. Esta creación presentaba piedras de colores que simbolizaban la bandera transgénero.
Destaca especialmente el famoso vestido flameado del diseñador Bob Mackie, que primero lució Tina Turner y más tarde también sus colegas Beyoncé y RuPaul. Otro atractivo es el traje rojo con plumas de faisán que lució la cantante estadounidense Cher después de su divorcio en su camino hacia una exitosa carrera en solitario.
Desde cantantes de ópera hasta mujeres de negocios: la exposición muestra de manera impresionante cómo se interpreta hoy en día el término “diva”. Demuestra que las divas combinan una enorme creatividad, coraje y ambición y que sus voces resonarán durante siglos. Las divas son creativas, poderosas y aparentemente indomables.
Diva podrá verse del 26 de octubre de 2024 al 2 de marzo de 2025 en el pabellón 1 – Kunsthal Rotterdam.
Este texto traducido y editado apareció anteriormente en FashionUnited.nl
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