La experta en tendencias Christine Boland sobre SS25: Estos clásicos llegaron para quedarse


Aunque aquí las temperaturas son bajo cero, los participantes en el seminario web SS25 de la experta en tendencias holandesa Christine Boland ya se sumergen en un ambiente veraniego. Aunque todavía falta mucho para que llegue la temporada cálida, según las previsiones de tendencias, en 2025 habrá cosas buenas en el mundo de la moda. FashionUnited ha resumido los aspectos más destacados.

A pesar de la rara imagen soleada que ofrecía la vista desde la ventana durante el seminario web, Boland recuerda que la gente lleva meses experimentando “días oscuros”. “Necesitamos desesperadamente inspiración, creatividad y belleza como consuelo”, dice. Los viejos sistemas de la sociedad ahora están fallando aún más y están surgiendo otros nuevos. El mundo se encuentra ahora en la intersección de estos dos momentos. Pero Boland también aborda el lado positivo, porque la creatividad florece en tiempos difíciles. “Ella no permitirá que nada ni nadie la detenga”.

Boland divide su pronóstico de tendencias en tres historias generales, cada una de las cuales incluye cinco capítulos: suficiente inspiración para los más de 300 diseñadores, compradores y expertos en el espacio de la audiencia digital. Varios elementos aparecen una y otra vez. Boland enfatiza que los temas tratados son tendencias que han sido recurrentes durante varias temporadas, pero que tienen un enfoque o refinamiento diferente para SS25.

El favorito de toda la vida: ‘Lujo tranquilo’

Ni siquiera los investigadores de tendencias pueden ignorar el “lujo tranquilo”. En un mundo en el que constantemente se ofrecen nuevas opciones y hay que tomar decisiones, muchos consumidores anhelan más calma, un botón de pausa. Esto contribuye claramente al gran atractivo del lujo tranquilo. A primera vista, se trata de un diseño sencillo pero de gran calidad. Las piezas reducidas crean orden y claridad, los materiales tienen un efecto valioso y calmante. El valor de estos diseños suele radicar en la combinación de tacto, por ejemplo tejido con seda.

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Saint Laurent SS24 y Alberta Ferretti SS24. Imagen: ©Launchmetrics/spotlight
Hermès SS24 y Chloé SS24.  Imagen: ©Launchmetrics/spotlight
Hermès SS24 y Chloé SS24. Imagen: ©Launchmetrics/spotlight
Esber SS24
Esber SS24. Imagen: ©Launchmetrics/spotlight

La sencillez de los diseños se refleja a menudo en el práctico estilo ‘utility’, que regresa a las pasarelas desde hace varias temporadas. Esto también debería aplicarse a SS25, junto con los artículos de devolución populares, como las telas acanaladas. Esta historia de tendencias tiene un efecto calmante: un cambio bienvenido en el turbulento mundo actual.

Clásicos rediseñados

En el contexto de cambio, la alegría es evidente. Esto también se puede observar en las colecciones en forma de clásicos rediseñados: ya sea la camisa blanca, el blazer acreditado o la gabardina modernizada con una nueva interpretación o la simple combinación de varios estampados tradicionales. A ello también contribuyen de manera significativa las colaboraciones de marcas como la de la marca de moda canadiense Erdem y la tradicional marca inglesa Barbour.

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Sacai SS24.  Imagen: ©Launchmetrics/spotlight
Sacai SS24. Imagen: ©Launchmetrics/spotlight
Tod’s SS24 y Carven SS24. Imagen: ©Launchmetrics/spotlight
Erdem SS24.  Imagen: ©Launchmetrics/spotlight
Erdem SS24. Imagen: ©Launchmetrics/spotlight

Esta tendencia deja mucho margen para trabajar con proporciones y reinterpretar un clásico, o en su lugar entrelazar varias décadas. No es sorprendente que muchas marcas se inspiren en su propia herencia, como se vio en la reciente feria de Gucci: el director creativo Sabato de Sarno modernizó los diseños de su predecesor Tom Ford.

Gucci SS24
Gucci SS24. Imagen: ©Launchmetrics/spotlight

‘Abraza lo ilimitado’

Para aquellos que quieran traspasar los límites o incluso difuminarlos, Boland tiene un tercer enfoque que se ocupa de “abrazar lo ilimitado”. Dentro del tema, Boland hace la pregunta: “¿Se creó o creció?” Esto puede referirse al mundo digital y al mundo textil tradicional, pero también a diseños difíciles de interpretar: ¿son alas de mariposa o son células que se muestran en la foto? ¿Y eso lo hace menos hermoso o incluso más hermoso?

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Ulla Johnson SS24 Imagen: ©Launchmetrics/spotlight
Ulla Johnson SS24 Imagen: ©Launchmetrics/spotlight
Alexander McQueen SS24 y Bottega Veneta SS24.  Imagen: ©Launchmetrics/spotlight
Alexander McQueen SS24 y Bottega Veneta SS24. Imagen: ©Launchmetrics/spotlight

La inspiración de la naturaleza e incluso la imitación de fenómenos naturales tienen una gran influencia en esta tendencia. Especialmente el mundo submarino estimula la imaginación. Inspiración en las medusas con sus tentáculos delicados pero a veces peligrosos, juego de colores con tonos fluorescentes: en las pasarelas se pueden encontrar versiones modificadas. Los efectos brillantes, parecidos al agua y las telas que se mueven con fluidez crean una ilusión óptica. Si bien Boland enfatiza que esta tendencia existe desde hace algún tiempo, muestra cada vez más sofisticación. Los elementos que aparecen en un lenguaje de diseño similar son los pliegues, pero también los flecos y los volantes. Pueden parecer oníricos y tener rasgos surrealistas gracias a los volúmenes y combinaciones de colores que muestra Boland.

Después del seminario web SS25, depende de los participantes tener una idea de lo que les atrae y trabajar con ello. Las marcas deben conceder gran importancia a seguir siendo auténticas e incorporar elementos de diseño que se adapten a la empresa. Boland simplemente proporciona las herramientas y la inspiración y deja al espectador la responsabilidad de seguirlas.

Este artículo apareció originalmente en FashionUnited.nl. Traducido y editado por Heide Halama.



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