La creatividad como remedio: cuatro tendencias para SS26 según la investigadora de tendencias Christine Boland

Desde debates políticos hasta cuestiones de sostenibilidad, el mundo está preocupado. Estos temas se reflejan en el mundo del arte y la moda de muchas maneras. Pero, ¿cómo afrontan estas industrias desafíos tan explosivos? Según la investigadora de tendencias Christine Boland, la industria de la moda se enfrenta a un cambio caracterizado por la curación y la regeneración. “Se trata de extraer sabiduría de las tradiciones, sentir alegría, permitir el humor y la alegría. Eso es exactamente lo que necesitamos con tanta urgencia hoy en día”, explicó durante su seminario web sobre tendencias “Design Language Summer 2026”.

Boland presentó un análisis de tendencias que combina ternura, alegría y encanto rudo para el verano de 2026. Como en sus previsiones para el otoño/invierno de 2025, la imaginación juega un papel crucial. Sus visiones sobre las tendencias venideras se pueden dividir en cuatro temas centrales.

Christine Boland predice el FS26 con formas fluidas y seguridad visual

El foco de su predicción de tendencias, que se centra en la curación y la regeneración, es el primer movimiento de tendencias: un mundo lleno de formas fluidas. Esta tendencia está inspirada en las emociones humanas y complementada por la inteligencia artificial (IA). Las formas redondas crean seguridad visual.

En el mundo de la moda, esta tendencia se refleja en prendas sencillas que no parecen revolucionarias a primera vista. Pero su verdadero valor reside en la artesanía, los tejidos familiares y las formas que fluyen suavemente. Los pliegues y las siluetas oversize juegan un papel importante, al igual que el uso de tejidos transparentes de alta calidad. “Se trata de invertir en ‘Quiet Luxury’: un regalo visual para los ojos, sin sobrecarga sensorial”, resume Boland.

Las marcas italianas Max Mara y Anteprima ya han presentado esta tendencia en las pasarelas con “Healing Aesthetics”. La paleta de colores incluye tonos perlados y sombreados, que se complementan ocasionalmente con fuertes acentos de color. El color blanco juega un papel central.

Formas simples y conjuntos sofisticados para SS26

Ya sea por malestar político o miedo al calentamiento global, la gente anhela la paz. Pero ¿cómo podemos encontrarlos? Apegándonos a lo que ha demostrado su eficacia. En la industria creativa, por ejemplo, los jóvenes diseñadores retoman técnicas tradicionales y les dan un toque innovador. Así se crea arte puro, reducido y sin florituras innecesarias. Aquellos que no estén familiarizados con el mundo del diseño pueden encontrar esto primitivo, pero es todo lo contrario. Según Boland, es un tema que combina formas simples con conjuntos sofisticados.

En la moda, este enfoque se hace evidente en prendas con aspecto envolvente, aberturas altas y capas inteligentes. El “minimalismo artesanal” irradia una moderación elegante, pero en ocasiones hace declaraciones específicas. El tema retoma antiguos oficios y los reinterpreta. La marca de lujo francesa Hermès, por ejemplo, se dedica a técnicas de trenzado centenarias y las transforma en estampados para creaciones modernas. La marca italiana Roberto Cavalli y la diseñadora británica Victoria Beckham también apuestan por esta tendencia.

La paleta de colores se centra principalmente en tonos oscuros como el rojo oscuro, el marrón oscuro y el negro. Estos se complementan con matices blanquecinos y dorados mate, que a veces se tornan verdes.

Princesas rebeldes de cuento de hadas y Bandidos bohemios

Lamentablemente, el feminicidio sigue siendo un tema que preocupa periódicamente a los medios de comunicación mundiales. Dadas las circunstancias actuales, Boland describe el mundo como un mundo de hombres. Pero eso no significa que las mujeres se retirarán; al contrario: cambiarán las cosas. En el tema de tendencia “Romanticismo reconsiderado” nos encontramos con princesas rebeldes, reinas piratas y Bandidos bohemios. Se celebra la feminidad, pero no con atuendos sobrios o looks de Barbie. Las mujeres apuestan por estilos fuertes y expresivos en los que también encuentra su lugar la princesa de cuento de hadas.

Este tema se inspira en la era de los capitanes, los cofres del tesoro y los uniformes. Se trata de alegría de vivir, confianza en uno mismo y llamar la atención. Por tanto, en el verano de 2026 veremos muchas formas escultóricas. Materiales como el terciopelo, brocados y tejidos con emblemas juegan un papel central, complementados con detalles como botones, cuellos y volantes. “Parece como si hubieran metido la mano directamente en un cofre del tesoro”, describe el investigador de tendencias.

La deconstrucción y reconstrucción toman protagonismo, con atuendos que reinterpretan uniformes históricos. Se utilizan tejidos corrientes en románticos tonos pastel. Esta tendencia ya se puede ver en las pasarelas de marcas de lujo como Chanel, Burberry y Loewe.

Buscando la singularidad teniendo en cuenta la IA

Si hay algo en lo que el tiempo nunca se detiene es en la inteligencia artificial. Hoy en día apenas hay personas o empresas que no lo utilicen de alguna forma. Hace tiempo que la tecnología está profundamente arraigada en el mundo de la moda. Aunque facilita muchos procesos de trabajo, todavía no está totalmente aceptado en todas partes. Según Boland, hay una reacción creativa en el mundo del diseño. La artesanía se está poniendo a prueba a medida que la IA simplifica enormemente el proceso de fabricación de cosas. Por eso, los artistas y diseñadores buscan cada vez más la verdadera singularidad.

Sin embargo, esto no significa que se rechace la IA; al contrario: sirve como fuente de inspiración. Los movimientos artísticos icónicos están regresando y se combinan entre sí de maneras emocionantes. “Puede parecer que fue creado por IA, pero en realidad no lo es”, explica Boland. El tema “Inteligencia artística” se caracteriza por un toque surrealista. En esta tendencia, es crucial que la escritura de los creadores siga siendo claramente reconocible. Dries van Noten proporcionó un ejemplo exitoso. La marca belga agranda una flor al extremo y crea un estampado que crea un efecto animal. Marcas como Anrealage y CFCL también están adoptando esta tendencia implementando las posibilidades imaginativas de la IA en términos de formas y colores.

Una cosa está clara: el análisis de Boland permite que el sol brille en un mundo nublado. Si utilizas tu imaginación al máximo, verás numerosas oportunidades para calmarte, inspirarte o ganar nueva energía en un ambiente tenso. Desde formas fluidas y conjuntos sofisticados hasta Bandidos bohemios y efectos animales: se trata de “creactivismo”, el título apropiado de la presentación de Boland. ¿Cómo se implementan las cuatro tendencias?