A menudo designados como una ocurrencia tardía para la temporada de invierno, las parkas y los anoraks son esos elementos esenciales que buscas como reacción a las bajas temperaturas y los elementos helados. Sin embargo, la colección Otoño/Invierno 2023 de Altuzarra está colocando la ropa de abrigo en lo más alto de tu guardarropa, mostrando prendas separadas que de otro modo serían técnicas en versiones sofisticadas e incluso formales. Sí, en su reciente presentación en la Biblioteca Pública de Nueva York, el director creativo Joseph Altuzarra transformó las tradicionales chaquetas de invierno en verdaderas obras de arte, agregando sus característicos toques de teñido anudado, además de lujosas telas de seda y divertidas siluetas peplum. Y si bien puede parecer difícil darle una vibra elevada, incluso etérea, a algo tan técnico como la ropa de abrigo, Altuzarra lo logra fácilmente, mostrando las piezas como valiosas adiciones a un conjunto formal.
Las piezas sirvieron como hilo conductor de una historia más larga que se teje dentro de la colección, centrada en el misticismo y el folclore de la Grecia antigua y un guiño a la obra de Charlotte Higgins. Mitos griegos: un nuevo recuento. “La naturaleza es tanto un medio para la adivinación como una fuerza propia”, se lee en las notas oficiales del programa. “A medida que avanza la colección, el mundo natural supera al humano, reclamando el cuerpo para sí mismo. Fall Winter 2023 representa el capítulo final de una serie de cuatro partes centrada en el ritual y el mito”.
La primera etapa de la exhibición, que comenzó con una parka de acuarela de largo completo forrada hermosamente con piel sintética, presentó “Obras de arte amorfas y audaces que evocan las pruebas de Rorschach y creadas con manchas de tinta plegadas reales”, según las notas del espectáculo. El segundo capítulo de la presentación enfocó más el enfoque de diseño de Altuzarra, con “paisajes suaves, Shibori […] hecho a mano con la técnica japonesa de tie-dying que se ha convertido en una firma de la marca”. También se incorporaron estampados botánicos, vistos en vestidos de seda de cuerpo entero, que representan la adivinación simbólica, “pintados a mano y meticulosamente diseñados para reflejar, e incluso reemplazar, la anatomía del cuerpo”.
Entre las telas fluidas, sensuales y que fluyen libremente, había materiales más básicos como el cuero (había vestidos con hombros descubiertos y escotes, chaquetas y guantes de ópera) y una camiseta suave y suntuosa, que se envolvía y colgaba de la cabeza a las modelos. dedo del pie como vestidos ajustados de cuerpo entero. “Los vestidos de columna minimalistas y monolíticos y las faldas de cola de pescado que rozan el suelo transmiten la sensualidad y la facilidad por las que Altuzarra es conocida con un drama tranquilo”, explican las notas del espectáculo. “Los drapeados y las capuchas, cuyos colores y estados de ánimo también dan forma a una paleta de colores terrosos en tonos joya, evocan el mundo de ensueño de las pinturas de Alma Tadema”.
Para completar la colección, Altuzarra llevó a casa su oda a la ropa de abrigo, enviando modelos por la pasarela con anoraks de seda largos hasta el suelo con capuchas forradas de piel en elegantes tonos dorados, azul acero y verde menta para el acabado más espectacular. “Comenzando y terminando con la icónica parka, la visión de Altuzarra de la feminidad moderna se expresa dentro del contexto de la ropa de abrigo utilitaria”, se lee en las notas del programa. “Tomando prestado del lenguaje de la alta costura de las décadas de 1950 y 1960, los abrigos y las chaquetas presentan péplums dramáticos, cuellos de gran tamaño y siluetas envolventes. Las proporciones exageradas hablan de la confianza de la mujer Altuzarra”.
Sea testigo de la magia por sí mismo y vea si no comienza a ver el teñido anudado bajo una luz completamente nueva.
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