Su álbum debut tenía el título brutal “Psychocandy”, tocaron de espaldas al público, las guitarras reemplazaron a las melodías, después de 20 minutos habían destrozado el escenario, y hoy, 40 años después, Jim Reid simplemente dice: “Lo hicimos. Eso, también hicieron cosas peores porque éramos… tímidos. Tomar drogas fue la excusa para actuar como jodidos”. Pero: “¡Estábamos sobrios en el estudio! Al menos los primeros diez años”.
Un ruido inteligentemente controlado, acompañado de ritmos de los años sesenta de las Ronettes, es cómo The Jesus and Mary Chain dio forma al rock underground conocido como “indie” a partir de 1984. Los jeans ajustados negros escoceses con los peinados góticos provocados fueron realmente considerados los mega jodidos. No se creía que llegarían hasta la década de 1990. Ahora Jim y su hermano William Reid están celebrando su 40 aniversario como banda, lanzando su octavo álbum, Glasgow Eyes, y sus memorias a finales de este año. Le dictaron sus recuerdos nublados a un periodista del bloque.
Así que el dúo de mierda se ha convertido en un acto heredado. Jim se ríe, pero no niega ser un orgulloso portador del legado. En dos nuevas canciones hace referencia a su propia propiedad intelectual: “Jamcod”, es decir, “Jamc Overdose”, “Overdose Jesus and Mary Chain”, un recuerdo de la disputa fraternal que condujo a la separación preliminar en 1999. En “Second of June” incluso canta el nombre de la banda. Lo que sería una expresión de ostentación en Guns N’ Roses es un tema genial en JAMC. Además, a través de la pronunciación de Jim en la canción, finalmente aprendemos que el énfasis no está en “The”, “Jesus” o “Chain”, sino en “Mary”. “No me importa el énfasis”, dice. “Pero no lo somos nosotros: ¡La Cadena de Jesús y LA de María! Cualquiera que venga a mí de esta manera, y esto sucede a menudo, se meterá en problemas, ¡y tampoco es un verdadero fan!
Las canciones de The Jesus and Mary Chain muchas veces suenan igual, el privilegio de una banda que ha creado un sonido característico. Lo comparten con AC/DC y los Ramones. Por otro lado, los hermanos Reid expresan de forma transparente su amor por los modelos a seguir, nombrando sus piezas “Hey Lou Reid!” (sic!) y “The Eagles and The Beatles”. Esto habla de generosidad. “Muchas bandas intentan disfrazar sus influencias”, dice Jim. “Tienen miedo de desmitificarse. No me molesta si alguien dice que somos un pastiche de Velvet Underground”. Pero ¿qué dirían LAS Águilas a sus dos súper fans?
Grabar “Glasgow Eyes” fue más desafiante que el de su álbum de regreso de 2017, “Damage and Joy”, su primer trabajo en 19 años. La mitad de ellos consistían, algo que su sello no comunicó, en canciones que ya habían sido publicadas en álbumes en solitario. Las nuevas doce canciones, por otro lado, fueron creadas todas juntas en el estudio.
Los más exitosos son los artículos cínicos sobre Estados Unidos, su tema favorito desde “Munki” de 1998. “The Velvet Underground America está muerta”, dice Jim. “Desde el grito primigenio del rock and roll en 1954 hasta la década de 1990, Estados Unidos fue un faro cultural para nosotros. Ahora está Trump, antes Bush. ¿Y la gente? Chicos con pantalones cortos y gorras de béisbol, todos cantando las canciones equivocadas”. Un veredicto muy simplificado, pero también son ideas simples las que dan fuerza al punk. En “American Born”, William canta: “Vivo como estadounidenses, hablo como estadounidenses”, y su entonación por sí sola da repugnancia a estas palabras inofensivas. La decepción en Estados Unidos se remonta a 1994, cuando JAMC lanzó el álbum de blues folk “Stoned and Dethroned” y se puso sombreros de vaquero. Tu mejor álbum… y un fracaso. “Estábamos marginados. Ya no se adaptan a los tiempos. El britpop se hizo grande. En aquel entonces, nadie esperaba que los británicos hicieran discos introspectivos. Blur cantó sobre ‘una casa grande en el campo’, y nosotros simplemente cantamos sobre el country”.
Pero los jóvenes salvajes no se convirtieron en viejos Grantlers. Jim Reid tiene 62 años y su relación con su hermano, tres años mayor, ya es totalmente estable. Ya no habrá una separación con un silencio prolongado. Ambos también están limpios desde hace muchos años. “Si alguien me hubiera dicho hace 40 años que seguiría haciendo música, me habría caído de la silla de la risa”, dice Jim. Se ha elaborado dos reglas para mayores de 60 años. “En primer lugar: no hay regreso en vivo si no has grabado un nuevo disco. En segundo lugar, y lo más importante: no se permite que las canciones sean una mierda”.