Manténgase informado con actualizaciones gratuitas
Simplemente regístrate en Película myFT Digest: entregado directamente a su bandeja de entrada.
¿Quién puede conocer la mente de Bob Iger? El pasado mes de noviembre, el CEO de Disney cuestionó públicamente la afición del estudio por las secuelas; Dijo que simplemente había “generado demasiados”. En febrero de este año, el mensaje había sido modificado. “Yo diría que nos estamos inclinando un poco más hacia las secuelas”, anunció Iger, como si un subordinado acabara de deslizarle un calendario de lanzamientos ante sus narices.
Entonces llegamos a De adentro hacia afuera 2: una continuación del encantador de Pixar de 2015 que llevó al público a la psique de Riley, la niña loca por el hockey sobre hielo que cumplió 12 años en el transcurso de la película original.
La nueva película resume enérgicamente el lindo concepto que convirtió a la primera en un éxito. Riley sigue gobernado por un conjunto directivo de emociones, representadas como adorables adornos animados: Tristeza azul caída, Ira rojo langosta, etc., liderados por la infinitamente alegre Joy, con la voz nuevamente de Amy Poehler. No parece haber cambiado mucho. De hecho, desde 2015, Riley solo ha pasado del 12 al 13.
Por supuesto, ese pequeño paso en el tiempo es un gran paso en el desarrollo. Una fuerte alarma suena en el cuartel general cognitivo. Pubertad, se lee en el botón, ante lo cual los críticos a mi alrededor se rieron entre dientes. (Tome eso como una garantía de éxito de taquilla).
Antes del campamento de hockey de verano, Riley se despierta a la mañana siguiente con una única mancha en la barbilla. En su cabeza, sin embargo, se está produciendo una toma de poder hostil: nuestros héroes son marginados por un nuevo grupo de emociones que se adaptan mejor a la vida adolescente. La vergüenza acecha; El aburrimiento flota; La alegría es dejada de lado por la ansiedad, de color naranja brillante con dientes castañeteantes y ojos con cafeína.
Como yo, es posible que te sientas desgarrado por la ligeramente malvada Ansiedad. Los padres de los Tigres notarán que el nuevo régimen ciertamente ayuda a Riley a hacer las cosas. Y es evidente que los nervios también han jugado un papel entre bastidores. Para la directora Kelsey Mann, el proyecto podría haber tenido la sensación de ser un proyecto escolar nervioso; Miembro desde hace mucho tiempo del equipo creativo de Pixar, esta es su primera salida como director.
Pero el estado de ánimo predominante ya está probado. El guión desempolva lo viejo Historia del juguete tema de lo que es ser una cosa infantil superada. Visualmente, el paisaje mental es bonito (los recuerdos parecen adornos vidriosos de un árbol de Navidad), pero está heredado de la primera película.
Sin embargo, también hay ingeniosas fantasías que jurarías que Mann debe haberse divertido mucho haciéndolas. Incluso un cascarrabias sonreiría ante escenas en las que la animación casualmente deslumbrante se combina con personajes de viejos videojuegos chirriantes. Pero la película siempre vuelve a ponerse rígida, consciente de los adultos de Disney que están cerca. Y, al igual que la primera película, la secuela se debate entre conocer la inteligencia y no querer hacer nada demasiado extraño. ¿Existe realmente un yo esencial?, se pregunta, antes de volver a dar una charla de ánimo: ¡Toma buenas decisiones!
Por supuesto, hay cosas peores que puedes decirle a un niño… o a un adulto. Y más allá de Iger personalmente, sientes que el verdadero público objetivo aquí son menos los niños pequeños que sus padres. (En serio: tedio?) Esa puede ser una de las razones por las que esta versión de la angustia adolescente es tan dulce y acogedora; es un retrato profundamente tranquilizador de la vida estadounidense moderna. Para Pixar, sin embargo, la franqueza podría ser útil. Piense en todas las secuelas que se podrían hacer a medida que Riley sigue envejeciendo. Si un niño de 13 años tiene emociones encontradas, espere hasta la edad adulta.
★★★☆☆
En cines a partir del 14 de junio
About the Author
