Con más de 400.000 entradas vendidas para el «CENTRAL TOUR» Indochine 2022 batió récord de asistencia en todas las categorías (música y deportes) en todos los estadios donde se presentaron. Motivo suficiente para que la banda captara su actuación en el Groupama Stadium de Lyon con 22 cámaras IMAX en imágenes en movimiento. El resultado, «Central Tour in Cinema», es una película de concierto de 170 minutos que trae un acontecimiento monumental al cine local.
Nicola Sirkis en resolución diez veces mayor
De la formación Indochine, que causó revuelo en Francia a principios de los 80 y rompió las fronteras heteronormativas, hoy solo queda el cantante Nicola Sirkis. El grupo ya tenía 19 miembros de la banda, incluidos Sirkis y su hermano gemelo fallecido Stéphane. Sin embargo, Indochine es, con mucho, la formación más exitosa en el mercado francés. Este éxito se puede explicar principalmente por su presencia en vivo: desde 2002, Indochine ha estado de gira regularmente.
Pero: La banda en su mayoría rechazó categóricamente las apariciones en televisión. Es comprensible si se tiene en cuenta que al entonces cantante principal de casi 20 años se le preguntaba a menudo en entrevistas en vivo por qué no podía cantar y aun así subía al escenario, como un joven andrógino maquillado en el escenario «como las mujeres» y me dediqué al synth pop, que todavía era de mala reputación en ese momento.
El hecho de que con motivo de su 40 aniversario se proyecte en las salas de cine una película de concierto IMAX de todas las cosas, con numerosos retratos del cantante en casi diez veces la resolución (respecto a las cámaras convencionales de 35 mm), podría indicar que el 63 – Sirkis, de un año, se ha encontrado a sí mismo por completo y quiere quedarse con la cara durante los más de 40 años de historia de la banda que se pueden mostrar.
Todas las generaciones unidas frente al escenario OVNI
La película del concierto comienza a vista de pájaro y deja que las imágenes hablen de que más de 400.000 invitados de todas las edades se dieron cita en este concierto, todo entre «La Boum» (1980) y «Lol» (2008).
El llamativo diseño del escenario se caracteriza por una estructura de pantalla de anillo redondo similar a un OVNI en el medio del escenario en forma de estrella, en el que se proyectan grabaciones de video político de 40 años de historia mundial al principio: Puedes ver Macron, la elección de Trump, fotos de la pandemia, guerras y grabaciones de los primeros años de la banda.
Luego, los cinco miembros actuales de la banda ingresan al estadio. Nicola Sirkis con un traje de botas de combate berghainesco y aparentemente un chaleco antibalas, mientras que su cabello plateado y enredado es una marca registrada.
sentimiento wembley
Lo que sucede en 170 minutos es una mezcla de una sensación apasionante del estadio de Wembley y un Sirkis envejecido, que debe haber caminado más de 30 kilómetros durante la actuación y canta conmovedoramente. Su voz, que recuerda a The Cure y Placebo por un lado y a la antigua chanson francesa por el otro, vibra sobre la multitud que vitorea frenéticamente.
Sobrecarga sensorial en marcado contraste con una banda relajada.
Sirkis camina con calma y confianza sobre las pasarelas hacia el público, en primer plano hacia las cámaras o se arrodilla cantando frente a sus fans, mientras sus colegas se paran sobre guitarras, sintetizadores y baterías y ocasionalmente sonríen con indiferencia. Los bajos y los riffs de guitarra retumban en el estadio, mientras que los conos de luz se disparan explosivamente desde todos los rincones y extremos y la pantalla del escenario muestra permanentemente imágenes, banda y audiencia.
Por un lado, el evento es casi una sobrecarga sensorial, mientras que un golpe persigue al siguiente sin descanso. Por otro lado, Sirkis se presenta como un profesional relajado que se toma en serio lo que cantó hace 40 años y está feliz de que el espectáculo a su alrededor distraiga algo de la actuación, que de otro modo sería poco emocionante.
Conclusión: el renacimiento del género cinematográfico de conciertos
Sentado en el cine, la película parece un poco larga desde la mitad, especialmente si no hablas francés, apenas entiendes una palabra, al menos no hay subtítulos en el estreno de la película. Incluso la aparición sorpresa de Christine and the Queens con los movimientos de danza contemporánea espasmódicos no es suficiente como punto culminante permanente. La película cobra fuerza hacia el final, cuando cañones de confeti con los colores del arco iris estallan sobre la audiencia del concierto, lanzando un mensaje que a la banda siempre le ha gustado representar: la libertad individual (amigable con los homosexuales, andrógina, no binaria) es supremo.
En última instancia, a pesar de la impresionante calidad IMAX en la pantalla XXL, no estás allí en persona y solo puedes mover la silla del cine. Al mismo tiempo, debido al enorme espectáculo en el escenario y la alta calidad de imagen, esta podría ser una buena solución para el invierno de Corona o los espectáculos con entradas agotadas en otros países, que aún puede experimentar casi de cerca. Porque una cosa está clara: la música en vivo de los atronadores sistemas de sonido de cine es un placer especial.
«Indochine – Central Tour in Cinema» se podrá ver en cines de todo el mundo durante una noche del 23 al 24 de noviembre.