Hugel habla sobre jugar en Art Basel, su creación y cómo eliminar a los intermediarios

Cuando Hugel (né Florent Hugel) era un niño en Marsella, no tenía mucho, pero sí soñaba con venir algún día a Miami.

“Miami es mi ciudad favorita en el mundo”, le dice el DJ a NYLON, sentado en la sala verde de una lujosa mansión de South Beach antes de su presentación en la fiesta Art Basel de la revista a principios de diciembre. “Cuando tenía 14 años jugaba Grand Theft Auto: Vice City un poco demasiado, entonces vi caracortada, y dije: ‘Eso es todo, algún día tendré que ser un inmigrante en este país’”. Su amigo entra y le indica a Hugel que se dirija al stand, donde su mezcla única de ritmos árabes, sonidos mediterráneos, Las voces isleñas y las muestras de música clásica de club transforman el ambiente en la pista de baile de “educado” a “palpitante”.

Quizás ya estés familiarizado con la combinación sonora única de Hugel, gracias a sus éxitos virales anteriores “morenita” y “Marianela (Que Pasa)”, cada uno de los cuales cuenta con más de 100 millones de reproducciones en Spotify. En 2024, encontró un éxito continuo con su remix de “Patadas de Ahogado”, que se realizó en un balcón de Miami, y apenas un mes después de lanzar una colaboración de Diplo llamada “Para siempre“, lanzó una versión actualizada de su éxito de verano”Te adoro”con voces frescas de J. Balvin y Ellie Goulding.

Pero a pesar de todas sus asociaciones de alto perfil y reservas de festivales importantes, el hombre de 37 años antiguo empleado de McDonald’svendedor de seguros y agente inmobiliario se ha apresurado en cada paso del camino. “Cuando no tienes nada que perder, simplemente intentas cosas”, dice. “Las personas que se preocupan por lo que piensan los demás son personas que se sienten cómodas. Si no te sientes cómodo, realmente te importa un carajo. Fui casi poco educado, ¿verdad? Eso es lo que solía ser. Ahora estoy en Art Basel. Es una vida diferente, así que tengo que ser educado”.

El amor de su madre por el soul, el funk y la música disco fue su primera educación musical. A partir de ahí se sumergió en el hip-hop llegado de América, los sonidos de los veranos pasados ​​con su abuelo en el sur de España, y el árabe, el corso, el italiano y el español. música que inundaba las calles de Marsella. Cuando tenía 7 años, metía cintas en su boombox y grababa mezclas de la radio que luego llevaba a la escuela para cambiarlas. dolor de chocolate. Esas transacciones le enseñaron que su gusto tenía valor y que su espíritu emprendedor podría financiar futuras actividades musicales.

A los 12 años, las ganancias de una estafa de bajo nivel (“vendía bolígrafos como si fuera una lotería para la escuela, y como era un niño pequeño y lindo, todos me compraban”) financiaron su primer software de música y pronto, estaba haciendo ritmos para que sus amigos rapearan. A los 16 años entró en un club nocturno. “Vi a todas las chicas bailando y dije: ‘Oye, esa mierda es sexy. Es diferente, ¿qué es?’”. Sus amigos le dijeron que era “música house”, y a partir de ahí se dedicó a un nuevo sonido.

Después de ser expulsado de la casa de sus padres a los 17 años, acechó en cadenas de correo electrónico públicas en MSN Messenger y localizó a los promotores de fiestas universitarias locales, luego envió spam a sus mensajes directos afirmando ser el mejor DJ de la ciudad. Funcionó y utilizó su popularidad para conseguir conciertos más importantes en clubes más grandes hasta que finalmente ganó lo suficiente para dejar su trabajo diario. Su gran oportunidad llegó cuando tenía 26 años. Voló a la conferencia anual de música electrónica Amsterdam Dance Event para localizar a Stefan Dabruck, quien representaba a Robin Schulz; Hugel consideraba a Schulz como el DJ más grande del mundo en ese momento. Caminó hasta Dabruck en la calle, le entregó su cinta de demostración y se negó a aceptar un “no” por respuesta. Dabruck contrató a Hugel en el acto y, 10 años después, siguen trabajando juntos.

Todavía no era un cuento de hadas. Sus solicitudes de reproducir canciones en la radio fueron recibidas, en sus propias palabras, “‘No, interpretamos a David Guetta, lárgate de aquí'”. Del mismo modo, la mayoría de los sellos le pedían que bajara el tono de su sonido para ser más comercial. Pero después de toda una vida defendiéndose a sí mismo, dice que, este año, finalmente alcanzó un nivel de independencia. “Ahora puedo lograr un éxito sin tener intermediarios”, dice sobre su dominio de las redes sociales. “Ya no los necesito, ellos me necesitan a mí. Esa es la diferencia… Hago lo que carajo quiero, lo publico, se vuelve viral y tienen que reproducirlo. No tienen otra opción”.

Hago lo que quiero, lo publico, se vuelve viral y tienen que reproducirlo.

Para Hugel, en cambio, las posibilidades son infinitas. Recientemente utilizó Art Basel para lanzar su último proyecto: Tafari World, una irónica marca de ropa urbana (una de las camisetas dice “ART s’il vous plaît”) creado en colaboración con su amigo Tyler Adibi. Hugel dice que lo ve como una forma de volver a sus raíces hip-hop porque todos los raperos que admiraba cuando era niño tenían marcas de moda. Entonces, ¿por qué no debería hacerlo?

Ese “por qué no La mentalidad “yo”, dice Hugel, es el arma más poderosa que un hombre puede tener, y es clave para su autonomía. “La libertad lo es todo, ¿sabes?” él dice. “Cuando finalmente puedas ser libre con tu arte, con todo, ahí, para mí, es cuando podrás decir: ‘Soy rico’”.