
Este Haim ha estado usando muchos sombreros diferentes últimamente. Después de que los fanáticos espiaran al cantante y al músico en el loto blanco ambientada en Sicilia, donde se convirtió en una consultor de musica improvisada para el programa, la hermana mayor de Haim ahora ha asumido el papel oficial de gran título de productora musical ejecutiva para el drama histórico de National Geographic. una pequeña luzla serie limitada que cuenta la historia de Miep Gies, la mujer holandesa que ayudó a ocultar a Ana Frank, su familia y otras personas en un anexo durante el Holocausto.
Para este nuevo esfuerzo, Haim pudo poner a trabajar su oído curatorial, reclutando una lista de voces tipo cena de ensueño de voces como Angel Olsen, Moses Sumney, Sharon Van Etten y su hermana, Danielle Haim, con la ayuda de un todo Un arsenal estelar de coproductores que incluye a Zach Daws, Ethan Gruska y Rostam Batmanglij, para cubrir una selección de melodías anteriores a la Segunda Guerra Mundial. Y si bien esta no era la primera vez que Haim participaba detrás de escena de una producción (también ayudó a componer la música de Netflix). Mucama y la pelicula independiente Cha Cha Real Suave), fue la primera vez que ella estuvo al mando.
“Me encanta estar en el asiento del conductor”, le dice Haim a NYLON sobre el papel. “He aprendido en Haim, los tres vamos a tomar el asiento del conductor, y es increíble porque tengo esta increíble caja de resonancia con mis hermanas. Pero fue realmente divertido ser el piloto de todo este esfuerzo”.
NYLON recientemente se encontró con Haim para hablar sobre sus deberes de pilotaje para una pequeña luz y su aparentemente nuevo giro hacia el cine y la televisión, todo mientras se prepara para un verano de tareas reanudadas en Haim, tocando en algunos festivales de música y como telonera de Taylor Swift en el Eras Tour (y la posibilidad de una nueva gira propia).
una pequeña luz es un espectáculo histórico, así que imagino que debe haber alguna estrategia detrás de lo que querías hacer para la banda sonora. ¿Cómo llegaste a hacer versiones de canciones anteriores a la Segunda Guerra Mundial?
Debido a que hay tantos dramas históricos, creo que muchas veces pueden sentirse realmente obsoletos. [The showrunners] quería traer una pequeña luz a un lugar moderno, que creo que fue muy, muy inteligente. Cuando hablé por teléfono con los productores y los escritores del programa, querían agregar otro elemento con un toque moderno en la música.
Me dieron carta blanca para elegir las portadas, y fueron un par de semanas muy divertidas de investigación y de revisar viejos discos que mi bubby me había dado, solo para refrescar mi memoria. Es mi bisabuela; Escuchaba todas esas canciones con ella cuando la visitaba en Palm Springs, y ponía discos de The Andrew Sisters, The Ink Spots y Edith Piaf. Tenía un conocimiento fundamental de esa música. Pero luego volver y profundizar en los cortes más profundos y los artistas que nunca había escuchado realmente fue muy divertido. Y luego fue solo un gran rompecabezas, encontrar a la persona adecuada que coincida con la canción que coincida con el episodio correcto. Fue una conversación, enviando listas de reproducción de un lado a otro, enviando canciones de un lado a otro, enviando ideas vocales de un lado a otro.
¿Hubo una selección que sentiste que se combinó realmente a la perfección?
Sabía que el episodio piloto obviamente marcaría la pauta para el resto del programa, así que creo que uno de ellos era un problema para mí, encontrar la canción adecuada para ese episodio. Estaba revisando muchas canciones y realmente tratando de descubrir cómo quería que terminara el episodio, y encontré esta canción “Till We Meet Again”, y ha sido versionada muchas, muchas, muchas, muchas veces, pero fue escrito originalmente en 1912 o 1913. Y fue escrito para la Primera Guerra Mundial, no para la Segunda Guerra Mundial, sobre soldados que se van a la guerra. Cuando se lo llevé a Rostam y Danielle, todos nos sentimos realmente atraídos de inmediato. Quiero decir, no solo los cambios de acordes, que son tan clásicos y hermosos, sino la melodía y solo escuchar todas las diferentes versiones fue realmente inspirador. Hicimos eso en un día, y luego se hizo.
Y, de paso, me encanta que sea tu hermana quien lo inicie.
Lo sé. Estoy realmente feliz. Creo que la voz de Danielle realmente se presta a estas melodías maravillosamente suaves… [and] le da una dureza al mismo tiempo, por eso quería que ella la cantara. Así que es melancólico, pero todavía extrañamente esperanzador.
Como su primer papel como productor musical ejecutivo, ¿hubo algo en la experiencia que le pareció sorprendente o inesperado?
Creo que todos los productores que me ayudaron, Zach, Ethan y Rostam, todos dijeron: “Bueno, eres un gran animador”. Creo que cuando estoy en el estudio con Haim, porque he pasado tanto tiempo con mis hermanas, todos sabemos que somos grandes admiradoras la una de la otra, así que nunca decimos: “Eso fue increíble. Eso fue genial.” Pero debido a que estaba trabajando con personas de las que ya era fanático, y personas con las que solo quería pasar el rato, cuando estaban en la cabina o haciendo una toma, siempre fui el primero en estar tan emocionado y encontrándome el stand, “Eso fue asombroso. Haz 10 más de esos”. Supongo que no me sorprendió, pero creo que me di cuenta de lo tonto, nerd y efusivo que puedo ser en el estudio.
Siento que la mayor parte de la responsabilidad cuando estás en ese tipo de papel es emocionar a la gente y establecer el tono de la producción.
Sí, porque puedo imaginarme cuando estoy del otro lado como artista y estoy haciendo algo para una banda sonora o lo que sea, y estoy trabajando con alguien con quien nunca había trabajado antes, puede ser un poco intimidante La gente se pone nerviosa, la gente se vuelve tímida, pero lo entiendo. Pero mi energía y mi entusiasmo no provenían de eso en absoluto. era genuino Como, “¡Oh, Dios mío, ni siquiera puedo creer que estoy grabando esto y puedo poner mi nombre en él!”
¿Siempre te ha interesado hacer música para televisión?
Creo que mi curiosidad definitivamente se despertó después de ver la partitura de Ludwig Göransson. Comunidad. Tuve el lujo y el honor de trabajar con él en el primer EP de Haim en 2011, 2012. Estábamos trabajando en cosas de Haim y luego recibía un correo electrónico del Comunidad producción pidiéndole que haga algo realmente rápido en un episodio. Y hacía una pausa, y lo veía anotar en tiempo real. Fue realmente genial verlo hacer eso. Creo que después de ver eso, dije: “Guau, qué trabajo tan genial”. Pero siempre he sido fanático de la partitura, y de los John Williams y los Henry Mancinis y los Morricones del mundo. Me encanta escuchar partituras y bandas sonoras. Además, me encanta el cine, siempre lo he hecho. Así que este es un pequeño y agradable matrimonio entre los dos mundos en los que me siento a horcajadas.
¿Tienes algún proyecto soñado?
Creo que a todos los niños de los años 80 y 90, tal vez a todos los humanos, les encantaría componer una película de Disney. Eso sería muy divertido. Creo que ese es el sueño. Y, sinceramente, si Johnny Greenwood alguna vez quisiera tomarse un descanso de componer para Paul Thomas Anderson, me encantaría hacerlo. Y Pablo lo sabe. Pablo es muy consciente. Pero tiene a Johnny Greenwood. Entonces, ¿por qué lo haría alguna vez?
Nunca sabes.
Sí. Quiero decir, es como otra tienda de campaña [figure]. Pero si Disney está leyendo, sí, haría un cortometraje, una película, una película de Pixar. Me encantaria hacer eso. Eso sería un sueño en toda regla.
¿Hay algo más de lo que quieras hablar antes de que te deje ir?
No, estoy muy emocionado por la gira. Espero que todos vengan a Governors Ball. ¡Oh! Y es el décimo aniversario de [Haim’s] primer registro en septiembre.
Eso es increíble. ¿Estarás de gira por el décimo aniversario?
No sé. Tendrás que estar atento.



