En Melkweg, Yeule carece de la convicción inspirada de un verdadero artista escénico.

Diseña una estrella del pop que encarne el siglo XXI digital y probablemente terminarás con un artista como Yeule. Yeule se ve a sí misma como un cyborg, no es binaria, se siente más cómoda como una entidad en línea que como un ser humano de carne y hueso, pero aun así anhela el contacto humano. Afuera conejito de sangre: ‘¿No te sientes tan puro cuando ya no tienes cuerpo?’ Un personaje de anime vivo con un nombre artístico de un videojuego.

La música de Yeule, el singapurense Nat Cmiel, desde su segundo disco Princesa falla (2022) fue presentado como un prometedor recién llegado independiente, refleja todo eso. Dulce muñeca cibernética sometida a un escurridor electrónico, dulce y sintética como un holograma de tarta de fresa. La pista Eléctrico es el epítome de ello, con sus cascadas de sonidos electrónicos en cámara lenta sobre las cuales flota una voz tartamudeante, con fallas y anormalmente aguda.

En el álbum lanzado este año. Cicatrices suaves, en el moderno sello underground independiente Ninja Tune, Yeule permitió más influencias del rock y el emo pop. Con críticas entusiastas en los medios pop alternativos, definitivamente se les ha dado un lugar como la nueva realeza independiente. Y con gorra de cuero negra, corsé negro, lápiz labial y pantalones cortos, hay un Yeule 2.0 en Melkweg. Alguien que también toca la guitarra eléctrica y muestra una considerable versatilidad.

Bebé malhumoradocon un eco del pop femenino de los noventa al estilo Avril Lavigne, muestra a Yeule balanceándose soñadoramente. carne cibernética es alternativamente placer grunge y pop ingenuo bañado por el sol que podría servir como canción principal de una serie de anime. la hermosa Cicatrices suaves Suena como si un macizo de flores estuviera rociado con arena de guitarra. Y al igual que con una banda como The Jesus and Mary Chain, se escucha la belleza a través de una gruesa capa de ruido.

Pero donde se supone que esa nube sónica evoca embriaguez, en el escenario crea distancia. Esto se debe a que Yeule carece de la convicción inspirada de un verdadero artista escénico. Sólo a veces sientes la urgencia de transmitir algo al público.

Hen, con el guitarrista y el baterista, se entrega a los ejercicios de rock de XWX . Y luego, con una guitarra inusualmente ruidosa como acompañamiento, burlonamente, casi gritando, resume una letanía de malestar inducido por la depresión y las drogas: Chico bonito, psicópata, chico enfermo, psicópata / Déjame adivinar, házmelo saber, ¿límite? ¿Sobredosis? Carece del potencial para desgastarse realmente. Las voces suenan inciertas y a veces no superan el sonido.

Cuando Yeule se envuelve en la niebla shoegaze de dazies Es un poco como el artista poco comunicativo que, en un concierto de apenas una hora, parece esconderse detrás de la música. Yeule no hace mucho esfuerzo por salvar la distancia interpersonal sobre la que ellos mismos cantan.