Apenas hay un libro sobre la historia de la moda que no mencione su nombre: Issey Miyake marcó su época con sus diseños plisados y conceptuales. El diseñador japonés, que murió el 5 de agosto de 2022, deja tras de sí una obra sin igual en la moda.
En Francia, Issey Miyake es ampliamente reconocido como uno de los primeros diseñadores de moda japoneses en establecerse en la escena de la moda europea. En 1971, tras un desfile de moda en Nueva York, el diseñador presentó su primera colección en París. En su desfile de otoño/invierno de 1973, el público vio vestidos que hoy en día simplemente se describirían como “sobredimensionados”. Estaban cortados planos de la tela, como un kimono, y presentaban una gran libertad de movimiento. La genialidad de Miyake ya se reveló en esta primera colección.
Nacido en Hiroshima en 1938, Issey Miyake se graduó en diseño gráfico en la Tama Art University de Tokio y decidió ir a París en 1965 para estudiar en la École de la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne. Trabajó para Guy Laroche, luego para Givenchy y luego se mudó a Nueva York, donde fue contratado por Geoffrey Beene. A lo largo de su vida, sus diseños combinaron la alta costura francesa, el pragmatismo estadounidense y la sensibilidad japonesa.
En 1970 fundó su propio estudio, Miyake Design Studio (MDS) en Tokio con el sueño de algún día hacer una prenda que se acercara a la simplicidad de una camiseta o jeans. Quería crear algo para el uso diario que fuera lavable a máquina, fácil de guardar en una maleta y económico. En otras palabras, un contrapunto al lujo inasequible de la alta costura.
Así nacieron sus diseños en relieve y plisados, que pesan apenas unos gramos. Vestidos ligeros, a veces comparados con los vestidos atemporales de Mariano Fortuny, que reflejan tanto la moda japonesa como los armarios occidentales. Issey Miyake crea sus propios tejidos, colores y estampados para crear estos vestidos. Son estas innovaciones tecnológicas, junto con una sensación de simplicidad, las que hacen que su trabajo sea famoso.
‘Una enciclopedia permanente para las próximas décadas’
En el libro Historia ideal de la moda contemporánea Olivier Saillard describe el desfile Primavera/Verano 1977 de Issey Miyake de la siguiente manera: “Las prendas de punto o jerseys son cuadrados puros, drapeados descuidadamente sobre el cuerpo con un gesto arcaico y atemporal”. fue uno de los desfiles más importantes de la historia de la moda contemporánea: “Su vocabulario de formas amplias que codician más que eludir el cuerpo, el tratamiento de los tejidos que solo él diseña, la poesía y la pureza que como un Color se doma serán un enciclopedia permanente para las próximas décadas.”
La colección primavera/verano 1984 fue uno de los desfiles más importantes de la historia de la moda contemporánea. Finalmente, en 1993, lanzó su famoso Pleats Please, una línea de ropa más asequible hecha con textiles sintéticos que conservan el recuerdo de los pliegues. En colaboración con el ingeniero textil Dai Fujiwara, Issey Miyake lanzó la marca “A-POC” (A Piece of Cloth) en 1998, cuyo nombre tomó el título de su desfile de moda primavera/verano 1977.
Issey Miyake se retiró a fines de la década de 1990, luego de lo cual Naoki Takizawa fue nombrado diseñador principal. Sin embargo, la compañía dijo en un comunicado de prensa que el Sr. Miyake “continuó colaborando con sus equipos, creando nuevos diseños y supervisando todas las colecciones en las diversas líneas de Issey Miyake”. La dirección artística está actualmente a cargo de Satoshi Kondo, quien reemplaza a Yoshiyuki Miyamae en 2019. .
La moda atemporal de Issey Miyake sigue de moda en 2022 y sigue desfilando en la pasarela de la Semana de la Moda de París.
Este artículo se publicó anteriormente en FashionUnited.fr. Traducción y edición: Barbara Russ
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