Suena un violín al comienzo de Variaciones heredadas, el nuevo ballet del británico David Dawson. El instrumento marca la pauta para los tres bailarines que, inmóviles, con la mirada levantada, un brazo a la espalda, el otro doblado hacia el cielo, escuchan el sonido melancólico que irá creciendo cada vez más. Cuando se levanta la gasa transparente, comienzan a moverse.
En su nueva coreografía, Dawson repasa sus años en el Ballet Nacional Holandés, donde bailó desde 1995 hasta 2000, año en el que Un millon de besos a mi piel hecho para el grupo. Posteriormente se vinculó a la compañía como coreógrafo de la casa hasta 2006. Hoy, el ‘artista asociado’ del Ballet Nacional Holandés (una relación más flexible) es uno de los nombres más importantes en el mundo del ballet clásico internacional contemporáneo. Con razón el grupo le rinde homenaje con una velada dedicada a dos de sus obras, y es muy bonito que Dawson mire con gratitud en esta ocasión al grupo que le formó como artista de danza.
lenguaje de baile
La tela de gasa transparente parece ser la materialización de una neblina de recuerdos. Tres bailarines con los que Dawson colaboró a menudo, Edo Wijnen, James Stout y Joseph Massarelli, dan forma a las reminiscencias de Dawson. Su lenguaje de baile es clásico y claro como siempre, con grandes formas abiertas, fuertes columpios y espirales, piernas altas y largas líneas que se recogen del suelo para llevarlas al extremo. Juntos o solos, a veces sincrónicamente, luego uno por uno, los tres giran a través del espacio en la composición del mismo nombre de Alex Baranowski, que está encerrado por una pared trasera en la que se eleva un hermoso cielo nublado holandés (Altin Kaftira). Los espejos a ambos lados son una referencia a la colaboración en el estudio de baile.
El estado de ánimo eufórico casi ininterrumpido de la coreografía contrasta a menudo con la composición melancólica de Baranowski: los brazos abiertos dan la bienvenida a la vida plena, las cabezas se levantan expectantes, los bailarines trotan y saltan enérgicos por el espacio. En hermosos cuadros decorativos, Dawson a veces detiene a los tres, sus cabezas descansan sobre los hombros del otro, o en una pose escultórica, como tres gracias masculinas.
Foto Michel Schnater
El ‘descanso’ visual de tres bailarines cambia después del descanso en un remolino de dieciséis bailarines. En el reciente Las cuatro estaciones, ambientadas en la ingeniosa reinterpretación de Max Richter de la conocida composición de Vivaldi (con Isabella van Keulen al violín), representan el círculo de la vida. Excelentemente bailada por, entre otros, Floor Eimers, Constantine Allen y, fantástico, de nuevo Joseph Massarelli.
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