El actor Mark Rietman interpreta ‘BV Real Estate’ en la pieza de lucha: ‘Dar la desesperación es la excusa que he encontrado que vive’

Por Vastgoed bv en Toneelgroep Amsterdam en 1992 a BV Real Estate En Toneelgroep Maastricht en 2025: después de 33 años, Mark Rietman nuevamente juega un papel en la legendaria batalla de David Mamet. La pieza se hizo famosa como película (Glengarry Glen Rosstambién 1992), gracias a Brilliant Game de Al Pacino, Jack Lemmon y Kevin Spacey, entre otros. La versión del teatro holandés de 1992 tenía sus propias armas de actuación, incluidas Pierre Bokma, Joop Admiraal, Hajo Bruins y Kees Hulst, y no se fue a la película. Rietman observó sus ojos: “Fue uno de mis primeros roles. Me sentí como un principiante.

En BV Real Estate Los vendedores en una agencia de bienes raíces están ubicadas entre sí por su jefe. Eso lleva a una batalla muy dura, que luchan con diálogos de afeitar. Los fuegos artificiales verbales también estaban en la sala de ensayo, donde Johan Doesburg hizo su primera dirección importante, dice Rietman. “Era una roca de mono. Todos estaban probando a Johan. Pero toda esa testosterona, toda esa energía, contribuyó al proceso.

Rietman trabajó con Pierre Bokma por primera vez y quedó muy impresionado, dice después de un ensayo en Toneelgroep Maastricht. “Cada improvisación de Pierre fue un affe One -Act. En una entrevista, una vez dijo que siempre te encuentras con los límites de tu propia paleta, porque tienes que hacerlo con tu cuerpo, tu intuición. Pero si él ya siente esos límites, ¿qué deberíamos, los actores ordinarios?

A Rietman le gusta ser modesto, aunque él mismo es más que cantado y honrado como uno de los mejores en su profesión. El actor de 64 años una vez ganó el Louis D’Or por el Mejor Actor del Año y también fue nominado tres veces. En sus veintes, ganó premios de televisión por su papel en la serie de televisión. Dinero viejo. Y en noviembre pasado recibió el Paul Steenbergen-Denning, quien transmite a los actores como muestra de agradecimiento, de Eelco Smits. Con su juego nunca inequívoco, a menudo hombres incómodos con un núcleo trágico, siempre está definiendo en las actuaciones. El año pasado brilló en el rey con Yela Antígona y con Jaap Spijkers en Esperando a Godotproducciones del Teatro Nacional, el conjunto donde ahora se ha ido.

En el nuevo BV Real Estate Rietman interpreta al viejo vendedor Levine, el pobre tambor que ya no puede mantenerse al día con el trabajo al final de su carrera y para aquellos que amenazan. Rietman: “Levine se desvanece de la gloria. Un hombre de la época del teléfono fijo y la Guía de Oro. Me gusta perdedor Y Sjacheraars, y de la desesperación que hueles a través de todo. Pero también se enfurece como un hombre clásico-bala. Entonces, la antipatía que le gusta está justificada.

Ese Levine es molido por los gerentes de hielo y su impulso de puntuación provoca la intención de Mamet: mostrar la desventaja del pensamiento capitalista. Pero tocó como comedia, dice Rietman. “Cómo se dice y cómo se enfrentan entre sí también es divertido”.

Bajo el lenguaje brillante, Rietman está buscando orientación psicológica. “Levine dice y pasar Que tiene una hija en casa. Me imagino que ella depende de él. Eso hace que su tragedia sea más grande. Todos esos hombres y mujeres en esa oficina están centrados en sí mismos. Pero para él no se trata solo de sí mismo.

¿Envejecer ya es un problema para ti?

“Tengo que comenzar a aprender texto antes que antes. Esta pieza contiene mucho lenguaje hablado y luego tiendo a hacer casi bien. Pero entonces esos demonios vienen en mi cabeza que dicen: “Eso no está allí, eso no está allí”.

Según los colegas que exigen.

“Especialmente para mí. Tengo cuidado de decir cosas sobre los demás. Pero soy un ahorrador en eso. A veces puedo explotar. Luego esperé demasiado tiempo para decir que las cosas no van en la dirección correcta. Y luego es BOOM.

“Decir algo de la garganta ya no es como debería. Entiendo eso. En estos momentos cautelosos, tal reacción también se cuestiona. Tengo que aprender a abrir la boca antes.

¿Eso seguirá sucediendo a la edad de 64 años? Hablé con sus hermanas y amigos gemelos y te llaman una esfinge, alguien que no se da un regalo fácil y un veterano interior.

“Harro que no es útil. Luego sale demasiado abruptamente. Creo que también, pero eso es la auto justificación después, que a veces se necesita una conversación y que nos beneficiamos de ella. De todos modos, el tono ciertamente puede ser cuestionado, a veces.

“Esta mañana también tuvimos una buena conversación aquí. Pero luego sale una especie de soplado conmigo. Precisamente porque no me gustan los conflictos en absoluto.

“Esa aversión viene de casa, creo. Mis padres tuvieron muchas peleas y cuando era niño me retiré de eso. Ese es mi enfoque: voy en bicicleta en el medio. Hasta que ya no funcione.

¿Es eso porque, como dijo alguien, el teatro es una cuestión de vida o muerte para ti?

“Me siento así. No puedo jugar mal. No puedo soportar vergüenza para mí en el escenario. Tengo que sentir que he hecho todo al respecto.

¿Cuándo hay vergüenza?

“Con mal trabajo. Cuando tenemos que atrevernos a ser más nítidos. Deben ser amables el uno para el otro y mostrar respeto, pero también debe atreverse a ir más allá del proceso. No te quedes atascado en esa seguridad.

En ITA, el comportamiento de transmisión cruzada fue tolerado en la búsqueda del arte de la cruz. ¿Se permiten todos los medios?

“Creo. En un proceso protegido. Todos deben poder trabajar de manera segura. Pero a veces tienes que atreverte a buscar un área insegura en esa seguridad. Si usted como actor solo establece límites seguros para usted, entonces no sé si debe hacer ese curso. Porque tienes que atreverte a mostrar al hombre en su nakie. En su nakie espiritual.

“Debes atreverte a ser íntimo. Y la intimidad se puede lograr de todo tipo de maneras, también a través de algo violento. Mientras los acuerdos entre los actores sean claros.

Esa relación impredecible entre la calma y la deriva se encuentra en muchos de sus roles. ¿Dibujas tus propias emociones?

“Ciertamente. Pero no juego mi propia vida emocional. Necesito los motivos de un personaje.

¿Vemos algo de tu propia desesperación en Levine?

“Si lo hago bien. Creo que la vida desesperación. Así que me gusta jugar. Jugar no es terapia, pero es una salida para ventilar esa desesperación.

¿Por qué se desespere la vida?

“Creo que es uno lucha. Está callado por un momento. “Es precisamente por todas esas cosas de las que se trata la escena. Relaciones. Amar. Fuerza. Qué es la existencia. Siempre ves personas que intentan dar sentido a sus vidas, mientras que están totalmente atrapadas. Ese es un ejercicio imposible. Tienes que atreverte a mirar eso y reírte de eso.

“El director Ger Thijs, con quien he trabajado mucho, llamó a los actores el gremio de la desesperación. Los actores juegan esa desesperación, para que puedas sentirte en la habitación y pensar: “Hago esto un poco mejor” o: “Entiendo esto”. Jugar adecuadamente la desesperación es la excusa que he encontrado para vivir.

‘La ironía también es una actitud divertida para la vida, creo’

La gente dice que te gusta estar en ti mismo fuera del teatro.

“Eso es cierto. Me gusta estar solo. Yo también puedo hacer eso. Encuentro gente complicada. Y yo también.

“Soy un poco complaciente. También porque tengo una especie de puntualidad para darme. Así que me gusta invertir en otros. A veces demasiado. Hasta que la otra persona pregunte: ¿Quién eres de todos modos? Entonces digo: no soy tanto. Soy esa manga vacía tratando de jugar en la desesperación en el escenario.

¿Una manga vacía? Realmente no eres, ¿verdad?

“Bueno, actuar es mi vida. Pero con eso a veces hice la vida corta. No es que piense que es una pena. También se ha convertido en mi cosmovisión.

¿Tienes cosas fuera del teatro?

Se ríe. “No tanto no. Me encanta trabajar.

También haces mucha televisión.

“Ese es un problema paralelo. Prefiero hacer teatro. Recibo la falta de aliento de un juego de películas tan mudas. Es tan artificial. En el teatro están juntos en la pelota. Tampoco me gusta la cámara, tan cerca de tu labio. Es por eso que prefiero jugar en la habitación grande que en la pequeña habitación. Porque es más anónimo. Entonces no están tan cerca de esa versión mía.

Se inclina hacia la grabadora: “Pero hago televisión. Así que llámame.

Eres un profesional independiente nuevamente, después de años en el Director del Teatro Nacional del Teatro Artístico Eric de Vroedt. ¿Por qué te fuiste?

“Tengo mucho respeto por Eric, por su escritura, su entusiasmo y su ayuda. Pero en la sala de ensayo, cuando las puertas se cerraron, en realidad no éramos realmente un partido de la producción. Siempre había tensión. Y eso es tanto conmigo como con él.

“Era como si mi padre rechazado estuviera sentado a un lado. Esa es mi proyección, pero eso no generó la libertad y la diversión que necesito trabajar.

Según su hermana gemela, se parecerá cada vez más a su padre.

“Creo que también. Es realmente terrible. Pero eso le sucede a todos. Cada hijo comienza a parecerse a su padre y a cada hija de su madre.

“¿Habló ella de apariencia o interior? Tendrá que ver con mi vida de deriva nuevamente. Mi padre era un hombre apasionado. Único niño, mimado. Un cuidado anticuado para el hombre y el hombre e insatisfecho con su vida. Tirannizando en casa, con silencios agresivos. Tenía humor. Si se sintiera bien, podrías reírte con él. Mi hermana era inteligente en eso. Tomó novias, porque luego jugó al padre agradable y encantador.

“Mi padre y mi madre han estado en el divorcio toda su vida. Un divorcio también habría sido mejor para los niños. Solo vi una vez que eran físicamente buenos el uno para el otro. También vivieron por separado en la casa. Se sentó en su propia habitación con un plato de cocina, Nuffig para interpretar al hombre rechazado.

“Así que honestamente no espero parecer mi padre. Creo que presto más atención a las personas que me rodean.

Tu hermana también te llama cariñoso. ¿Es eso de tu madre?

“Tal vez. Mi madre era muy social. Y artístico. Le encantaba hacer algo en las artes.

¿Tal juventud todavía alimenta tu juego?

“He internalizado ese pasado. Al igual que la imposibilidad de toda la vida están juntos. No creo que la gente haya sido hecha para eso.

¿Fortalece tu impulso por un buen trabajo?

“No me gusta en absoluto, pero me divierto cuando juego”.

¿Todavía tienes dudas sobre ti?

“Siempre piensas que es la última vez que funciona. Que te van a ver.

Ese síndrome tiene un nombre.

“¿Síndrome de Charlatan? Por supuesto que tengo manijas, experiencia. Pero también anhela algo más que lo que tienes en casa. Eso podría ser lo que quiso decir Pierre.

¿Necesitas confirmación?

“Sí, que lo haces juntos de una especie de sentimiento de chico malo. Quiero sentir un humor compartido, una ironía compartida.

¿Eres irónico?

“Soy ironía. También lo aprendo con texto. Entonces ya no sé cómo tus palabras no Puedo hacer que suene irónicamente.

“Puse todo en perspectiva. De lo contrario conduje. Si tengo que tomarlo todo en serio, ya no me levanto. La ironía también es una actitud divertida para la vida, creo.

¿O es una máscara?

“La gente puede preguntarse quién eres realmente. Pero también puedes expresarte claramente a través de la ironía. Puede ser una máscara, pero también soy totalmente transparente.

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