Quince minutos tarde a nuestra cita en el salón Perfect Nail and Spa en Ridgewood, Queens, Eartheater entra por las puertas e inmediatamente me alerta de una crisis. La canción que acaba de lanzar hoy, “Chop Suey”, su versión del clásico de System of a Down, posiblemente se esté retrasando por problemas de autorización. “El abogado simplemente… Están haciendo su trabajo ahora, pero no lo hicieron antes. Lo envié hace meses cuando podrían haberlo señalado y podrían haber descubierto esto”, dice, sonando más enojada de lo que parece. “Pero el álbum sale en menos de una semana y tenemos que aprobarlo antes de publicarlo”. Ella suspira. “Simplemente me quitó el viento a las velas”.
De todos modos, no tiene sentido preocuparse por eso ahora. Me ha invitado a arreglarnos las uñas.
Mientras caminamos hacia la recepción, nos notifican que dos técnicos de uñas no están disponibles en este momento, por lo que Eartheater se hará la manicura solo. Ella me lanza una mirada de disculpa y dice que pensó que su publicista había especificado que nos arreglaríamos las uñas juntas en la reserva. Me acomodo en el asiento junto a ella.
El interior de Perfect Nail and Spa es de un gris agradable pero suave. Sentado en medio, Eartheater atrae tus ojos como una llama. (Los técnicos incluso comentan sobre esto en mandarín.) Hoy en día, su cabello perfectamente castaño rojizo, largo hasta la mitad de la espalda, está recogido debajo de una gorra negra que dice “SEKS”, y está vestida con un vestido de malla jaspeado de color naranja ceñido al cuerpo y pisando fuerte botas de tacón negras. Lleva poco maquillaje, lo que para ella también significa no tener cejas. “He estado intentando hacer de bibliotecaria cachonda durante el día y luego grunge Jessica Rabbit por la noche”, dice. Estamos en mitad de la Semana de la Moda de Nueva York, por lo que su atuendo tiene sentido para el martes a la 1 pm. Pero uno podría imaginarse que se vestiría así incluso si no lo fuera.
NYFW se ha convertido en una de las semanas más ocupadas para Eartheater, quien durante mucho tiempo ha tenido una carrera en los márgenes de Nueva York como uno de sus artistas, compositores e intérpretes más excéntricos y experimentales. Últimamente también se ha convertido en una especie de favorita de la alta costura. En 2022 y a principios de abril, dio una serenata y se retorció en las pasarelas de Acne y Mugler; Chanel abrió su desfile Primavera 2024 con su canción “Pure Smile Snake Venom”; y, por supuesto, es un elemento básico en todas las fiestas posteriores, fotografiada a menudo con su mejor amiga Lola Leon, la hija de Madonna.
“Se vuelve abrumador. No dormí nada”, me cuenta sobre la noche anterior asistiendo a los espectáculos de Anna Bolina y Dion Lee. “Para ser honesto, todo es borroso. Me pregunto: ¿qué puedo ponerme en la gira?
En medio de todo esto, Eartheater está lanzando su quinto álbum de estudio, Polvos, en el que está “Chop Suey” y que se lanzó el 20 de septiembre a través de su propio sello discográfico, Chemical X. Desde que lo fundó en 2019, ha servido como una incubadora de lo que son los chicos geniales de la escena del arte y la música. haciendo ahora mismo. También se ha convertido en el hogar de la carrera musical de León, un giro inesperado para aquellos que esperaban un debut en un sello importante.
El nombre de Eartheater ha estado circulando por la escena artística de la ciudad desde 2016, cuando se la consideraba más simplemente como una renegada de vanguardia que presentaba una apariencia intensamente física pero hermosa. contorsionista Actuaciones en estudios y espacios museísticos. Su música, que abarca los dos LP. metalepsia (2015) y QEPD crisálida (2015) en ese momento, eran vívidos experimentos de ambient-pop, fríos y cristalinos en un segundo y ásperos y discordantes al siguiente. Y fue su música, dice Eartheater, lo que finalmente llamó la atención de la diseñadora de Puppets and Puppets, Carly Mark. “En realidad, es la música la que hizo que todo sucediera”, dice.
Eartheater caminó por su primera pasarela para el desfile debut de Puppets and Puppets en 2019. La conexión luego se unió al conocer a la diseñadora de moda de Hood By Air, Shayne Oliver, y a la estilista Haley Wollens, quien ha vestido a personas como Miley Cyrus y Drake. “Y luego [Wollens] Me lanzó a Mugler”, dice.
Eartheater siente que estaba en gran medida fuera de su control. “Siento que definitivamente me desplumaron”, dice, pero admite que también es simplemente… genial. “Siento que en esa escena hay tanta gente vampírica y sedienta que se acerca y trata de ser parte de ella, por lo que también están buscando a alguien que sea el más ingenuo, distante y lejano para traer”, dice, encogiéndose de hombros. “Es mejor energía”.
Distante podría ser una forma de describir a Eartheater como persona, pero definitivamente está lejos de ser ingenua. Su pasión y dedicación a su oficio son lo suficientemente convincentes como para convertirla en una musa de la moda al nivel de FKA twigs, pero también exhibe una astucia creativa que te hace pensar que tiene el control total de la carrera que está construyendo.
Durante la cita, veo salir su lado perfeccionista y orientado al orden mientras le muestra al técnico imágenes de dados en su teléfono para el diseño de sus uñas. “Así, pero ¿podemos intentar que el círculo sea perfecto? ¿Ves cómo cambian los tamaños aquí? ella señala. “Quiero intentar que el círculo sea perfecto. Cada uno.”
Es esa parte de su cerebro la que ayuda a gobernar las carreras de Lola Leon, el rapero de Houston Ish Couture y otros firmantes de su sello Chemical X. Menos como una jefa, Eartheater se ve más como su mentora y protectora. “Lola está luchando contra el centro de atención. Nació en el centro de atención. Ella quiere estar en la sombra, así que yo la hago sombra”, dice, describiendo su dinámica de trabajo, y su voz se suaviza. “Y luego Ish nació en la sombra y todo lo que quiere es la lima. Así que solo lo intento[ing] “Encender esa luz sobre él cada vez que pueda”.
Unas semanas después, por teléfono, Couture describe a Eartheater como una figura alentadora que le da el espacio para ser quien es. “Había actuaciones y pensé que había jodido todo el ambiente, pero ella [would be] como, ‘Oye, eso fue enfermizo’. Ese eras tú en ese momento’”, recuerda. “Sigue adelante.'”
Pero es su relación con Leon la que capturó la intriga de quienes miran desde afuera, tal vez preguntándose quién es finalmente el que le está sacando la música a Leon. Se conocieron hace años en el programa de variedades de un amigo en común, cuando León todavía trabajaba principalmente como bailarín y coreógrafo. Según Eartheater, fue Leon quien acudió primero a ella con una demostración “que me pareció hermosa”, dice. “Podía sentir el alma”.
A pesar de cualquier comentario de nepotismo, cada parte de la carrera musical de Leon es una hazaña de la ruindad de un sello independiente, dice, incluido el presupuesto de 5.000 dólares para “Tecla de bloqueo” video musical.
¿Se siente protectora con Leon? “Absolutamente”, dice, calificándola de “tan incomprendida” y “prolífica” como músico en ciernes. “Me ha estado enviando una canción cada semana”, añade. “Pero esa es mi hermana. Ella me defenderá. Ella es tan fiel a sí misma. Sólo la llamo libro. Yo digo: ‘Eres una perra de libro’. Para ella, cada día es una página loca porque desde el momento en que fue concebida, la cultura se ha integrado en ella”.
Semanas más tarde, en la sesión de fotos para esta historia, Eartheater, en pleno cambio de joyería, de repente se dará cuenta de que es el cumpleaños de Lola y le pedirá en voz alta a su joven y atento manager que le envíe un mensaje de texto a Leon, que publique en Instagram y que “tenemos que enviarle un mensaje de texto a Leon”. esas flores en Londres”, dirá. “Alcatraces negros”.
En febrero, Leon y Eartheater caminaron juntos por la alfombra roja de los Grammy. Era la primera vez que Eartheater asistía al enorme evento institucional y la experiencia le pareció divertidísima. “Es divertido ver el cartón”, dice. Sin embargo, la experiencia le puso todo en perspectiva. Estar allí y ver el cartón le hizo darse cuenta de que ella también podría estar allí, algún día, entre los trajes. “La industria está alimentando al mundo a la fuerza con esta mierda reduccionista”, añade. “Creo que es un sueño para mí infiltrarme en eso. Pero con los nutrientes”.
Ese suplemento sónico podría ser Polvos, su álbum de canciones pop sirénicas y suspiros de mentalidad esotérica inspiradas en todo, desde máscaras faciales y serpientes coreanas hasta una pintura cachonda de Mona Lisa (y sí, la muestra de “Chop Suey” finalmente fue aprobada). Es un álbum que lleva su arte corporal a su grado más extremo y refinado; en el vídeo musical de “Aplastante”, usa su voz para literalmente romper una copa de vino (la prueba está en Instagram). Quizás ese sea su nutriente: la realidad de su oficio. Es una realidad que poco a poco se está agotando en nuestro mundo de inteligencia artificial y tecnología.
Después de la cita, con sus uñas parecidas a las caras de un dado negro, nos dirigimos a unas cuadras de distancia a su bar de jugos favorito, donde pide “vitamina C”, más limón y jengibre. Hace sol y le han salido las gafas de sol. Ella contempla esa parte de ella un poco más.
“Para mí actuar no es actuar, no es mentir, no es fingir. Es extraer, descubrir, alquimizar lo que hay para asegurarse de que sea hermoso y eso es agotador. Y a veces es simplemente imposible”, afirma. “Soy alérgico a sentir que tengo que fingir algo”.
Créditos de las imágenes principales: abrigo Area, aretes Alexis Bittar, anillo Austin James Smith, cinturón Max Mara
Fotografías de James Emmerman
Estilismo de Stephanie Sánchez
Peinado: Luisa Popovic
Maquillaje: Marcos de los Reyes
Vídeo: James Emmerman
Director creativo asociado, vídeo: Samuel Schultz
Director de fotografía: Alex Pollack
Editor jefe: Lauren McCarthy
Vicepresidente sénior de moda: Tiffany Reid
Vicepresidente creativo creativo: Karen Hibbert
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