Estábamos en el concierto en Mojo. Descubra aquí por qué conduciríamos el coche de fuga para ellos ahora.
Desde finales de enero, Dylan ha estado viajando por Europa como parte de su gira “Rebel Child” y llegó a Hamburgo con su telonero Sody el 7 de febrero. Por la noche transformó el Mojo, completamente agotado, en un espacio seguro para todos los visitantes, incluidos nosotros.
Los fanáticos de Dylan hacen fila temprano
Unas horas antes de que Sody a las 8 p. m. y luego Dylan a las 9 p. m. subieran al pequeño escenario en el club clandestino, se formó una cola alrededor de las Dancing Towers de St. Pauli. Desafiando el frío con mantas térmicas, los primeros fans hicieron fila desde primera hora de la mañana para ver de cerca al cantante. A pesar de los gélidos cuatro grados, la anticipación parecía prevalecer y la uniformidad gris del invierno no les impidió lucir trajes coordinados, con estrellas brillantes en sus caras. Algunos de sus seguidores realmente siguen a la artista, lo que probablemente demuestra que la joven de 24 años tiene mucho que hacer y que ya puede estar en la cima cuando se trata de su base de fans.
Después de que a las 19:00 horas finalmente se abrieran las trampillas del suelo que ocultan el acceso al recinto durante el día, pudimos calentarnos rápidamente. Con tanta prisa, uno sólo puede imaginar lo nervioso que debe haber estado Sody. El papel de preacto es tanto un honor como un desafío. Después de todo, estás frente a una multitud que, en muchos casos, no vino gracias a ti. Sin embargo, la inglesa asumió esta tarea con confianza.
Definitivamente parecía confiada cuando tomó el lugar frente al micrófono con pantalones de cuero y una camisa blanca y cantó las primeras líneas de su canción “Star Potential”. Aunque, según su propia declaración, en su equipaje casi sólo lleva “Sad Songs”, eso no impidió que las primeras filas la apoyaran con grandes aplausos – y estrellas. Siguiendo el título de sus abridores, algunos de los presentes, perfectamente preparados, sostenían estrellas de papel amarillas sobre sus cabezas, transformando la sala en una especie de cielo nocturno. Algunos fans de Dylan probablemente podrían estar en la lona para la próxima gira de Sody.
El lema percibido del joven de 23 años: Si Dylan ofrece temas pop más tarde, puedes empezar la velada con calma. Sin embargo, en lugar de caras poco entusiastas entre el público, hubo más gestos de asentimiento y movimiento al ritmo. Sus temas siempre venían con la historia explicativa que la inspiró a escribir la pieza. Este es también el caso de su canción inédita “Stockholm”, una canción clásica sobre el desamor sobre una relación que no pudo sobrevivir a la distancia y, desde una perspectiva, ni siquiera valía la pena intentarlo.
Pero a pesar de lo agradable que fue descubrir el trasfondo de su arte, la historia previa también requirió cierta imparcialidad y no les habría costado entender cada pista y dejar que tuviera un efecto en ellos.
Un espacio seguro para cualquiera con tendencia a rebelarse
Tras un buen puñado de canciones, Sody volvió a despejar el escenario y le hizo sitio a su amigo Dylan, que no tardó en llegar. Abrió su puesto como cabeza de cartel con una explosión y la canción principal de su gira “Rebel Child”. Y qué puedes decir, probablemente no podría haber habido una mejor canción para empezar que la que describe tan bien a su personaje y con la que algunas personas del público mayoritariamente joven pueden identificarse.
En los primeros cinco minutos tenemos toda la potencia, un atuendo escénico con el que cualquier adolescente rebelde con potencial de estrella de rock habría soñado por la noche y un Dylan abrumado que probablemente nunca esperó un entusiasmo tan fuerte por parte de sus fans.
Aunque el favorito del público ya había terminado con “Rebel Child”, las cosas continuaron con no menos energía. Con “Girl of Your Dreams”, el británico consiguió otro éxito, al menos entre todos los que gustan de dejarse llevar por sus ideas románticas. Su tema pop más tranquilo, «Nineteen», enfrió brevemente a la multitud antes de que Dylan llevara al escenario su tema country-pop «Every Heart But Mine», demostrando que, si bien algunas canciones pueden no convertirse en éxitos de transmisión, simplemente pueden estar hechas para ser tocadas en vivo.
La cantante no sólo expresa sus sentimientos en su música: la comunicación sobre la salud mental durante el concierto también parecía ser muy importante para ella. Ella dejó esto particularmente claro en el primer tercio del programa al recordarnos que todos los que se reunieron en Mojo ciertamente tenían su propio equipaje que cargar; de lo contrario, probablemente no habrían terminado en su show, bromeó y lo dijo en serio. Pero al menos a medias, dejó claro que sus conciertos debían ser un espacio seguro para todos los asistentes y que esperaba ser la terapeuta de sus fans por una noche con la ayuda de sus canciones. Además: al mismo tiempo, también quiere utilizar a sus fans como terapeutas para ella.
Como continuó confesando esa noche, tenía una canción nueva, inédita, que le gustaría presentar a la gente, pero sólo si obtenía buenos comentarios. Porque eso es lo único que honestamente mejoraría su entusiasmo. No hay problema para los visitantes de Mojo, dicho y hecho.
Considerándolo todo, Dylan parecía cómodo en el escenario. En un momento cantó sola y sin problemas “Liar Liar” (su trabajo conjunto con Bastille) y luego, para deleite de todos los Swifties, interpretó el popurrí acústico “Out Of The Woods” junto con su propia pieza “Sour Leche». Incluso cuando momentáneamente olvidó la letra y tuvo que pedirle ayuda a su baterista, y además estaba a punto de que le llegara el período, como ella dijo, aun así cumplió.
Sin apariencia de cansancio
Si bien quedó claro que durante otra versión de «Unholy» de Sam Smith y sus originales «Someone Else» y «Blue» todo se volvió un poco más silencioso, especialmente al borde de la multitud, y que se había llegado a la mitad del camino, Dylan rápidamente Lo activó nuevamente con otra canción inédita. Semanas antes ya había mostrado “Alibi” en sus redes sociales y había publicado fragmentos que estuvieron inmediatamente disponibles gracias a su pegadizo estribillo, de modo que el público poco a poco se descongeló de nuevo. La canción trata sobre el amor incondicional, quizás demasiado incondicional, por el que harías cualquier cosa, incluso proporcionar una coartada si la otra persona tuviera que hacer desaparecer un cadáver (por ejemplo, claro). ¿Qué le quitamos? Bueno, si Dylan sigue dando actuaciones como esta, es posible que pronto también estemos listos para eso.
Cualquier apariencia de cansancio desapareció por completo cuando desató su éxito “You’re Not Harry Styles” como un as, haciendo que el palo temblara una vez más. La gente aceptó con tanta alegría los zumbidos en los oídos por esto como por “No Romeo”, en la que casi se veía cómo los corazones rotos sanaban un poco. Si Dylan dice que no es Romeo, entonces probablemente no pueda serlo. Terminó la velada felizmente con su canción dance-pop “Nothing Lasts Forever”, que casi se sintió un poco nostálgica, a pesar de que el espectáculo aún continuaba.
Después de que se apagaron las luces del escenario y la banda desapareció detrás del espectáculo, por un momento pareció como si los hubieran sacado de un sueño demasiado apresuradamente. En lugar de pedir un bis, en cuestión de segundos hubo una corrida hacia el guardarropa. Aunque la experiencia ha demostrado que en los conciertos de Dylan no se esperan canciones adicionales, uno todavía se sorprende de lo rápido que el público terminó la última canción y comenzó su viaje a casa.
Pero eso se digirió rápidamente y después de dos horas de cantar en el club, fue bastante agradable poder respirar aire sobre la tierra nuevamente. En conclusión, hay poco más que decir que: ¡gracias, Dylan! Y llama si necesitas una coartada. En el coche de fuga, tus pistas se reproducen en un bucle continuo…