Para muchos, la temporada 2025 de otoño/invierno de la Semana de la Moda de Londres parecía estar algo más tranquila. Los efectos del horario más corto y el fracaso de buscar diseñadores prominentes: Inside y JW Anderson fueron claramente notables, pero la Semana de la Moda también mostró cuán resistentes y creativas son los diseñadores: dentro de Londres.
Para Simon Longland, director de compra de moda en los grandes almacenes británicos de lujo Harrod, la Semana de la Moda de Londres giró esta temporada por “Relevancia y poder de efecto”. La mejor colección vino de Erdem, que describió como “extraordinaria”. Huishan Zhang, Roksanda, SS Daley, Emilia Wickstead, Simone Rocha y Burberry también le impresionaron.
“La Semana de la Moda de Londres H/W 25 fue un estudio en un impacto sofisticado, con Erdem entregó la colección más inusual de la temporada: su elegancia poética se fortaleció con una presentación magistral en el Museo Británico”, dijo Longland. “Huishan Zhang y Roksanda continuaron dando forma a las narrativas de Londres y equilibraban la precisión con la fluidez”.
Tendencias: tonos verdes, inspiración del arte, decoraciones y ropa superior de declaración
Con respecto a las tendencias, el gerente comercial de Harrods se sintió atraído por todos los tonos verdes, detalles decorados, influencias de la década de 1960 y lujosa ropa exterior, así como la inspiración del mundo del arte.
Notó la colaboración de Erdem con Kaye Donachie, quien trajo la pintura de retratos en las telas, y cómo SS Daley canalizó la gira de pincel del pintor británico Francis Cadells. Roksanda, conocida por el uso del bloqueo de color y las formas escultóricas, también reinterpretó el lenguaje escultórico del artista británico Phyllida Barlows en volumen y forma.
“Verde en sus muchos tonos (menta, manzana, hierba) atravesó las colecciones de Erdem, Huishan Zhang y Emilia Wickstead”, dijo Longland. “La atención se centró en las decoraciones, desde túnicas de cristal hasta sutiles inserciones de lentejuelas. La influencia de la década de 1960 trajo sombreros de pillbox recientemente interpretados, minifaldas escultóricas y nuevas capas de PVC en Emilia Wickstead y Huishan Zhang, mientras que las paletas de color se debilitaron, pero aún se dirigen a Roksanda, Erdem y Edeline Lee.
La ropa de salida continuó brillando esta temporada, con Longland descubrió que los diseñadores: adentro, ambos optaron por “función y disfrute”. “Los detalles de cristal de Huishan Zhang y el hardware ocupado por perla Simone Rochas elevaron la funcionalidad al lujo”, dijo el comprador jefe. “En ninguna parte estaba tan claro que con Burberry, donde las gabardinas, abrigos y capas de lluvia en tonos de tierra profunda reafirmaron el campeonato de la casa bajo la protección contra los elementos. El patrón de descomposición icónico apareció con una reticencia sutil y reforzó el legado a través de la sofisticación silenciosa.
En general, Longland estaba preocupado por la “renuencia e impacto, donde el lujo medía conscientemente, medió la innovación y la conversación entre el pasado y el presente fue más convincente que nunca”.
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