Un candidato presidencial que responde a las quejas de los blancos es casi asesinado. Una mujer negra corre para la presidencia. Una gran amenaza de deportación cuelga en el aire. La gente toma la calle para protestar contra bombardeos y genocidio. Eso suena mucho después de hoy. En cambio, es el mundo después de Woodstock a principios de la década de 1970. Al igual que tú en Kevin MacDonalds Uno a uno: John y Yoko se puede ver. A documentalquien se atreve a llevarlos a uno de los períodos más polarizantes de una de las parejas más controvertidas de la cultura pop.
Es la película que no creían que querían verlo. Pero quién resulta ser una de las pocas producciones más nuevas de los Beatles que necesitará.
En los últimos años nos hemos inundado con una avalancha de contenido sobre los Beatles. Algunos de los cuales son de gran importancia, otros son bastante irrelevantes. Cara a cara no es tan revelador como VolverEl trabajo de Peter Jackson en la creación del álbum Déjalo ser. Pero sirve como una especie de secuela.
“Quiero ahora Yo mismo ser”
La película, que incluye 1971 a 1973, es un rápido paseo en metro. Un viaje a través del tiempo cuando John Lennon y Yokono salieron de Inglaterra. Se mudaron al centro de Nueva York, donde intercambiaron una lujosa propiedad por un apartamento en West Village. La resolución legal de los Beatles acababa de comenzar. Lennon se puede escuchar en una de las muchas grabaciones telefónicas de la película. “Quiero ahora Yo mismo BE “. Y la Nueva York de principios de la década de 1970 era el lugar donde quería florecer.
Comienza con una réplica del apartamento acogedor y algo desordenado de John Lennons y Yoko Ono, que recuerda más al en casa de los descuidos miters universitarios que el de uno de los músicos más famosos del mundo. Cara a cara Ofrece una idea de la interfaz caótica de las estrellas de rock, las políticas de la elegancia radical y el arte de la contracultura. La pareja ya había probado esta confluencia en Inglaterra cuando se afeitó el cabello en 1970. Y los rizos donaron a una subasta a favor de una casa para niños discapacitados.
Pero solo durante su tiempo en Greenwich Village se cayeron. Las frutas artísticas de este tiempo – El álbum rugoso y spotty y orgulloso En algún momento de la ciudad de Nueva York – No fueron muy sabrosos para expandir la metáfora. Pero el circo que tuvo lugar a su alrededor es más entretenido que algunas de las piezas de música que hicieron durante este tiempo.
“¡Este es el chovinismo masculino!”
Sobre la base de las grabaciones de entrevistas y las llamadas telefónicas grabadas (el Lennon de preocupación condujo al hecho de que el FBI, la Autoridad de Inmigración, la Autoridad de Inmigración o ambos) lo molestó) Cara a cara Una visión única del mundo de Lennon y Ono después de los Beatles. Ahora puede vivir en un apartamento ordinario en el que el televisor está justo al lado del pie de su cama para que no tenga que levantarse para mirar. Pero todavía son estrellas de rock prominentes con su propio estado de ánimo y síntomas. Y más que solo un reclamo.
En una conversación, Ono se queja con una amiga de que Paul, George y Ringo continúan negándose a reconocerla. “¡Este es el chovinismo masculino!”. Otras llamadas son divertidas. Por ejemplo, cuando el gerente argumentativo Allen Klein intenta disuadir a Lennon de cantar la nueva canción “Attica” (sobre el famoso levantamiento de la prisión) en lugar de uno de sus éxitos en un evento de beneficios para el activista John Sinclair.
En una mordaza recurrente, se puede escuchar a Ono sobre cómo llama a los empleados y les pide que recolecten miles de moscas vivas para una exposición de la galería. Estos trabajadores, incluida la futura novia de Lennon, pueden escuchar cómo luchan por encontrar los insectos a tiempo para la apertura. (Alarma de spoiler: puedes hacerlo. Y vemos el resultado). Una película completa con estas conversaciones grabadas sería una asombrosa exposición de arte de performance en sí misma.
Para ver el último concierto completo de Lennon nuevamente
Sí, también hay música. Cara a cara Tiene su título de un raro concierto que Lennon, Ono y su banda de la banda de elephant dieron en Nueva York en 1972. El espectáculo fue un evento de beneficios para Willowbrook. Un hogar para niños y adultos discapacitados. Uno que permitió que sus pacientes sembraran en tierra y humillación. (Esta vergüenza fue descubierta por un joven Geraldo Rivera, que entonces era un cruzado jactancioso de las noticias de televisión antes de que nos cubriera con Fox News. El cambio aún es asombroso.
La mayoría del material de la película en vivo ya está en el álbum póstumo Vivir en la ciudad de Nueva York Y el video casero de los años ochenta. Pero ver el último concierto completo de John Lennon nuevamente, y que en una pantalla grande es una experiencia completamente diferente. Con Lennon en la parte posterior, la memoria de Elephant suena más duro y más cerrado de lo que sugiere su leyenda.
En Close -ups de Lennon en el piano, que canta “Madre”, cada línea de la canción sobre su difunto padre parece hacerlo más fuerte que el anterior. Esta canción y una versión gruñida de “Come Together” te muestran qué tipo de tragedia era que John Lennon, en contraste con sus colegas Fabs, nunca hizo una gira en solitario completa durante su vida.
El sueño del idealismo de los años sesenta ha terminado
Pero Cara a cara actúa tanto sobre su momento en la historia como de John y Yoko. MacDonald Ahms la inundación de noticias de televisión que Lennon y Ono vieron continuamente. Cambia el eje de tiempo de la vida de la pareja con material de noticias. Por ejemplo, el tiroteo del gobernador de Alabama y el racista George Wallace durante una parada en la campaña electoral presidencial. O la miembro del Congreso demócrata Shirley Chisholm, quien fue la primera mujer negra en entrar en la historia en la historia de su partido. Sarauf sigue a la publicidad superficial, a menudo sexista, para agentes de limpieza y automóviles. El sueño del idealismo de los años sesenta ha terminado. Como Ono le dice a un amigo en una llamada telefónica: “El poder de las flores no funcionó. Pero qué diablos. Comenzamos de nuevo”.
Pero definitivamente es un reinicio defectuoso. Escuchamos cómo se le pide a Lennon que participe en todo tipo de conciertos benéficos. Él y Ono comienzan a rodearse de una multitud rebelde, que también incluye el trovador de David Peel y el cofundador Yippie Jerry Rubin, cuyo amor por el centro de atención compite con el de cada rockero de arena. En 1972, Lennon y Rubin desarrollaron la idea para una gira en la que las ganancias de la venta de boletos deben usarse en este país para el depósito de injusticia por incorrectamente encarcelado.
Estaban hartos de interpretar a los revolucionarios
La idea es a la vez caritativa y un poco loca. Y escuchamos cómo conseguir a Bob Dylan a bordo. Sobre un intermediario, no sobre el propio Dylan. Ono llama al famoso dylanólogo AJ Weerman, quien fue observado cómo hurgó en bastones de basura frente al apartamento de Dylan en la aldea. Y encontró una botella muy vacía de Clorox para decirle que debía contenerse y que ya no volvía loco a Dylan. Él está de acuerdo. Pero finalmente Dylan salta. Y toda la gira cae en el agua.
No mucho tiempo después de este fiasco, John Lennon y Yoko Ono se mudan al edificio Dakota en el lado oeste superior de Manhattan. El traslado del centro de la ciudad hollín al vecindario más elegante pero también hollín en el norte de la ciudad ahora parece dos veces. Incluso tú, al parecer, estuviste harto de jugar revolucionario. Y eso con rendimientos cada vez más bajos. ¿Y quién puede culparte frente a la victoria deslizante de Richard Nixon en 1972?
La película tiene una especie de final feliz. Lennon sobrevive al intento del equipo de Nixon de mostrarle, y pronto el bebé Sean se une a la vida de la pareja. Pero una referencia inquietante al futuro se produce cuando Lennon habla con el baterista Jim Keltner sobre las preocupaciones de seguridad en relación con la gira rota.
“¿Crees que la gente está tratando de matarnos o algo así?” Dice John Lennon. “No me dejaré disparar”. Todos sabemos lo que no sucedió mucho después. Para el país para Lennon y ahora para el país. Pero incluso en sus momentos más salvajes o paranoicos, Lennon nunca podría haber imaginado que Estados Unidos de 1972 anticiparía el país más de 50 años después.
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