
La semana pasada un concierto en el Concertgebouw fue interrumpido por un activista climático y eso desvió la atención de una discusión importante: ¿debería volver el jazz a Radio 4? El canal continuará bajo el nombre de NPO Klassiek a partir del próximo año. Ni siquiera necesitamos preguntar qué piensan los programadores de November Music in Den Bosch. El jazz es un pilar importante de este mayor festival holandés de música contemporánea compuesta, especialmente de esta 30ª edición.
Por ejemplo, el concierto de Steve Coleman con el Amstel Saxophone Quartet, el domingo en el repleto Clubzaal de Verkadefabriek. Se convirtió en un choque de estilo interesante: el saxofonista alto y compositor estadounidense había escrito nueva música para interpretarla él mismo con el cuarteto, que tiene un sonido clásico y sigue el modelo del cuarteto de cuerda.
No fue muy equilibrado. Tímido, tal vez incluso un poco deslumbrado, el cuarteto tocó los acordes mientras toda la atención se centraba en la ineludible e ineludible interpretación de Coleman. Carisma musical sin ningún alarde de poder: nunca ahogó una nota, y por qué debería hacerlo usted cuando se le ocurren ideas tan melódicas. Solo en los últimos minutos el cuarteto se libró del tibieza.
Más tarde esa noche, los micrófonos de Radio 4 grabaron una pieza que también se inclinaba más hacia el jazz. Una composición encargada por Corrie van Binsbergen, la guitarrista que cambió el enfoque de su práctica musical a la composición. Cuando escuchó al poeta Antjie Krog recitar un poema y se sintió abrumada por la dicción y el sonido del afrikáans, tuvo que terminar en una pieza. En Una piel de sonido muestras de la conferencia de Krog forman el marco de la composición.
Ese texto por sí solo no crea un todo coherente: se siente como un montón de números unidos. Pero lo que sí funciona bien, a diferencia de Coleman y Amstel, es la fusión fluida de las tradiciones de juego. Asko|Schönberg y el trío del guitarrista de jazz Vuma Levin son uno por un tiempo. Los solos del maestro de caña David Kweksilber, en casa en ambos mundos, fueron lo más destacado.

El nombre más llamativo del cartel de este año es el de Eefje de Visser, célebre cantautora, con sello ‘pop’, lo que demuestra que November Music ofrece muchos más sabores. Hay otros festivales que han hecho de derribar las barreras entre los géneros su seña de identidad, como Le Guess Who?, que arranca el jueves en Utrecht. Pero una tarde en Den Bosch te preguntas qué es en realidad November Music: un festival para omnívoros musicales o un festival como un restaurante donde principalmente se puede comer buen arroz en la mesa, pero que intenta atraer a los clientes con una gran pizza en la ventana.
Afortunadamente, para los amantes incondicionales de la música contemporánea notada y conceptual, queda más que suficiente, por lo que el miedo a perderse algo siempre está presente. Pero en la Ruta de la Música, una sección transversal de la oferta con conciertos cortos en Den Bosch, también notaste que la calidad varía bastante. Eso no es necesariamente algo malo: una pieza puede fallar. Por cada obra de 1790 que todavía encontramos lo suficientemente interesante para tocar, hay miles que no nos harían daño, y al tocarlas, un compositor puede desarrollarse.
Uno de los aspectos positivos más destacados fue la actuación del violinista Joshua Tavenier, que este año ganó el Concurso Davina van Wely (14-17 años). Allí se familiarizó con la música de Joey Roukens. Con el pianista Peter Sluijs interpretó dos piezas de Roukens en el Toonzaal: riffs y Sarasvati. Emocionantes y alegres: probablemente los volvamos a ver.
El festival dura hasta el domingo, con Bryce Dessner como uno de los ‘actos principales’. Clásico, pero también un poco popular: los visitantes de fuera de la burbuja de las nuevas notas lo conocerán principalmente como el guitarrista del grupo de rock The National.
