Cómo Rap Sh!t de HBO destacó el rap femenino negro

Advertencia: Spoilers de la primera temporada de Rap Sh!t a continuación.

Mientras trabajaba en la comedia de HBO ganadora de un Emmy Insegurosu creadora y estrella Issa Rae escuchó uno de sus “favoritos [male] productores” hacen un comentario ofensivo sobre el estado del rap femenino. “Se trataba de cómo las mujeres de hoy solo rapean sobre sus coños”, me recuerda Rae en una llamada de Zoom reciente. “Estaba como, Hombre, eso es jodidamente injusto. Ya sabes, deja que un hombre critique lo que las mujeres están haciendo en este momento, cuando en realidad se lo están pasando en grande”. La estrechez de miras sexista del comentario del productor fue decepcionante para Rae, por decir lo menos, pero también provocó una idea. Ya soy un admirador destacado del género (Saweetie, Baby Tate y Rico Nasty son solo algunas de las raperas cuyas canciones han aterrizado en Inseguro‘s), Rae, que siempre había querido crear algo ambientado en ese mundo y estaba en el mercado para un nuevo proyecto a seguir. Insegurose decidió por el concepto de lo que eventualmente se convertiría Rap mierda! t.

Una historia de reunión desenfrenada sobre dos amigos separados que intentan triunfar como un grupo de rap en Miami. mierda de rap es una de las nuevas comedias más distintivas del año. Basada libremente en la historia del dúo de rap de Miami City Girls (quienes se desempeñan como coproductoras ejecutivas), la serie de HBO Max es, a la vez, un juego hilarante sobre la vida en Black Miami, un retrato conmovedor de los altibajos de la amistad, y un examen informativo de los entresijos del panorama de la música moderna. Esta última parte se siente particularmente destacada: al igual que otras series sobre la música rap sureña (FX’s atlanta y los de starz Valle P se me ocurre), Rap mierda! t sabe que las pistas más populares se hacen grandes en los escenarios de los clubes de striptease primero, que los raperos más reales siempre se pueden encontrar en las cabinas de los clubes VIP llenos de botellas, y que la misma persona responsable de pasar tu música al DJ también podría estar proxenetando a las trabajadoras sexuales. La serie de ocho episodios se siente impresionantemente clara sobre su propio mundo, incluso si sus aspirantes a estrellas centrales, Shawna y Mia, a veces no lo son. Y aunque sus dos plomos (Quédatelo presentadora de podcast Aida Osman y Amor y Hip-Hop: Miami estrella KaMillion) son nuevos en el trabajo con guión, su química en pantalla es dinamita.

Lo cual es importante, ya que, al igual que Inseguro antes de eso, Rap mierda! t se siente más fuerte cuando funciona como una historia sobre lo tenso y complicado relación entre dos mujeres negras muy diferentes. Es aquí donde Rae usa el comentario dañino de ese productor para bien, reutilizándolo como combustible para la tensión dominante que existe entre el enfoque de la música rap de Shawna y Mia. En un extremo del espectro, está Shawna, una rapera que alguna vez fue prometedora, cuyo incansable deseo de hacer música “consciente” hizo que su ex productor (Jaboukie Young-White) la abandonara y le impidió conectarse con una audiencia en línea que busca algo. Más diversión. Luego, está Mia, que representa a la otro final. Mia, una maquilladora talentosa con muchos seguidores en las redes sociales, ensalza las virtudes de saber lo que vales, divertirte y hacer que los hombres paguen por tu estilo de vida. Aunque es una rapera inexperta, su habilidad para transformar su personalidad despreocupada de Instagram en bares cotizables la convierte instantáneamente en una compañera formidable para Shawna.

“Esta extraña pareja siempre funciona tan bien. Es divertido”, dice la showrunner de la serie Syreeta Singleton sobre la dinámica de tira y afloja entre sus dos protagonistas. “Representa estas dos ideas diferentes de lo que es el feminismo y cómo se ve en la ejecución”. (Singleton, quien se graduó de asistente de escritores a coordinador de guiones y luego a editor ejecutivo de historias durante Inseguro‘s run, fue elegido por Rae para dar un paso al frente como mierda de rapshowrunner de . Aunque finalmente llegó a amar el papel, Singleton todavía describe el puesto como “mucho más grande de lo que pensaba”).

Si bien el crecimiento de Mia a lo largo del programa es inspirador de presenciar (el momento en que escribe un verso para el segundo éxito del grupo es un claro punto culminante de la temporada), el de Shawna es el más revelador, el que parece cristalizar la tesis del programa sobre quién llega a control quién, quéy dónde. Shawna nunca se pierde de vista a sí misma, incluso en los himnos de su nuevo club, todavía usa juegos de palabras retorcidos y habla sobre la desigualdad de clases (aunque ahora de una manera más descarada), pero finalmente evoluciona hacia una versión más libre y segura de la persona que conocemos. en el piloto. Ella aprovecha su sensualidad y su sexualidad; cuando deja a su novio de larga distancia, cuya masculinidad está claramente amenazada por su nueva confianza, uno quiere ponerse de pie y aplaudir. Incluso cuando amenaza con volver a los viejos hábitos en la segunda mitad de la temporada, todavía hay un cambio notable en la forma en que se comporta. Como dice Singleton, “Shawna es un papel difícil. Ella sigue cambiando. Ella es una persona y luego es otra persona, y luego es otra”. Pero nada de esto pretende ser un golpe a la propia complejidad de Mia. Justo después de eso, Singleton agrega: “Mia también tiene capas. Hay todas estas cosas diferentes que la impulsan y la motivan. Nuestras mujeres solo pasan por algunas cosas. Pasan por algunos giros muy complicados”.

Las motivaciones en capas de ambos personajes ayudan a que la historia siga siendo atractiva, con cada mujer tratando de encontrarse con la otra en el medio. Esta dinámica se ve más claramente durante una conversación temprana, cuando la pareja debate si Lil’ Kim debe ser vista como una fuerza sexual positiva por derecho propio o si ella es solo un objeto creado por Biggie para atraer a otros hombres. Que ambas partes puedan presentar puntos válidos en apoyo de sus respectivos argumentos no es una coincidencia. “Teníamos un espectro de edades y generaciones, pero eran predominantemente mujeres negras en el [writers’] habitación”, me dice Rae, explicando con orgullo cómo estas conversaciones matizadas en pantalla se extendieron de otras similares que ya había tenido con otras mujeres negras en la vida real. “Obviamente, nadie es igual, así que todos teníamos estos puntos de vista diferentes”.

La importancia de incluir diferentes puntos de vista en la sala de escritores se extendió también a otros elementos esenciales. Dado que Rae y Singleton provienen de Los Ángeles, supieron desde el principio que necesitarían voces externas para ayudar a garantizar que la representación de Miami en el programa se sintiera real. Después de todo, Inseguro fue elogiado tanto por su escritura, actuaciones y dirección como por su clara reverencia por la ciudad en la que se desarrolla: ¿qué significaría si Rap mierda! tun programa específicamente sobre miami rap, no hiciste lo mismo? “Queríamos que fuera auténtico”, dice Rae. “No hay nada peor que ser nativo de Los Ángeles y sentir la falta de respeto de las personas que realmente no saben una parte determinada [of your city] o tratando de hacer pasar un lugar por otro”.

Entonces, en un esfuerzo por no “faltarle el respeto al lugar”, Rae y Singleton fueron directamente a la fuente, reclutando nativos de Miami como la lectura‘s Kid Fury para ayudar a escribir episodios y contratar consultores locales, como el actor y director Edson Jean, para ayudar con el diálogo. Algunos de los actores también contribuyeron a la causa: Daniel Augustin, un haitiano nativo de Miami que interpreta a Maurice, el compañero de trabajo e interés amoroso de Shawna, a menudo intervino sobre algo del dialecto criollo. “Yo no podría haber escrito eso”, dice Singleton sobre algunas de las jergas más específicas de la región. “Así que les dimos a nuestros actores la libertad de jugar, básicamente para decir, ‘Este es mi experiencia y este es cómo diría esto’”. (Sin ellos, es posible que nunca hubiera aprendido que el h en ‘concha’ es muda.)

Pero, por supuesto, la autenticidad en un programa de música no tendría sentido sin buena música, y según Rae y Singleton, asegurarse de que las canciones sean actual bops siempre había sido lo más importante. “Sentíamos mucha presión para encontrar buena música”, dice Singleton, explicando cómo ella y Rae fueron tan meticulosas en la curaduría de sus campamentos de composición de canciones como lo fueron cuando formaban parte del personal de la sala de escritores. Al final, buscaron a músicos como Dreezy para escribir los compases socialmente conscientes de Shawna mientras se acercaban a la piñaCITI y A.Chic para la marca específica de fanfarronería sexy de Mia.

Como todo para este proyecto, se consideraron todos los detalles. El equipo disfrutó de las oportunidades de hacer astutas devoluciones de llamada a otros momentos cruciales para las estrellas femeninas del rap. Es por eso, comparte Rae, que el auto estilo libre inicial de Shawna y Mia, en el piloto, se inspiró en el viral “para el dick” desafío. (Desplácese lo suficiente hacia abajo en la línea de tiempo de Twitter de Rae y la encontrará tomando una puñalada en el desafío ella misma, junto a un viaje de chicas-era Regina Hall, nada menos.) También es la razón por la cual las dos canciones clave de la temporada, el gran éxito “Seducir y esquema” y su seguimiento contundente “Nann Badder”, se construyen a partir de muestras destacadas de raperas de Florida (el clásico “K-Wang” de Khia para el primero; el perenne arranque de fiesta de Trina y Trick Daddy “Nann N*gga” para el segundo).

“Solo quería hacer música que tú haría quiero chocar [in real life]que yo querría chocar”, explica Rae sobre su enfoque. “A veces, cuando hay música de un grupo en un espectáculo, [the music] se siente muy ‘TV’. quise [this music] sentir que podría vivir en el mundo exterior”. Y con una producción feroz y lista para la radio de la leyenda de Miami Danja, estas canciones están preparadas para hacer precisamente eso.

Rap mierda! t terminó su primera temporada la semana pasada, pero hasta ahora, la comedia de primer año aún no se ha renovado por un segundo. Al considerar todos los drama En torno a la reciente fusión Warner-Discovery, es difícil no temer por el futuro de uno de los títulos menos llamativos de HBO Max. Pero robarle a esta joya más tiempo para contar historias sería, en última instancia, un gran perjuicio. En el final de temporada, Shawna y Mia vuelven a estar juntas después de una breve disputa, ahora más dedicadas que nunca a trabajar codo con codo como iguales mientras se preparan para una gira por el país junto a Reina Reign, la rapera apropiada al estilo de Iggy Azalea (el dosde Kat Cunning). Sin embargo, las vibraciones de celebración duran poco cuando Shawna es detenida por la policía, justo antes de su gran oportunidad.

¿Podrá Shawna llegar a tiempo para la gira? ¿Se sorprenderá Mia por la noticia de los esquemas secretos de fraude con tarjetas de crédito de Shawna? ¿Y quién le dirá finalmente a Reina Reign que es una mujer blanca?

Esperemos que lleguemos a averiguarlo.

Rap Shit está disponible para ver en HBO Max ahora.