Bryce Dessner de The National: «La música es una hermosa fuerza que conecta»


Bryce Dessner tiene los dos pies en el suelo. Las piernas simplemente hacen cosas completamente diferentes. Dessner ha sido parte de la banda de indie rock The National desde 2003. Toca la guitarra, el piano y los teclados junto a su hermano gemelo Aaron. Por otro lado, el músico de 46 años compone música clásica y se ha hecho un nombre como experto en bandas sonoras. Dessner produjo la música para el drama de Netflix The Two Popes y la película de supervivencia The Revenant.

Trabajar con otros artistas siempre ha sido crucial para Dessner. Esto se aplica tanto a su carrera como guitarrista como a su trabajo como compositor. Dessner ha tocado con la querida indie Sharon van Etten, Sufjan Stevens y Paul Simon, entre otros. Como productor fue responsable del álbum folk de Taylor Swift «Evermore» y también en su faceta de compositor trabajó con grandes nombres. El director mexicano Alejandro González Iñárritu, quien ganó un Oscar en 2014 por Birdman, incorporó a Dessner un año después para la banda sonora de The Revenant. ROLLING STONE se comunica con el siempre ocupado Bryce Dessner en su teléfono.

ROLLING STONE: Una vez dijiste en una entrevista que haces música para aprender algo y que te gusta que te desafíen. Después de 23 años con The National y los mismos miembros de la banda, ¿es difícil seguir siendo desafiado?

Dessner: Por alguna razón no es nada difícil (risas). Porque siempre queremos reinventar la rueda, por lo que tratamos de encontrar nuevos sonidos, nuevas formas de trabajar y nuevos artistas con los que trabajar. Hay una palabra para esto en inglés, «evergreen», que significa suelo fértil que nunca deja de crecer. Después de 23 años, el piso debería ser viejo, pero sorprendentemente no lo es.

ROLLING STONE: En tu carrera has trabajado con artistas como Taylor Swift, Phillip Glass o Sharon van Etten. ¿Cómo te pusiste en contacto con ellos?

Dessner: Hm… de diferentes maneras. Algunos vienen a nosotros porque les gusta nuestra música, pero muchas cosas también son posibles a través de comunidades conjuntas. Por ejemplo, vivimos en Nueva York por un tiempo y conozco a Phillip Glass de Nueva York, donde toqué con él a finales de los 90 y principios de los 2000. La música es simplemente una hermosa fuerza que conecta. Puedes acercarte mucho a la gente muy rápidamente si compartes la pasión por la música.

ROLLING STONE: ¿Hay alguien con quien te gustaría trabajar en el futuro?

Dessner: Para ser honesto, estoy muy feliz de trabajar con la banda en este momento. No hemos podido tocar en un espectáculo durante dos años debido a la pandemia, por lo que es muy refrescante estar de vuelta en el escenario, especialmente con nuestro baterista Bryan Devendorf. Para mí es el mejor baterista que existe. Es genial jugar con él. A veces es agradable volver a casa y hacer música con tu familia.

ROLLING STONE: Mencionaste Corona: ¿Cómo ha cambiado la pandemia ensayar con The National?

Dessner: Corona fue un momento difícil. Pero tal vez necesitábamos un descanso después de 20 años. Para ser honesto, no estaba seguro de si la banda seguiría existiendo después de Corona. Como para muchas bandas, no fue una situación fácil económicamente, creo que tuvimos que cancelar más de 100 shows. Debido a que era tan difícil hacer música juntos, todos nos ocupamos de otros proyectos. Sin embargo, estamos muy agradecidos de haber podido pasar este tiempo con nuestras familias. Todos tenemos niños pequeños y fue agradable tener un descanso de los constantes viajes. Definitivamente cambió la banda, ahora hay una nueva energía.

ROLLING STONE: ¿Pudiste dedicarte a la música durante Corona o tuviste que lidiar con otras cosas?

Dessner: La banda (The National) grabó un disco durante la pandemia. De hecho lo hicimos, está casi terminado.

ROLLING STONE: ¿Ya hay una fecha de lanzamiento para el álbum?

Dessner: No sé cuándo se lanzará el álbum, pero tocaremos las canciones en vivo en el verano. El álbum está realmente casi terminado, solo nos ocupamos de las cosas pequeñas. Se lanzará a fines de este año o principios de 2023.

ROLLING STONE: ¿Ya hay un título para el álbum?

Dessner: Sí, lo hay. Desafortunadamente, no puedo decirlo, de lo contrario los demás me matarán. perdón

ROLLING STONE: En una entrevista con tu hermano una vez dijiste que haces música emotiva y pictórica. ¿Cómo se crea la música rica en imágenes?

Dessner: Siempre fue claro para nosotros: cuando hacemos música, la música tiene que tener un latido. Ella tiene que crear una conexión emocional incluso antes de que haya letras. Esto se aplica tanto a una canción como a la música clásica. Creo que estas emociones crean imágenes en la mente de los oyentes. A menudo escuchamos que nuestra música es muy visual y lo tomo como un cumplido. La música es como un lenguaje universal que no necesita palabras ni imágenes. Ella puede comunicarse por sí misma. Pero siempre es interesante ver qué atrae a los fanáticos y qué emociones puede evocar la música.

ROLLING STONE: Hiciste la banda sonora de la película de Netflix The Two Popes y también de The Revenant. ¿Cómo es el trabajo con los directores? ¿Cuánta libertad te dan?

Dessner: Los grandes directores con los que he trabajado son muy abiertos. Iñárritu, recientemente trabajé con él en su nueva película que se estrenará este año, es probablemente uno de los artistas más inspiradores. Un buen director está abierto a las ideas y rodeado de gente con talento. Diría eso sobre Meirelles (Director de Los dos papas editorial) también decir No me dijo qué hacer, me dejó explorar. El control eran los directores menores que solo querían que yo reprodujera un sonido.

ROLLING STONE: Hablando de conflictos actuales, una vez dijiste que la música es un lugar de consuelo y salvación. En tiempos como estos, ¿todavía estarías de acuerdo con esa actitud?

Dessner: Creo que los artistas deberían ser honestos. Honesto contigo mismo, pero también honesto con la audiencia. Creo que el arte sigue siendo importante ahora, no solo como un lugar para sentirse bien, sino también como un lugar donde se pueden compartir sentimientos y emociones honestos. Para mí, esa es la diferencia entre arte y marketing. El marketing siempre tiene un motivo oculto. Por supuesto, la música solo juega un papel pequeño en comparación con el increíble sufrimiento que soportan las personas, pero puede ser un bálsamo para el alma.

ROLLING STONE: ¿La música siempre es política para ti, incluso si no es explícitamente política?

Dessner: Creo que el arte puede ser una forma de resistencia. Creo que las dictaduras o la negación de los derechos de las mujeres suprimen la creatividad. Todo es una forma de opresión. Creo que la creatividad protesta precisamente contra tales formas de opresión. Entonces, para mí, hacer arte es una forma de activismo.

ROLLING STONE: ¿Hay alguna música que escuches cuando te sientes abrumado por un conflicto político? ¿O prefieres hacer música tú mismo?

Dessner: Curiosamente, durante la pandemia escuché mucha música ambiental japonesa de los 80. Luego, por supuesto, música clásica, pero no mucho más canciones actuales, la verdad. Me deprimió un poco, mientras que la música de compositores del siglo XII me relajó.

ROLLING STONE: Ya que mencionó que no ha escuchado mucha música actual, ¿diría que la música es una forma de escapismo para usted?

Dessner: Bueno, escucho música de amigos o artistas con los que trabajo. Eso siempre es interesante. También me encantó el nuevo álbum de Kendrick Lamar, pero prefiero descubrir la música en vivo. Pero eso no fue posible durante mucho tiempo, por lo que principalmente escuchaba música clásica.

ROLLING STONE: Debe ser más fácil escuchar música en vivo en estos días.

Dessner: Sí, estuvimos en Oslo hoy, estamos dando conciertos nuevamente y estamos emocionados de ver bandas en vivo nuevamente. Creo que experimentar la música junto con la gente es muy importante.

ROLLING STONE: ¿Cómo se siente estar de vuelta en la gira?

Desner: Genial. Después de tres años sin poder tocar, volvíamos a subirnos a un escenario por primera vez en España. Durante mucho tiempo ni siquiera estaba claro si se nos permitía actuar. Sentir la calidez, el amor y la energía en el escenario nuevamente, eso fue único, a pesar de que ya hemos hecho tantos shows. Al principio no estábamos seguros porque no tenemos un nuevo álbum para la gira, pero fue genial redescubrir la música antigua. Tocamos canciones que tienen 20 años, canciones que tienen tres años y canciones que nadie ha escuchado nunca y todas se sienten nuevas. Y la reacción del público fue algo especial, realmente me sorprendió.

ROLLING STONE: ¿Sintió en la audiencia que la gente ansiaba conciertos?

Dessner: Sí, creo que sí. Y las canciones son como viejos amigos, a muchas personas no se les permitió ver a sus amigos debido a la pandemia, y luego pueden volver a ver a sus viejos amigos en las presentaciones. «Oh, ahí estás», es como volver a ver a alguien a quien has extrañado.

ROLLING STONE: ¿Cómo te sentiste en el escenario? ¿Te sentiste cómodo de inmediato o todavía estabas tenso por el parón?

Dessner: Debido a que hemos actuado juntos tan a menudo, había mucha rutina en el escenario. Y olvidar esos hábitos fue muy saludable para nosotros, creo. Redescubrimos mucho y eso fue muy bonito.

ROLLING STONE: ¿Cómo te preparas para un espectáculo?

Dessner: También cambiamos eso. Hay una nueva energía en la banda que se siente menos destructiva. Menos alcohol, por ejemplo. Definitivamente nos acercamos a las actuaciones de una manera «más saludable». Por ejemplo, nos gusta explorar la ciudad antes del espectáculo. Miramos museos o encontramos buenos restaurantes. Creo que antes de una actuación tienes que encontrar algún tipo de conexión con el lugar. Las salas de conciertos son siempre las mismas, pero el público no.

El Nacional en Lollapalooza Berlín

ROLLING STONE: Leí que eres un gran admirador de la ciudad de Cork. ¿Hay otras ciudades de las que te enamoraste durante la gira?

Dessner: Hubo tantas ciudades en las que tocamos… Brasil, Japón y México fueron países fascinantes para conocer. También fue genial en Berlín, Hamburgo y Viena. Uno de nuestros primeros shows fue en Innsbruck, donde pudimos explorar las montañas e ir de excursión. También muchas ciudades pequeñas en Alemania como Heidelberg o Freiberg fueron realmente agradables. De lo contrario, nunca los hubiéramos conocido. Cuando se trata de audiencias, los fanáticos irlandeses son definitivamente los más locos. Lo mismo se aplica a Portugal y Croacia. Los conciertos allí son increíbles: subes al escenario y los fanáticos cantan más fuerte que tú.

ROLLING STONE: Mencionaste que recientemente trabajaste con Iñárritu. ¿Hay algo más en lo que estés trabajando ahora mismo?

Desner: Los dos proyectos más grandes son definitivamente el nuevo álbum “National” y la banda sonora de Iñárritu. Pero también trabajo con mi hermano de vez en cuando, que produce muchos álbumes.

El Nacional en vivo 2022

  • 13 de junio de 2022 Hamburg Stadtpark – THE NATIONAL + Invitada especial Courtney Barnett
  • 15 de junio de 2022 Berlin Zitadelle – EL NACIONAL + Invitado especial Jehnny Beth
  • 16 de junio de 2022 Anfiteatro de Gelsenkirchen – EL NACIONAL + Invitada especial Courtney Barnett

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