Blu DeTiger y Chromeo tienen más en común de lo que piensas. Aunque el floreciente bajista famoso en TikTok y el dúo canadiense de electro funk comparten una diferencia de edad de 20 años, sus comienzos fueron inquietantemente similares: moldeados inexorablemente por la impredecible e incomparable experiencia de la escena musical de la ciudad de Nueva York. En mayo pasado, DeTiger y Chromeo descubrieron que también eran sónicamente compatibles, lanzando dos pistas de baile funky, «Blutooth» y «enough 4 you», que son tanto un puente generacional como un proyecto de pasión entre amigos. A continuación, durante una llamada telefónica reciente y tranquila, Dave Macklovitch y P-Thugg de DeTiger y Chromeo se reconectaron para recordar sus inicios, la escena indie sórdida de Nueva York, el advenimiento de Myspace y los paralelos atemporales de los músicos que intentan triunfar. .
Dave Macklovitch: Supongo que nunca nos cruzamos en Nueva York… Esto es algo que tenemos en común, que ambos realmente hicimos la rutina de Nueva York. Obviamente, P y yo, fue hace mucho tiempo, pero estaba viendo esto el otro día. Nuestro primer espectáculo principal fue en Cake Shop. Ni siquiera sé si te acuerdas.
Blu De Tigre: Oh Dios mío. Recuerdo Pastelería. Ese fue el OG Nueva York —
Macklovitch: Indie sordidez, templo indie sordidez.
DeTiger: Fue super indie sordidez. Vi esta banda, Super Cute, allí. Era un trío genial y he visto sus shows en Cake Shop. Y ahora, Cake Shop es el club llamado Saludos cordiales.
Macklovitch: Oh Dios mío. ¿Eso es eso?
DeTiger: Sí. ¿No es tan divertido? Realmente te muestra cómo ha cambiado Nueva York.
Macklovitch: Así que pasamos de indie sordidez a…
DeTiger: Pasó de indie sordidez a un club. Sí.
Macklovitch: Bueno, no sé, lo que sea. La sordidez está ahí, pero es menos indie.
DeTiger: La sordidez está ahí, pero Cake Shop estaba enferma. Pianos sigue ahí, pesado, pero es muy… Dios mío. Toqué en pianos probablemente 20 veces.
Macklovitch: Derecha. Nosotros también, es lo loco.
DeTiger: Eso es una locura. no lo sabía Entonces así es como llegaron… ¿Estaban haciendo esa mierda?
Macklovitch: Básicamente, me mudé a Nueva York hace 20 años y solo teníamos cuatro canciones. Y habíamos tocado en un show en Montreal y luego nuestro segundo show fue como teloneros de esta banda, The Streets. En realidad, Dana [Meyerson], nuestro publicista mutuo, estaba allí. Y entonces abrimos para esta banda, The Streets, en Bowery Ballroom y eso fue muy, muy bien, considerando. Al día siguiente firmamos con Vice Records, pero luego intentaron, entre comillas, desarrollarnos y dijeron: «Bueno, vamos a hacer que ustedes toquen en Nueva York». Lo que siguió fueron tres años de espectáculos abominables frente a cinco personas… una verdadera rutina, real, real rutina.
P-matón: Sí, donde Cake Shop y Deno’s [Party House] fueron los aspectos más destacados, en realidad. Tuvimos espectáculos tan extraños en lugares aleatorios, como Midtown, como, «¿Qué es esto?» Ni siquiera es un club. Es un club de cena con un-
Macklovitch: Con un trapecista.
P-matón: Sólo cosas raras.
Macklovitch: Y luego abriendo para bandas indie, pero en ese entonces, la sordidez indie no entendía nada. No les gustaba bailar, los chicos independientes. Esta es la era anterior a la casa de blogs.
P-matón: También era conocimiento previo al funk.
Macklovitch: Si, exacto. Pasó terrible. En realidad, pensamos que este show de Cake Shop fue nuestro pico. Dijimos: “Hey, vendimos Cake Shop. Son casi 400 boletos y salió genial”.
P-matón: Eso fue antes de que se pusieran estrictos con las capacidades. El sudor goteaba del techo.
Macklovitch: Fue increíble. Y dijimos, “Esto es todo. Estamos bien ahora”. Y obviamente, sacamos «Fancy Footwork» y las cosas empezaron a ir mejor, pero fueron tres años de trabajo duro y humillación. Entonces, ¿cómo fue tu rutina en Nueva York?
DeTiger: El mío era similar. Toqué en todos esos lugares, pero la cosa es que solo estaba tocando el bajo para la gente. No toqué mi propia música hasta los 19 años, que es un camino diferente, pero toqué en el CBGB cuando era muy joven.
Macklovitch: Todo el mundo te conoce. En Nueva York, todo el mundo dice: “Oh, ¿ustedes están trabajando con Blu? La conozco. Fui al campamento con ella”.
DeTiger: Espera, ¿en serio? No fui al campamento. Tal vez estén hablando de la Escuela de Rock o el campamento de jazz o alguna mierda. Pero sí, nacido y criado en Nueva York. Siento que, cuando es tu ciudad natal, terminas conociendo a todos, pero yo estaba muy, muy en mi rutina. Desde que era muy joven, hice todas las cosas de CBGB a través de School of Rock y luego, cuando estaba en la escuela secundaria, tuve una banda con [my brother] Rex y otras dos personas y jugábamos en todos los eventos diferentes. Cuando estaba en la escuela secundaria, tocaba con todos los niños de la Universidad de Nueva York y todos los niños del jazz de la Nueva Escuela. Tocaría en Bitter End. Por 100 dólares, jugaría Arlene’s Grocery unas cuantas veces.
Macklovitch: 100 dólares es mucho.
DeTiger: Fue una buena tarifa. Y luego fui a la Universidad de Nueva York y comencé… Bueno, comencé a pinchar en mi último año de secundaria. ¿Recuerdan ese lugar, Riff Raff’s?
Macklovitch: Por supuesto.
DeTiger: Hicimos Riff Raff’s.
Macklovitch: Con el tipi, por cierto. Un lugar políticamente incorrecto.
DeTiger: Era un lugar icónico para la pintura facial. Todo el mundo lo conocía por la pintura facial, pero yo pinchaba allí porque me gustaba mucho pinchar y aprendí el formato abierto. Podría atender a cualquier multitud. Estaba aprendiendo todo.
Macklovitch: ¿Cuál fue el problema de llevar tu bajo a un set de DJ? Porque hay muchos DJ por ahí que tienen carreras florecientes sin traer un bajo. No sé si se te ocurrió que ni siquiera necesitas el bajo, la verdad.
DeTiger: Lo sé. Y es una locura porque no creo que nunca haya hecho un set sin él, a menos que sea un concierto de boda o algo donde realmente no tiene sentido o lo que sea. Pero incluso esos, lo traeré. Mi primer set fue en Elvis Guesthouse, otro lugar icónico. Llevé mi bajo a eso y lo probé y la gente se volvió loca y a la gente le encantó. Así que eso se convirtió en lo mío.
Macklovitch: Una cosa que mucha gente de fuera no sabe es que ser DJ, además de ser una estafa, en sí mismo, y estoy seguro de que mi hermano menor estaría de acuerdo, pero hay mucho tiempo de inactividad mientras se reproduce la canción. jugando. Así que tienes que pretender hacer cosas con los ecualizadores que a nadie realmente le importan, pero tienes que entretenerte o tienes que hacer estos movimientos realmente cursis con las manos.
DeTiger: Sí. Realmente nunca me metí en eso.
Macklovitch: Tener un bajo te salva porque no tienes que hacer nada de esa mierda cursi. En realidad es realmente asombroso. Te da algo que hacer todo el tiempo.
DeTiger: Creo que solo estaba practicando mientras lo hacía también. Mejoré mucho en la improvisación y mi oído mejoró mucho porque estaba tocando el bajo sobre canciones de las que no sabía los acordes, pero solo estaba tocando cosas al azar. Solo tendría que averiguar qué sonaba bien sobre la marcha. Y luego, Rex y yo comenzamos a hacer estos conjuntos experimentales tipo jardín de sonido donde él traía su tambor loco que tenía de Suiza, este tambor de acero, y yo traía mi bajo, todos estos pedales. Conocíamos a todas estas personas de Nueva York como Graham [Fortgang], quien comenzó Matcha Bar. Tuvo esta fiesta de dos días en el norte del estado en esta granja, y fuimos e hicimos este set experimental desde el atardecer hasta el amanecer.
Macklovitch: Derecha. Todo el mundo tiene la enfermedad de Lyme.
DeTiger: En esa fiesta es donde conocí al tipo que organizaba todas las fiestas del almacén. Y ese tipo también reservaba Happy Ending, ese club del centro. Entonces comencé a hacer una residencia en Happy Ending y luego conocí al tipo que reservó Public Hotel. Acabo de conocer a todos estos locos.
Macklovitch: Bromas aparte, nos está dando una historia oral de la zona de clubes del centro de Nueva York alrededor de finales de la década de 2010, alrededor de 2015.
DeTiger: Sí. Creo que la rutina de Nueva York es realmente especial. Obviamente es una ciudad enorme, pero siento que conocería a tanta gente. ¿Sabes cuando eres joven y tienes esa mentalidad en la que dices: «Cualquiera de estas personas puede cambiar mi vida», o lo que sea? Era solo esa energía en la que quería conocer a todos, no de una manera extraña y apresurada, pero tenía genuina curiosidad sobre todos estos personajes de Nueva York porque todos son muy interesantes.
Macklovitch: Es muy divertido porque P y yo lo intentamos, pero todo no llevó a ninguna parte. No llevamos a ninguna parte. Pero luego, lo juro por Dios, Blu, apareció Internet, y pasó Myspace, y luego todo cambió para nosotros. Tocamos este show en Cake Shop en septiembre, y había 400 personas, y luego volvimos en junio, el siguiente mes de junio, y fueron dos noches con entradas agotadas para 1200 personas. Literalmente, no hicimos nada. Era solo Myspace. Ese es otro paralelo porque tu mierda explotó en TikTok.
DeTiger: Lo sé. Tengo mucha curiosidad acerca de la ola de Myspace. ¿Cómo funciona? No estoy muy familiarizado.
Macklovitch: Bueno, creo que es solo una forma en que la gente comparte nuestra música. La cosa es, [Myspace] era un algoritmo creado por humanos, para que pudieras ver lo que les gustaba a las personas a las que sigues.
P-matón: No era un algoritmo. Fue literalmente, estás en la página de alguien, ves sus ocho canciones u ocho artistas favoritos, y así es como funciona. Es mucho más orgánico, en cierto sentido.
DeTiger: ¿Fue rápido o fue esto más de un año o algo así? ¿Qué tan rápido fue esto?
Macklovitch: Me fui en septiembre y luego, cuando volvimos en junio, pudimos vender todo lo que queríamos vender. Recuerdo, en enero de ese mismo año, habíamos hecho un remix para Feist, y mi manager nos llamó y dijo: «Hombre, esto remezclar que acabas de hacer para Feist, está en todos los blogs”. Yo estaba como, «¿Qué quieres decir con en todos los blogs?» Todavía pensaba que un blog era un registro web de personas hablando de sus cosas. Él dice: «No, hay blogs de música». «¿En realidad?» «Sí, sí. Comparten música y tu remix está en todas partes”. No tenía ni idea.
P-matón: Algo que realmente cambió para nosotros fue la prensa alternativa. Realmente le dimos duro con eso porque a la prensa tradicional no le importamos una mierda. No nos entendieron. Y luego están los periodistas más jóvenes o incluso los estudiantes, les encantaría cubrirnos. Eso definitivamente nos ayudó.
Macklovitch: Acabo de mirar nuestra prensa de nuestro primer álbum. De hecho, obtuvimos una prensa loca en nuestro primer álbum. tenemos el New York Times, pero realmente, no hizo nada por nosotros. En verdad, a nadie le importaba. Y luego cuando estos, como dijiste, P, estos periodistas aficionados alternativos en blogs escribieron sobre nosotros, entonces todo cambió, pero es muy similar a ti, Blu, donde no eran los guardianes. Fue TikTok y una corriente muy orgánica lo que te llevó a ser realmente conocido como un acto en solitario, ¿verdad, si no me equivoco?
DeTiger: Eso es cierto. Guau. Somos muy parecidos, chicos. Supongo que solo estaba haciendo la rutina de Nueva York. La pandemia obviamente fue algo único que es diferente para todos, pero supongo que TikTok era mi Myspace.
Macklovitch: No hay muchos caminos para los artistas que vienen a aprender cómo funcionan las giras y cómo funcionan los acuerdos discográficos y los acuerdos de gestión. Con los deportes, tienen toda esta infraestructura a su alrededor para ayudarte… Tienes médicos y estás dentro de un sistema, pero siento que, cuando eres un artista, te arrojan a ese mundo. y no hay muchos recursos para ayudarlo a navegar a través de las complejidades de si se trata de giras, prensa o acuerdos discográficos o acuerdos diferentes. Entonces, no sé, cuando pasamos el rato, porque nuestra carrera fue tan peculiar y antiheroica a veces, es divertido para nosotros compartir eso.
DeTiger: Totalmente. Creo que tener mentores y personas en tu vida para eso es muy importante.
Macklovitch: Siento que ustedes son nuestros mentores.
DeTiger: Es difícil ahí fuera. Les enseño cómo usar la cámara 0.5x en el iPhone.
Macklovitch: Oh Dios mío. Cámara 0.5x, redes sociales, Be Real. Palabra. escuchar
DeTiger: Tenemos que comenzar con Heardle. También deberíamos conectar nuestras canciones. Ve a ver nuestras canciones.
Blu DeTiger y Chromeo’s”Bluetooth» y «suficiente 4 ustedestán fuera ahora.