Anota este nombre: Lily Gladstone. Será (apostamos) la primera actriz nativa americana nominada al Oscar como protagonista, y no por razones de corrección política impuestas por los tiempos: es verdaderamente conmovedora al lado de Leonardo DiCaprio.

l¿Trabajar con Leonardo DiCaprio y Martin Scorsese? «Como escalar el Annapurna», ríe – serena y dulce – lily gladstone. Una subida decididamente victoriosa: gracias a Asesinos de la luna flor, en cines a partir del 19 de octubreserá (con toda probabilidad) el Primera actriz nativa americana nominada al Oscar por su papel protagonista.. «Es increíble: tiene toda la película detrás» la reconoce “Leo”. Tiempopor su parte, lo ha incluido en la lista anual 100 Siguiente (es decir, entre los cien líderes, en diversos campos, del futuro), citando – para sus actuaciones – «magnetismo, profundidad, verdad, honestidad emocional, preparación extrema y al mismo tiempo inmediatez».

Thriller expuesto

Características que Lily –descendiente lejana del Primer Ministro inglés William Gladstone debido a sorprendentes conexiones genealógicas– ya había demostrado en Ciertas mujeres del director de culto Kelly Reichardt y en dos series, Miles de millones Y Perros de reserva, pero que esta vez se manifiestan con mayor urgencia. «Sentí una gran responsabilidad al darle voz a Mollie Burkhart, a cuyos nietos conocí».

Reino del terror

si porque Asesinos de la luna floruna película de denuncia documentada tan apasionante como un thriller, tiene en el centro una historia innoble y reprimida, reconstruida en 2017 por el periodista David Grann en Los asesinos de la tierra roja. (Corbaccio): en los años 1920 –tras el descubrimiento de petróleo en la reserva, en Oklahoma– la población más rica del mundo era la de los Osage. La embriaguez no duró mucho: los especuladores se lanzaron desde el resto de Estados Unidos y comenzó un periodo conocido como «el reino del terror», con una cadena de 24 asesinatos interrumpida con la colaboración de Mollie, casada con el ambiguo Ernest (DiCaprio, precisamente).

¿Cómo te preparaste para interpretarla, además de conocer a familiares?
Vengo de los Blackfeet de Montana y de los Nez Perce, no de los Osage, y tuvimos experiencias diferentes (al fin y al cabo, hay 560 naciones indias reconocidas a nivel federal, más las 700 no reconocidas), pero crecí rodeado de igual de fuertes y resilientes: me inspiraron. La clave principal, sin embargo, fueron las historias de mi padre sobre su abuela, que se llamaba Lily como yo: ella nació en 1896, Mollie en 1886 y yo en 1986… Bonito, ¿no?

“Cuentos de la abuela”

Burkhart tiene una firmeza tranquila. ¿Se parece a ella?
Eh, me gustaría ser tan «sólido» y mesurado como ella, pero tiendo a abrirme sobre todo. Hablo a mil kilómetros por hora y puedo hablar durante horas… El aspecto en el que me siento realmente cercano a ella es el amor a la familia. Le debo mucho a los míos, tuve padres ilustrados: en las escuelas de la reserva, una pequeña realidad rural, hay muchos niños y pocos medios, por eso mi madre optó por un año de educación parental. Mi mirada se ha ampliado. Por primera vez oí hablar de Mollie y, sobre todo (en ese momento creía que mi futuro era la danza), de Maria Tallchief: una Osage que llegó a ser bailarina principal en Nueva York y París, casada con el coreógrafo George Balanchine. En el set llevo sus capas de manta centenarias, un regalo de sus herederos. ¿Pero sabes de quién recibí los elogios más significativos?

¿De quien?
Tantoo Cardenal, la recordarás en bailar con lobos (jugó Black Shawl, ed) aunque estuvo centrado en Kevin Costner. Fue un ícono, una personalidad clave como mujer nativa en el cine, conquistó un espacio impensable en ese momento.

“Mi primer DiCaprio”

Incluso los elogios de DiCaprio habrán dejado huella… ¿Recuerdas la primera vez que lo viste en pantalla?
Tal vez en Feliz cumpleaños señor uvapero donde me impactó fue en Quieres empezar de nuevo: Tenía nueve o diez años y estaba fascinado y conmovido, sentía que estaba emprendiendo el peregrinaje de ciudad en ciudad que cuenta el cuento junto a ese adolescente inquieto. Incluso me ayudó a comprender a algunos de mis amigos que estaban en situaciones difíciles y a desarrollar cierta comprensión, casi simpatía por los acosadores… Lo cual puede que no sea algo saludable (necesitamos protegernos y poner límites), pero fue útil para comprender el amor de Mollie. para Ernesto. Desde entonces siempre he seguido su carrera estelar.

Y ahora él la llama Musa, y ella ya tiene un Oscar a la vista… ¿Cómo logra mantener los pies en la tierra?
Permanecer en el momento presente. Agradezco a mi padre por criarme con la meditación desde que era niña. Al principio me sorprendió invitándome a «no pensar en nada», ¡no entendí lo que quería decir! La otra «fuente» para mantener el listón recto en lo que me está pasando es el vínculo – y la comparación constante – con la familia y la comunidad.

¿Un ejemplo de conexión con la comunidad?
El día después de la presentación de Asesino de la flor de la luna En Cannes recibí una foto de Theda New Breast, una extraordinaria mujer Pies Negros entre los fundadores del Native Wellness Institute, una institución que se ocupa del bienestar de los nativos y de su hilo conductor con sus antepasados… También tiene un papel en Perros de reservala ayudé con la audición… Me estoy perdiendo… Oh, sí: Theda me envió una foto de Chief Mountain, la montaña local, porque tenemos un dicho: «Mientras puedas ver Chief Mountain, estás en casa». ¿Conoces la pirámide de necesidades de Maslow?

“Gran empatía”

Mmmmmmm no.
Este psicólogo, Abraham Maslow, estableció una escala jerárquica de necesidades humanas en 1954. En la base están los fisiológicos (respiración, comida, agua, sueño, sexo), luego la seguridad (salud, familia, trabajo), la amistad, la autoestima hasta llegar a la cima: la autorrealización. Cada necesidad debe ser satisfecha para alcanzar la realización del propio potencial. Bueno: parece que formuló la teoría después de un período que pasó con los Blackfeet, observando una sociedad en la que la autorrealización es en realidad el punto de partida, no el punto final. Y, además de eso, ayudarte como joven a identificar tu propósito y tu voz es responsabilidad de la comunidad. Las personas resaltan tus fortalezas y, si te aman, también resaltan tus debilidades, sin burlarse de ti ni avergonzarte.

¿Utopía?
No, no es puro idealismo, hay un aspecto muy pragmático: si estás sano y equilibrado, contribuyes al bien de todo tu pueblo y a la transmisión de su cultura. Me comparé mucho con Martin; no de inmediato, esperé hasta tener un poco de confianza. (sonríe) – sobre lo que le dejamos al público con esta película, además de crear una gran empatía hacia Mollie y las víctimas del “reinado del terror”.

Bien y mal

¿Y qué concluyeste?
Que esta historia de codicia, opresión y violencia que ocurrió en la década de 1920 en realidad resuena en lo que está sucediendo hoy, exactamente un siglo después. La película cuestiona grandes temas: el bien, el mal… ¿Estamos ante un futuro incierto y cuáles son las respuestas? Mi presencia en sí misma es una respuesta -muy parcial-: pertenezco a una comunidad nativa que ha sobrevivido una y otra vez al fin del mundo… Espero que sea un mensaje de esperanza para aquellos que no están seguros sobre el destino de la humanidad. .

iO Donna © TODOS LOS DERECHOS RESERVADOS